艺术与技术的交融：浅析我国动漫专业的课程设置与教学模式

□宋晓利　赵燕　朱莉

艺术与技术的交融：浅析我国动漫专业的课程设置与教学模式

□宋晓利赵燕朱莉

近年来，我国的动漫产业得到了快速发展，而很多毕业生的就业方向为较单一的动画制作，教育的单一性成为影响毕业生就业单一化的重要因素。厘清动漫市场的真正人才需求特点，并参考动漫业比较发达的美日韩人才培养政策，制定合适的课程及相关配套方案，满足当今动漫市场的需求，这是我国动漫产业发展的必要条件和重要课题。

动漫教育；艺术与技术；人才需求；教学模式

纵观世界各国的动漫产业，日本的动漫产业已经超越了本国的汽车业和钢铁业，年产值在国民经济中居第六位，美国的动漫产业也已成为全美最大的娱乐产业，韩国动漫业的产值占世界动漫产业总额的近三分之一。随着全球化、信息化、科技化浪潮的快速推进，我国动漫产业也快速发展起来，据统计，我国动漫产业具有近千亿的潜在市场，有如此大的市场价值，便需要强大的人才资源来支撑产业的发展。

而我国每年动漫专业的各类毕业生不足万余人，市场的人才需求约为四十万。这种形势下，为了满足动漫市场的人才需求，全国各高校纷纷开设动漫专业，大规模地培养动漫人才。在全国1000多所本科高校中，有三成以上的本科高校开设了动漫及相关专业，毕业生也每年达到了1.6万人左右。但据教育部学生信息网统计，2014年我国15个难就业的专业中就有动画专业。在高需求的环境下，为何出现这种低就业的状况？我国动漫产业在发展过程中凸显的是动漫人才培养及各种配套设施和资源的短缺，因经验不足、缺乏师资、硬件设施落后或不具备等多种因素，导致高校人才培养方面出现了很多问题。

一、我国高校动漫专业的教育方针及课程设置

我国的动漫产业经历过辉煌、停滞，但随着对我国政府对文化产业的大力扶植，动画产业得到了较快的发展。如：对动漫企业进行资金、政策等方面的支持；电视台加大国产动画片的播放时间，并限制播放国外的动画片。

随着动漫产业的发展，我国动画专业的教育也得到了迅速发展，但也遇到了很多问题，主要表现在以下几方面：第一，专业师资资源的缺乏。我国的动漫教育院校虽然得到了一定程度的发展，但仍不能满足市场的需求。第二，教学目标及方针不够成熟。这个问题与动画教育发展阶段有着直接关系。如，我国在动漫方向的教学过程中，更多地重视对技术及电脑软件的学习，缺少学生对动画本身的思维与文化底蕴的培养，因此很难培养出具有策划能力的动漫人才。第三，缺乏理论基础。部分院校因教学基础资料不足，如大纲不够体系化、教材不完善，使学生的理论学习不扎实。

纵向梳理整个动漫人才的需求市场，底层是支持服务的运营人才，中坚力量是设计开发人才，高层是原创、策划人才。但就目前动漫人才市场来看，“前期策划人才”“故事原创人才”“编排导演人才”“综合设计人才”“产品营销与管理人才”比较匮乏。因此，导致了学生的就业问题逐渐严峻，虽然毕业生急剧增多，但学习方向单一，这使动画专业的毕业生面临着较为严峻的就业问题。

二、美、日、韩三国的动漫人才培养模式

翻阅国外动漫产业相对发达的美、日、韩三国的动漫人才培养的相关经验，也可以从横向比对中，认清我国现阶段的动漫产业的发展状况以及存在的问题，有利于探索我国动漫人才培养的模式。

(一)美国的动漫及教育特色

美国动漫的特点主要体现在画面流畅，创意不拘一格，无论是视觉还是创意通常会带给人们较强的冲击力，其主要竞争力是技术，以及故事和创意性。因此，美国在动漫人才培养方面，具有将艺术与技术进行融合的教育特点，课程配置上非常注重交叉。动画艺术专业的学生，也必须学习计算机类课程；而学习动画技术的学生，要学习艺术专业课程，由此，美国的动画教育大部分都会与其它专业结合发展。

同时，美国的动漫教育理念里也注重提高手绘技巧，并加强与3D技术相关的教学。要求掌握应用传统技术以及新媒体技术，例如：3DstudioMax、Flash、Photoshop、Maya、3D场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、Toonz数字化着色、3D动画特效制作，等等。如图1所示。

美国的动漫产业商业化特点也使课程设置注重创意与策划课程，加强设计的创意理念，课程偏重于对调查研究和数据分析能力的要求。同时，教师队伍的建设多采用行业内部有经验、了解市场需求的实际制作人员，以传授实际创作经验为主。

（二）日本的动漫专业的教育教学现状与特点

日本政府非常重视动画专业教育，在东京大学、早稻田大学等著名大学里率先开办了动漫相关专业。日本动漫的特点是以传统的二维动画为载体来描述故事情节，对手绘技法的要求较高，需要学生有专业的基础知识和很好的绘画基础。同时，日本的动漫故事性强，要求学生在学习专业课程时，要注意培养构造、把控故事情节的能力，使学生能够独立策划一个成型的、可视性强的作品。

日本针对自身动漫的发展特点，在课程设置上将动漫课程与数字技术课程的教学相结合，课程既包括专业基础课程的动画故事版创作、运动规律、造型设计、Flash动画制作、漫画创作、场景设计等，也包括绘图、摄影剪辑、网页等等基础技术课程，此外，还开设营销、经营等课程，提升学生适应市场需求的能力。如图2所示。

图2　日本动漫案例及画面特点

在学校教学理念与师资配置上，本着“有特色、多样化、提高整体水平”的原则，加强创办动漫专业的高校之间的联系，使学校之间形成既竞争、互补的发展关系。同时，动漫专业的教师都是活跃在动漫业最前沿的专家，这为学校教育和企业人才需求之间搭建了良好平台，以预防人才的供、需错位。

（三）韩国的动漫专业的现状及特点

韩国将动漫产业作为本国的朝阳产业，侧重于游戏类的策划与制作。韩国政府也对动漫教育投入了较大力度的扶持，动漫教育，特别是游戏动漫教育，在世界达到了较为领先的位置。韩国的很多大学都开设了动画硕士、博士学位的课程，专业倾向于3D动画的设计、策划与制作，如：3D场景建模、角色建模、工业产品建模、3D动画、3D模型纹理绘制、3D场景灯光设计、3D动画渲染、3D动画制作、特效制作等，种类多样。如图3所示。

韩国动漫教育的主要特征，是与其它专业的融合发展，并注重实践教学。动漫专业的在校生也可以申请到海外研修，或者去相关单位实习。这种研修制度促进、形成了韩国动漫较为完整高效的产、学、研互补发展的良性循环体系，为韩国动漫教育的实践教学提供了有利的条件。同时，国家为教师配备了最先进的教学设备，在教学方式上也尽量使专业教师拥有更广泛的创作自由和研发空间。

图3　韩国游戏案例及制作风格

三、新形式下我国动漫专业课程设置建议

审视美、日、韩三国动漫专业的教学经验，对我国动漫专业教育有着直接的参考价值。我国动漫专业的主要问题在于学与用的脱节，即，人才培养与市场需求不符，动漫专业学生与动漫市场的真实需求相差甚远。一是学校培养的人才用不上，二是自己培养的人才留不住，三是高端人才匮乏。因经验不足、缺乏师资、硬件设施落后或不具备等多种因素，导致高校人才培养方面出现了很多问题。总起来看，我国高校动漫教育基本停留在产业链前端，培养出来的毕业生大都从事动画制作，因此比较缺乏专业的编剧、导演以及产品研发、市场策划与运作人才。

第一，要注重新技术的课程培养。在新科技技术不断升级和多元化发展的今天，动漫产业要发展便需要兼通艺术与技术的复合型动画人才。而我国很多技术人才大多注重计算机动画软件的研究，而忽视了对艺术专业知识的学习；艺术专业的人才虽然对艺术的认知度较高，但又缺乏对现代动画技术的理解和学习。这些问题依然成为制约我国动漫产业发展的重要因素。

因此，在数字变革时代，动漫的创作涉及到的并不仅仅是单纯的艺术，或单纯的技术，它要求动漫创作者要具备综合运用各种科技手段进行创作的才能，培养自身全面的科学与人文的素养，搭建合理的知识结构。

第二，要构建校企双赢的动漫人才培养模式。要达到学以致用的效果，就要促进产、学进行更为积极的交流与合作，通过校企交流与合作，为学生提供必要的实践活动资源，提高学生的综合认知能力，为学生就业奠定坚实的基础。产学研的联合发展，能够将教学转化为实际生产力，通过交流将使其掌握现代动画产业的实际需求，进而进行深入的学习；同时学习与研究也能为企业带来更多利润。

第三，要培养专业、多元化的师资力量。高校专业教师的缺乏会直接影响学生学习以及作品质量。目前高校动画专业的师资在一定程度上没有深度了解动画教育的特点以及产业发展的需求，大多是从其他专业转换到动画的教师、刚毕业的硕士研究生以及留学生，因此教师队伍建设还不够成熟。

为此，首先可以有效利用国内一部分优秀动画艺术家，这些艺术家为我国动漫事业做出了贡献，有丰富的经验，一直在为动画教育事业做着积极贡献，可以进行有效的指导与教学。但教师数量不足，限制教学质量的提升。其次，要积极吸引海外优秀的具有动画专业知识与技能的人才，为学生提供先进的动画教学知识与技能，从而使中国动画教育更具开放性。另外，聘请社会上的实践型人才。这部分人有着扎实的基本功，丰富的操作经验，了解市场需求，能够为学生的实践进行有效的指导。

第四，要制定科学合理的培养目标与教学体系。要根据市场需求来设定培养目标，并根据学生的不同特点展开教学，因材施教。人才需要合理的结构配置数量、比例，动漫作品要实现规模化制作，必须要有各项专业技能扎实的人才，如与动漫相关的技能型人才、原创型人才、管理型人才、策划创意型人才等。只有人才多元化，才会不断完善动漫制作人才的层次结构。因此，培养目标与层次要有所偏重，这样才能培养出创新型、复合型人才，使毕业生能在各自的岗位发挥最大作用。

四、小结

动漫产业的发展，需要培养大量高素质的人才，我国现阶段动漫专业人才的匮乏，严重制约着行业的发展需求。新型经济使我国动漫产业与教育得到了较快发展，但在其发展过程中，由于诸多原因的影响致使一系列问题的出现。

动漫产业的大规模发展必然带来岗位和技术的细分化，具有知识密集型、高科技密集型的产业发展特点，既需要擅长有艺术感悟力的创意人才、市场运营、策划人才，又需要具有兼容艺术与技术的制作人才。随着我国创新型经济的发展，政府对文化创意产业的政策倾向，动漫专业教育也在逐步形成成熟稳定的发展模式，而这会促进我国动漫产业的核心竞争力的提升，使动漫产业得到持续、健康的发展。

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本文系2015年本科教学改革研究项目“‘双创’背景下高校毕业生就业市场监测与招生预警机制研究”（项目编号：JG2015101）成果之一。

（作者单位：江南大学数字媒体学院）