数字图像时代当代版画教学改革探究

肖付平

摘 要：数码相机和电脑绘图的普及改变了传统的信息传递和存储方式，甚至是思维方式。作为与图像有着密切关系的版画，面临着艺术创作观念和创作方式的改变，所以当代版画教学责任重大。本文分析了数字图像与版画的关系问题，阐述了当代版画教学的现状，提出了版画教学改革的方向。

关键词：数字图像；版画；教学改革；当代艺术

如今新媒体充斥了视觉领域的各个角落，数字图像大众化，对绘画领域来说这是自19世纪发明摄影技术之后又一次重大的冲击，虽说绘画不至于死，但其对图像的领导地位已然消失，迫使绘画创作的艺术观念发生改变，所以对高校传统绘画类专业的教学进行改革迫在眉睫。版画与印刷技术密切相关，图像技术对版画艺术的发展产生了巨大影响，在所有画种中版画是与现代科技结合最紧密的，尤其在数字图像技术领域互为影响。现在很多高校都有版画专业或相关课程，当代版画教学随着数字图像技术的进步一直处于动态的改革之中。

1 数字图像与版画

1951年，宾·克罗司比发明了录像机，可以将电视转播中的电流脉冲记录到磁带上，电子成像技术成型；1975年，塞尚在美国纽约罗彻斯特的柯达实验室中，通过CCD传感器获取了一个孩子与小狗的黑白图像，并将之记录在盒式音频磁带上，数码相机就此诞生，奠定了数字图像技术。直至20世纪90年代数码相机进入市场，21世纪初进入大众生活，数字图像逐步大众化，发展到现在，在很大程度上改变了人们传统的存储、传递信息的方式。

版画由于“印刷”具有复数性，历史上承担着图像传播的重要途径，在照相技术出现后其承担传播的功用逐渐减弱，尤其是进入数字图像时代，图像进行着高速、大众、低成本的传播和记忆，版画在这种背景下强化了其艺术特性。

数字图像的发展影响这人们生活的各方面，所以对绘画艺术的发展提出了新的课题研究，传统雕塑、油画、中国画、版画等无一不受到它的影响，如3D成像与打印对雕塑的影响、各种绘画软件对架上绘画的冲击等。数字图像和版画有着共同的特点，都具有复数性，数码图像主要指由摄影、数码成像、电脑绘画等形成的复制性影像世界，版画是具有复数性特点的绘画艺术作品。在数字图像时代两者相互影响、相互促进。当代版画创作运用数字图像收集素材、运用电脑模拟绘画效果，甚至很多艺术家在创作时会运用数码软件进行分版、分色效果预览，典型的运用如丝网版画制版、出菲林片，铜版画照相制版、木版画激光雕刻、石版画数码转印等，都受到数字图像的影响和促进。进入21世纪后，随着电脑和数码相机的普及与数码版画概念的提出，把数码版画列为凸凹平孔之后的第五大版种，尤其是数码技术与传统版画语汇相结合的作品给版画带来了新的活力。数码版画的创作在国际很多大展中逐步开始被接受，甚至获奖。另外，数字图像的运用也给版画发展带来了不利的一面。例如，很多油画作品通过数字图像技术和版画的制作原理，复制出多份和原作非常接近的复制品，也称之为“版画”，显然这种说法是混淆视听，有的学者为了区分这些所谓的“版画”作品，称之为“复制版画”，把传统版画作品称之为“原创版画”。这种提法其实也是没有必要的，不需要强调版画的这一身份，因为“版画”本身就代表了它的艺术地位，不存在争议。并不是使用了某个画种的材料和原理就是什么画了，不是使用了毛笔、宣纸和墨水就是中国画，也不是使用了油画颜料就是油画，其根本在于其出发点是不是以艺术创作为目的、是不是具有该艺术种类直接的语言特性。此外，数字图像的发展也在多方面借鉴了版画的艺术效果。比如很多数码软件中会有木刻效果，很多摄影类图像会借鉴版画单纯的颜色或色阶效果、电视影像的艺术处理等。

2 当代版画的教学现状

传统版画教学的主导地位。数字图像时代版画的发展受到了更大的重视，很多综合性大学相继开设了版画专业方向或相关课程，而有的高校作为特色专业来开设。在数字图像技术的影响下，版画教学受到了一定的影响，专业美术学院有的成立了专门的数码版画工作室、有的与传统丝网结合建立了丝网版画与图像工作室等。虽说数字图像广泛运用于版画创作，但传统版画教学还是占主要地位，从专业院校到综合大学，基本都是按照传统的凸、凹、平、孔、综合分版教学进行，教学中版画技法教学占据了相当大的课时量，对版画本体语言的教学相对更加透彻，对是数字图像的运用也更多，但多数缺乏专门的研究，多数图像技术只是作为一种工具在使用，如木版画画稿的数码转印、丝网的数码菲林制作等。另外，有的则是在传统技法原理之上作延伸，如铜版画的照相制版、感光树脂的运用、PS版的数码输出等。

新的图像输出设备的介入。版画是图像的输出载体，在高校教学中出现了新的输出设备，运用最普遍的是数码微喷机，主要是运用电脑制作数码电子稿，运用微喷打印机进行打印输出；在木版画创作中也有运用数码软件模拟传统版画效果，然后运用激光雕刻机进行木版雕刻；在平版画创作中运用PS片绘制运用老式打样机进行输出等。这些都是运用新的图像输出设备进行版画创作，在版画教学成熟的高校有相关设备，并有一定的运用研究，但在教学中不占主导地位，它们和传统版画共同的特点在于对技术、图像的研究偏少。

当代艺术观念的渗透。当代艺术在中国的发展已三十余载，各个艺术种类或多或少都受到了一定影响，版画的发展也不例外，一部分艺术家的版画语言具有一定的当代艺术特征，当代艺术观念在版画的教学中虽有一定的渗透，但是还不具有主要特征。主要原因在于，版画教师在当代艺术领域研究较少，尤其是综合性大学的版画教师没有当代艺术的创作经验，对当代艺术的理解存在片面和局限性。

3 数字图像对当代版画教学改革的启示

数字图像对版画的发展来说是机遇也是挑战，它的出现给版画带来了新的艺术观念和艺术表达形式，高校作为当代版画艺术的主要孵化基地，教学的改革显得十分必要和紧迫。结合前面对教学现状的分析和描述，版画教学改革有以下几点思考：

版画是一种语言表达方式。版画是图像输出的载体，是作者艺术表达的方法。版画之所以有它的艺术魅力，被很多人接受和运用，本质在于它的语言魅力，版画如果失去了个性语言特点，无论从信息传递和图像承载来看都不及数字图像。当代版画的教学改革应突出发展对版画本体语言的研究，挖掘传统版画独立个性的语言特点，发展具有当代语言特性的独立语言表达。在数字图像大众化的今天，版画和微喷机、打样机等一样作为一种输出终端设备，并将强化这种功能，对人们运用数字技术或头脑中意向圖像进行输出，只是这种输出更具有直接的语言情感表达，更具有视觉符号魅力。无论你是油画家、文学家还是数学家，只要具有艺术想象，版画将作为一种语言表达帮作者实现图像输出。这要求在版画教学改革中加强图像与语言输出之间的架构，认真研究图像与语言之间的关系，通过版画输出锻炼学生优秀的图像思维能力，避免单纯单一的技术教学。

版画是一种思维方式。数字图像时代的版画作为一种思维方式，是版画界共有的学术观念，这个与数字图像高度发展有不可分割的关系。2011年已有多位研究毕业论文对此展开研究，深圳大学随承教授指导的研究生团队在教学和实践中均有一定的研究；中央美术学院版画系学生的毕业创作也有相当一部分艺术实践。自20世纪80年代始，伴随着当代艺术在中国的发展，版画作为一种方法介入当代艺术的创作当中，在众多当代艺术家中有相当一部分具有版画学习背景，或吸收了版画营养。当代艺术在中国已过30余年，但版画本身进行当代艺术创作的并不多，这给当代版画教学提出了挑战。版画教学的改革一方面应加强版画本体延伸的思维方式，在技法、原理、材料、形式、语言等方面进行当代性研究，拓展出新的思维方式；另一方面以版画思维方式为起点，加强版画本体的当代艺术教学。

数字图像是一种思维方式。当然这里所说的“图像思维”与心理学的表述是不同，它作为一种艺术观念和创作方法存在于艺术创作之中。现阶段数字图像在版画领域中作为一种工具普遍使用，对图像所带来的艺术观念的转变、图像本体所彰显的艺术魅力等的运用较少，缺乏对数字图像语言的挖掘。数字图像和版画均是复数性的，他们之间的“合作”有着更多的可能性，这需要高校版画教学看到图像思维的重要性。数字图像时代版画教学改革，应从数字图像思维方面进行突破。

总之，高校版画教学改革应紧随时代科技进步所带来的先进文明成果，发展个性艺术语言，成就独立艺术思想。所以，版画教学改革应抓住机遇，成就这个时代所赋予的艺术个性。

参考文献：

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