浅析电影对生活中美的继承与再创造

杜炯熠

摘 要：电影作为第七艺术，自19世纪末诞生之日起，即与生活有着密不可分的联系。电影“来源于生活，但高于生活”的论调时至今日依旧被大众谈起。一方面电影艺术依托于生活，具有纪实性的实践价值，另一方面则具有生活美等美学价值。其意义指电影中要尽可能地忠于生活，源于生活。以现实为参照，以美学价值为指导去再现生活。给受众以美的感知。本文就电影艺术中能体现美的几个方面展开论述，试图发掘出电影中能够展现美的方面以及电影中美的价值。

关键词：电影艺术；生活；美学

1 电影艺术中的叙事之美

叙事于影视来说是最重要的一个部分，而尤其对于纪录片来说，更是首当其冲。纪录片是记录真人、真事、真实生活的一种艺术形式，在拍摄或者后期过程中有选择地进行艺术的加工，以展现真实为本质，并用真实来引发人们思考。纪录片的内核是以真实记录为准则，这也是电影艺术诞生的起点。早在电影诞生之初的1895年，卢米埃尔实验性地拍摄的《工厂的大门》《火车进站》等影片，都属于纪录片。因此，电影自诞生之日起就与生活联系密切。

以《舌尖上的中国》为例，该片在选材的时候视角独特、精致，态度低调务实，在浮躁的社会背景之下，在潜意识里暗合了时代节拍的纪录片，以其精美的制作以及引起无数人共鸣和思考的主题折服了无数的观众。《舌尖上的中国》以我们平时所食用的食材为主，在第一季的时候主要表现食物制作的方式方法。纵观当今纪录片的题材，大多以宏大为主，并且结构相当繁琐。但是《舌尖上的中国》在时代的背景下，找到了新的出路和视点。例如，同样的面食在南北之间有不同的食用方式，或者是南北地区对于事物口味的区别，让观众看到了从食物里呈现的南北区别。《舌尖上的中国2》在酝酿了9月之久之后，又重新回到了观众的视野里。《舌尖2》在播出之后曾经受到过美国部分媒体的质疑，已经从记录食物食材偏向了食物的制作者。从《舌尖2》的前3集里，观众能看到的不仅仅是农民的劳作过程，更多的是食物的制作过程以及在这个过程中的创新和传承，还有在食物背后所蕴含的生活的艰辛，“吃”这个主题在《舌尖上的中国》里变得美好而又有韵味。我们就是在食物的变化里，领略了四季的轮转和时光的流逝。

2 电影艺术中的造型之美

影视中的造型艺术在影视艺术创作中起着刻画人物性格形象、营造空间质感、展示时代背景、体现作品创作理念等多方面的重要作用。生活化的造型样式对于电影的纪实美学有着很强的借鉴作用。毕竟造型除了具有本身的震撼力以外，就在于要体现出它的真实和有来源性。这都离不开创作者对生活的观察与体验。

在拍摄具体的影视作品的时候，不同时代的布景体现当时的建筑风格、人文特色等等。例如，著名的横店影视城中的王宫景区，那是1997年为导演陈凯歌拍摄的历史巨制《荆轲刺秦王》而建，此后成为了众多古装电影以及电视剧的主要取景地。场景恢宏而壮观，复原了大秦王朝咸阳宫巍峨壮观的宫墙景象。在800亩地的宫殿群里，五步一楼，十步一阁。在复原了宫殿原有的壮观景象以外，也凸显出在战乱年代，大秦王朝气吞山河，统一天下的恢宏气势。在现代社会，我们依旧有幸可以目睹秦国的伟大历史，重现历史的壮丽河山。让我们回味造型给予电影的作用。

不仅仅是在建筑的造型上，不仅仅在中国的影视作品中。在好莱坞的商业电影，乃至动画电影中，也对于人物的造型有着十分考究的运用与思考。今年上半年热映的迪斯尼动画电影《疯狂动物城》就是一个极为鲜明的例子，在动物城中，住着一群具有特色的各类动物，这是一个大家庭，在这部电影中，各种各样不同的动物的身高、体型、服饰等都有过精心的设计，我们可以看到电影中动物大小的体型比例与自然界中几乎一样，在动物城中从事不同行业的动物的服饰也有经过精心的设计，对于细节处的处理一向是迪斯尼的强项，在动物毛发的处理中，更是精确到了每种动物有大约多少根毛发，所以这部电影在视觉上，如兔子、狐狸等角色都会给人以毛茸茸的感觉，十分写实生动。这样一部宏大的好莱坞商业动画电影作品，依旧来源于众多大自然中动物的客观事实，那些拟人化的夸张的动作表情依旧来源于生活中对于人的取材。任何的造型元素都是以生活，以现实，以历史为根基的，只有这样的造型才显得饱满，真实。也只有这样的造型，才能拉近与观众的距离。

影视在制作以及传播给受众的同时，也是在传播一种价值观、一种文化、一种生活。同时，独具特色的造型艺术展现了生活为其带来的关于美的传承。

3 电影艺术中的音乐之美

音乐在默片时代只是作为伴奏的形式出现在电影中，其音乐并不在很大程度上参与影片的进程和发展。但在现在的有声时代，音乐不再是声音的唯一来源。音乐与画面、情节等因素相互配合共同组成整部电影的声音造型元素。纪实性强的影视作品，主观创作的音乐或歌曲就越少，但在迪士尼、夢工厂、吉卜力等动画一类的卡通片中音乐的位置则十分重要。音乐除了写实，建立在真实美感基础上的音乐创作也要起到烘托和渲染气氛、深化主题等作用，而音乐的跌宕起伏、情绪情怀符合这个影片的主题、符合主人公事件进展的时候，才能引起观众的共鸣。

音乐的传达很容易把人拉回到当时的时代与背景中去，回忆、氛围所渲染出的意境之美于电影自身的价值与意义也十分巨大。在动画电影中，宫崎骏的作品十分注重对于音乐渲染环境，渲染人物经历的进程。在今年暑期档的电影《大鱼海棠》中更是将音乐的作用发挥到了一个具有渲染力如身临其境的境界。

4 结语

电影艺术与生活是两个不可分割的个体，电影总是在讲述生活，但和生活不同的是，具有更多的艺术感存在。电影对于生活再创造的意义不仅仅在于美学价值的升华，更在于对于生活更多美学形态的挖掘与探索，电影来源于生活，但却高于生活。这是不争的事实，但是在电影艺术发展的道路上，继续着眼于对于现实的发掘，尊重生活，尊重史实，在这些基础上的电影艺术更具有无限的潜力和源源不断的动力。

参考文献：

[1]梁国伟，李松林.影视声音技术数字化的美学意义[J].当代电影，2004（01）：118-123.