文/李晶晶
新媒体的舞蹈教学实践
——评《新媒体舞蹈概论》
文/李晶晶
在现代社会中新媒体已经成为人们生活的重要构成部分,其在社会生产和生活中的众多领域都得到了普及和应用。对于舞蹈艺术来说,在其进化过程融入新媒体将会产生与众不同的艺术效果。新媒体技术下的激光舞、全息剧场舞、荧光舞等层出不穷,吸引了大众的目光。新媒体舞蹈是科学技术快速发展的产物,相对于传统舞蹈来说其拥有独特的优势与特点,在创作、表现、效果等方面与传统舞蹈存在显著的区别。新媒体技术在舞蹈艺术的发展中起到了重要的推动作用,对于舞蹈教学来说,新媒体技术也是推动其进步发展的重要内容。
新媒体舞蹈是20世纪以来舞蹈与新媒体技术相互交错融合而产生的结晶,是舞蹈艺术利用新媒体技术表现的方式,是舞蹈艺术通过网络、影视等新媒体技术进行艺术创新的成果。张朝霞所著的《新媒体舞蹈概论》从新媒体舞蹈的语境、发展、谱系、创作、技术与管理等各方面进行了全面的概述。全书分为六个章节,第一章对新媒体舞蹈语境进行了讨论,从理论上对跨界实践与新媒体舞蹈的生成与新媒体舞蹈的构成要素进行了研究。第二章为新媒体舞蹈的发展论,从后现代表演艺术的创新实践、多媒体表演艺术的视觉创新、录像艺术与装置艺术的跨界实践等方面,对新媒体舞蹈的发展进行了理论与实践的论述。第三章为新媒体舞蹈谱系论,从剧场空间里的多媒体互动表演、“异度空间”内的互动视频装置与交互表演,以及电子人与未来主义的新媒体舞蹈试验等方面进行了研究。第四章为新媒体舞蹈创作论,从实验性舞蹈短片的创造,舞蹈艺术的影视传播,歌舞片、舞蹈故事片及传记片的创新,以及舞蹈动画的创作等各个方面来支撑新媒体舞蹈创作论。第五章为新媒体舞蹈技法,其中包括基于影视媒介的媒体舞蹈技法,实验性舞蹈短片的创作技法,交互性新媒体舞蹈的创作技法,新媒体舞蹈的技术应用与基础技法以及新媒体舞蹈的编创技法。第六章为新媒体舞蹈管理论,通过舞蹈的技术保存与数字化管理,新媒体舞蹈的节事活动以及新媒体舞蹈学科建设与人才培养等方面对新媒体舞蹈管理进行了研究。
书名:新媒体舞蹈概论作者:张朝霞出版社:知识产权出版社出版时间:2012-06-01定价:36.00元
厘清了新媒体舞蹈的发展。《新媒体舞蹈概论》厘清了新媒体舞蹈发展的发展起源与趋势,为新媒体舞蹈教学奠定了理论基础。作者提出,新媒体舞蹈艺术在20世纪60年代就已经出现,在2002年美国后现代舞蹈家露辛达·蔡尔兹所推出的新媒体舞蹈晚会成为新媒体舞蹈的代表,形成了剧场舞蹈与新媒体技术融合的普遍模式。在舞蹈充分回归人性后,人们开始不断地寻找利用各种技术来挖掘人性,表现观念与需求,这一情况给新媒体舞蹈的形成奠定了基础。艺术家们发现,利用新媒体可以更好地表现舞蹈艺术,以更加丰富和多样化的方式来延伸舞蹈艺术的内涵与意义。从作者论述的新媒体舞蹈的发展来看,新媒体技术与舞蹈艺术的融合从本质上冲破了传统舞蹈的表现形式,利用先进的新媒体技术可以在舞台上形成各种虚幻的空间与视觉效果,并且在舞台上巧妙地展现人性与生命,让各种多元化的元素都能够在舞蹈作品上体现出来。
分析了新媒体舞蹈的技法。作者从新媒体舞蹈创作论、新媒体舞蹈技法的角度,论述了新媒体技术在舞蹈艺术中的应用形式。当前新媒体技术在舞蹈艺术中的应用形式主要有以下两种:一是影像技术。传统的舞蹈艺术是舞台艺术,传递情感的是舞蹈者进行的舞蹈动作。而新媒体技术下的影像技术则使得舞蹈艺术从单一的表现形式变得更加多元化,影像技术也逐渐从辅助性工具转变为不可或缺的方面之一。舞蹈创作者可以利用影像技术来替代舞蹈中所需要涉及的具体场景,拓宽了舞台原有的空间,使其比实景更加有气氛、有情趣、有感染力,再配合舞蹈表演者的动作,把舞蹈艺术所要传递和表达的思想充分展现。二是虚拟现实技术。虚拟现实技术在舞蹈艺术中的运用具有更加震撼的视觉效果。虚拟现实的形成就是利用计算机来模拟人的感觉,对感官神经进行刺激,构成一个视觉、听觉、触觉的立体感官世界,将观众置身于图像的虚幻空间中,力求利用虚拟现实技术来吸引观众的眼睛,为观众建立一种极其接近真实的感受。在舞蹈创作方面,利用虚拟现实技术来建立真实的三维场景,使用投影仪投射在舞台上,与舞蹈者的舞蹈动作相互配合,从而营造一个鲜活而真实的体验环境。在这一虚拟现实技术构成的空间中,使舞蹈传递的情感得到升华。
阐述了新媒体在舞蹈教学方面的作用。作者在该书中阐述了新媒体舞蹈学科建设与人才培养等内容。新媒体技术下的艺术其本质与核心依然是艺术,应用新媒体技术只是为了强化舞蹈艺术的表现力,并不可随意使用。新媒体舞蹈是一种交叉艺术,同时也是一种舞蹈艺术。在新媒体舞蹈创作过程中仍然必须注重舞蹈动作艺术特征。舞蹈艺术创作者需要善于利用新媒体技术来提升作品的艺术性。在创编新媒体舞蹈的过程中应该选择与舞蹈特点、语言相匹配的新媒体技术,并在新媒体技术的支撑下提升舞蹈语言的编排能力。新媒体舞蹈作为舞蹈艺术与新媒体技术的产物,拥有独特的审美特征与全新的艺术表现形式。从古至今,舞蹈艺术的每一次改革都依赖科技的力量,舞蹈的视听化特点被延续,舞蹈艺术在时空中有了新的延续。传统舞蹈艺术始终保持其原有的魅力,但是在新媒体技术下,一种全新的艺术体验不断被创造,这就是新媒体舞蹈艺术的魅力。作者在书中提到,在艺术学科与科学技术融合的过程中,有的学科为了进一步保证自身的纯粹性,会存在有意无意拒绝或抑制其他学科的现象产生。这一情况是存在矛盾的,因为在艺术发展的潮流中必然会受到意识形态的影响,科技与传播媒介的更新换代也势必会导致艺术形式的改变:一方面想要保留艺术自身的独特性;另一方面又不得不与时俱进。毋庸置疑的是新媒体舞蹈艺术的成熟与发展将会推动新媒体舞蹈专业人才的诞生。2011年北京舞蹈学院就开设了新媒体舞蹈编导专业,主要目标就是培养艺术与技术兼备的综合型高素质人才,弥补当前我国新媒体艺术专业人才的空缺。不论是在大型晚会,还是在企业中,新媒体舞蹈艺术将会给观众带来全新的艺术感受,观众将会认识、接受新媒体舞蹈艺术,而越来越多的高校、企业也会开始培养新媒体艺术人才,为新媒体舞蹈的发展添砖加瓦。
笔者在对《新媒体舞蹈概论》进行了详细的阅读与分析后,从作者所论述的新媒体舞蹈语境、发展、谱系、创作、技法与管理等方面,领悟到新媒体技术在舞蹈艺术教学中的重大作用。第一,新媒体技术可以在舞蹈课堂教学中的运用。在舞蹈教学中,新媒体技术的运用给课堂教学带来了众多的便捷。新媒体技术下的计算机技术、计算机网络都能够在进行舞蹈课堂教学中带来积极的作用。在舞蹈教学中应用新媒体技术可以激发学生学习课程的积极性以及对舞蹈动作的想象力。在舞蹈教学中的情感、意境与审美取向等内容都可以利用新媒体技术以另一种全新的方式来呈现出来。同时,新媒体技术还能够帮助教师提升教学效率,开展动作讲解示范,让舞蹈动作呈现的更加清晰,学生更加容易理解掌握。例如,有的舞蹈存在一些高难度动作需要在短时间内完成,学生在记忆与掌握方面都存在一定困难,因此教师可以利用新媒体技术来对舞蹈动作进行分解,便于学生可以根据自身需求来学习舞蹈动作。同时,教师还可以将舞蹈教学视频与技巧通过微信、微博等方式与学生进行沟通,便于学生在课后进行深入学习。第二,新媒体技术可以运用在舞蹈课堂创作中。舞蹈教学不仅是教学生学如何跳舞,更重要的是要让学生如何掌握设计舞蹈,开展舞蹈编排工作。传统的教学方式难以满足教学需要。在新媒体技术的运用下,舞蹈教室可以利用新媒体让学生全新的舞蹈形式,并且利用新媒体技术来对学生讲解全新的舞蹈知识与理念。新媒体技术中的舞蹈创编软件可以被学生用来进行舞蹈的编排。学生可以根据自己的个性化想法来编排舞蹈动作。例如,可以选择电子幕布作为舞蹈时的背景,利用灯光控制来获得更佳的舞蹈效果,还可以利用其他新媒体技术来创作出更具时代性、潮流性的舞蹈作品。
从全书来看,新媒体技术大力推动了舞蹈的表现、创作发展,相信以后新媒体技术也将会在舞蹈教学中得到普及应用,推动舞蹈教学的发展。
作者单位 河南师范大学
本文系河南省教育厅高等学校重点科研项目“民间舞蹈文化传承发展及其在高校美学教育实践中的应用对策研究”(项目编号:16A880004)的研究成果。