刘艳华
(武汉纺织大学,湖北武汉430074)
关于动画人物角色设定中的服饰设计研究
刘艳华
(武汉纺织大学,湖北武汉430074)
动画在中国是一门新兴的朝阳产业,拥有广阔的市场空间。本文概括在动画角色设定中服饰造型设计研究的特定范畴、分析了服饰设计在角色设定中的重要性、动画人物设定的服饰类别以及个人对动画人物服饰造型设计的一些观点。
动画;人物设定;角色;服饰设计
随着动画产业及其衍生产品的繁荣发展,越来越多的动画影片受到人们的热议追捧。动画角色的服饰设计在塑造人物性格、展示形象魅力等方面发挥着重要作用,不断引起人们的广泛关注。
服饰的基本概念有广义和狭义之分。广义的服饰是指附着在着装者身上的所有物品,即一切可以用来装身的物品,包括衣服鞋帽和一切装束。而狭义的服饰则是指用织物等软性材料制成的穿戴于身的生活用品,是人们日常生活中不可或缺的重要部分。
服饰设计是一门综合性的交叉学科,是以服饰材料为素材,以服饰为对象,借助一定的审美法则,运用恰当的设计语言,对人体进行包裹和打扮,完成整个着装状态的创造过程。
动画中的服饰设计不同于现实中的服饰设计,动画中的服饰设计有它特定的语言、手法和目的。在动画人物角色设定中,服饰是刻画人物形象的重要因素,用来传递角色的职业、身份、性格、社会地位等方面的信息。
动画人物的服饰设计是为特定的故事剧情量身打造的,具有独特性。一个特定的角色有着它特定的服饰穿着,都是独一无二的。如《千与千寻》中汤婆婆高耸的发髻,全身包裹着蓬松多褶的圆裙,配上高跟皮鞋,展示了汤婆婆的服饰的维多利亚风。
另外服饰还有衔接剧情的作用,通过一个小小的饰品的特写镜头,可以揭示剧情隐藏的玄机,有着烘托气氛、呼应主题的功能。如《埃及王子》中摩西在作为埃及王子时的装束,跟之后沦为希伯来牧羊人时的着装有着很大的差异。
服饰配件还有装饰和美化的作用,使画面看起来更加和谐统一,使观众可以享受一场唯美的视觉盛宴。
古代中国不同历史时期的服饰差异比较大,如元、宋不同历史时期的穿衣风格浑然不同。而相同历史时期的不同阶层、不同社会地位的服饰穿戴呈现出来的风格也不尽相同,如皇家服饰、贵族服饰和平民服饰的差异很大。
中国历史源远流长、地大物博,不同地域、不同民族之间的服饰皆有不同,如动画影片《阿凡提的故事》中阿凡提头缠白色头巾,身着白色长衫,腰间扎一条花巾,脚穿长筒皮靴,靴上扦一把小刀,形象深刻的诠释了少数民族的服饰特征。
现代题材的动画影片中,服饰的设计比较自然真实,稍加夸张的成分,或显可爱,或显幽默,比较贴近生活,使观众看起来熟悉亲切。如《蜡笔小新》中小新的服饰比较现代化,容易接受。
未来科幻类型的动画影片体现了服饰设计中的性感、复古、民族、未来科技感、中性、智能化、仿生及时尚等元素。一些前卫的、具有开放性设计思维感的服饰更易彰显个性,突出特点,满足观众对未来主义的畅想。
动画中角色的服饰设计要贴合它出身,即故事的时代背景和地域特征。无论是东方传统文化背景下的,像秦汉唐宋元明清;还是对西方世界观的认知,如古希腊、中世纪、拜占庭、哥特等;还是未来的比如太空歌剧的;近未来的,还是特殊时期的比如蒸汽朋克的、柴油朋克的、赛博朋克的、末日废土的……都有它特定的符号。如动画短片《卖猪》中开篇便点出了黄土高原的独特风情,通过兄弟二人的服饰穿着体现了当地的风土人情,与观众对陕北文化的认知达成一致。
动画中角色的服饰设计还要符合相应的身份、社会地位、职业习惯等。这就要求我们要充分了解服饰的特点,便于服饰造型更好的应用在角色设定中。如帝王的服饰以黄色和龙的图案来体现身份,而农民则以草帽、卷起的衣裤来体现其职业特征。
动画角色的服饰设计也要符合人物的性格特征。每个人都有不同的性格,呈现出来的穿衣风格也大不相同,严肃、不苟言笑的人喜欢穿黑色严谨的服饰,而开朗活泼的人,喜好颜色轻快、前卫的款式。如《千与千寻》中汤婆婆霸道喜好黑色长裙搭配奢华珠宝,千寻红色短裤,淡绿色T恤,体现了小主人公活泼开朗、热情纯真的性格魅力。
在动画人物设计中,服饰的造型设计对角色的衬托作用越来越突出,对动画的表现效果起到重要作用。成功的服饰设计既可以增加人物形象的视觉吸引力和感染力,又可以弥补角色造型的不足及缺憾。应当重视动画创作的服饰设计研究探索,开设相关课程,普及角色设计师的服饰设计知识,从而设计更加生动的人物形象,推动动画产业的发展。
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A
1005-5312(2016)29-0048-01
郭丽