声乐演唱中艺术与情感的深入处理

【摘 要】音乐艺术的重要形式是声乐。感动人、情感、情绪和传达思想是艺术表现的目的。艺术表现的手段都是为内容服务的。因此，声乐艺术的表现力取决于能否把握并且恰当地表现出人们共通的各层次的思想和情感。本文将从声乐演唱中艺术与情感的处理进行阐释，声乐的演唱是用人声表现音乐与情感的艺术。

【关键词】艺术；情感；处理

中图分类号：G633.951 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）10-0096-01

一、演唱的艺术处理

歌唱艺术的宗旨是反映生活、反映思想，美化生活和美化思想的。因此，需要对作品进行深入的艺术处理。演唱者要展示歌曲的主题思想和音乐形象，就要更生动地去抒发歌曲的情感、塑造人物的形象、渲染特定的意境和作品风格的特色。

因此，要进行艺术夸张处理，必须注意两点：一是不能失去作品的真实感，一定要以作品所反映的现实生活、思想感情为依据，不能脱离作品故弄玄虚，失去作品的真实性。二是要把握好作品的“度”，要恰到好处。要对歌曲作品进行艺术表现与再创造，就要有一个整体的构思与布局。对比的艺术处理应从作品的多方面进行，比如作品内容情感的对比、作品形式结构的对比等。歌唱艺术最本质的特征是唱出歌曲作品的思想感情，为展现作品最强烈的感情顶峰。就需要突出高潮的艺术处理。

二、心灵的投入

“字正腔圆、声情并茂”的歌唱表演，是以人声将音乐、语言、情感完美结合的声乐艺术。

（一）唱词的情景深入

在声乐艺术演唱中，有的演唱者虽然能将歌词背熟，但却不能深入其中。这样既不能生动地演绎歌曲的意境，又不能深刻地表达自己的情感，因此，演唱出来的歌曲必然苍白无力。这种情况主要是由于演唱者在演唱一首新歌之前，对歌词未做深入、细致地分析和研究而造成的。这种“死背书”式的演唱形式无法表现触景生情、情景交融的意境。

《婚誓》是电影《芦笙恋歌》的插曲。这是一首男女对唱的歌曲，以分节歌的形式分为五段，以少数民族特有的表达方式讲述着淳朴动人的爱情故事。对唱、齐唱交替进行，人物个性颇为鲜明。第一段由女声演唱，流动性的旋律带领人们步入阿妹清新的心灵世界。第二段则由男声唱出。然后再男女齐声合唱、错开至齐声，错落有数，类似山歌。流畅质朴的民族曲调再现了一对倾心相恋的男女青年的内心，受到很多人的喜爱，广泛传唱至今，成为经久不衰的一首对唱情歌。演唱此曲需要注意的是，快速三拍子中的音乐流畅性；表现少数民族的音乐风格；唱好直线上行到高音的几个地方。

（二）感动自己，才能感动别人

在声乐演唱中，演唱者如果对事态、情感无动于衷，那么必然缺乏创作的激情。也就是说，没有心灵的投入，就不可能有真情的流露，一切表演都是失败的。

咏叹调《晴朗的一天》是歌剧《蝴蝶夫人》流传最为广泛的曲目。它集中体现概括了主人公巧巧桑的整体形象，生动地描绘了一个对爱情忠贞不渝、纯洁美丽的东方女性，同时也表现出作曲家的独特创作技巧。演唱这首咏叹调要有扎实的声乐技巧，对音量、音色的变化控制要能随心应手，要能表现出生动的语言特点，发音要准确，语感要自然，高潮处的声音和情感都要有强烈的感染力，在抒情之中融进戏剧性色彩。

三、真情的流露

在声乐表演中，情感表现的尺度只有恰到好处，歌曲的整体形象才能鲜明生动。《祖国之恋》是一首单二部曲式。其歌词明快质朴，旋律流畅而舒展，A段细腻、柔婉娓娓道来，B段音区较高，在A段结尾音上以八度跳进的方式更真切地抒发了对祖国炽热的情感。尤其在结尾时需要由弱渐强地控制声音。在演唱时要始终保持声音的高位置和明亮色彩，同时加强气息的支持，感觉歌曲的旋律、咬字、吐字和情感。只有让演唱者充分理解所要演唱的声乐作品的内涵，才能合理地运用发声技巧，体现声乐作品的二度创作。同时注意音乐的连贯性，包括情感的连贯、声音的连贯，以及咬字吐字的连贯，研究渐强渐弱的处理和控制，把握作品的思想感情和艺术品位。要求演唱者对气息和声音有很好的控制能力，吐字要规范。汉字讲究发音的过程，注意字头的分量和行腔的圆润，以及收韵的美感，做到声情并茂的演唱。

经常深入生活，加强文化、艺术修养，积累感情素材，当需要的时候，就会成为取之不尽、用之不竭的源泉。

参考文献：

[1]俞子正.田晓宝.张晓钟.声乐教学论[M].重庆：西南师范大学出版社，2007.3.

[2]俞子正，邬眉.声乐教学作品选[M].重庆：西南师大出版社，2009.

[3]张红英.王浩东.张钒.声乐教学与表演艺术实践探索[M].北京：中国书籍出版社.2013.9.

作者简介：

罗仙泗，讲师，硕士研究生，研究方向：声乐表演与教学。

课题名称：声乐演唱中身心结合的重要性研究，课题编号：S1529。