浅谈玉雕鉴赏及雕琢工艺

文　张士敏

浅谈玉雕鉴赏及雕琢工艺

文张士敏

中国玉雕是世界上独一无二的非物质文化遗产，几千年来，玉雕文化贯穿于人们的思想理念与生活中，了解一些玉雕知识，可以增加对玉雕的鉴别能力。作为玉雕工作者，必须在认真学习继承传统的基础上创作出更有生命力的玉雕精品。

玉雕鉴赏；雕琢工艺；玉文化

玉雕在历史的长河中几乎是与人类新石器同时的产物，中国几千年的玉文化贯穿于人们的思想理念与生活中，与每位炎黄子孙有着厚重的深远感情，比德与玉，为我国民族文化的表现。

人类早期将玉石打成利器创造了历史。青铜出现后玉斧退出历史，人们为了缅怀历史，将玉斧等演变成礼器。玉器在工艺品中，是很抢手的高档礼品，但由于品种繁多，分类笼统，加之市场缺乏专业层面的有效监督，以假乱真，以次充好，人工合成者比比皆是。了解一些玉雕的知识，可以增加对玉雕的鉴别能力。

一、玉雕的鉴赏

从地质学上来讲，把硬度在6.5度至7度之间不完全透明但具有一定通透性的称为软玉，如白玉、青玉、玛瑙、黄玉等。而莫氏7度以上硬度的称之为硬玉，如钻石、红宝石、翡翠、蓝宝石、碧玉、橄榄石、水晶等。在地质学范畴的玉较好识别。

我国的玉雕工艺是一个具有内涵而且宽泛的概念。几乎囊括了自然界所有精美的天然石材，既包括地质学范畴的硬玉、软玉，又包括金属矿物伴生的。如铜矿中的孔雀石，铜铝矿中的绿松石以及各种文化石；琥珀是树木受伤后流出的汁液凝成化石；如木变石、阴沉木、乌木，树干硅化木是被大水淹没深海底下长达千年之久形成的；就连海里的珊瑚、珍珠 ，海中的大贝壳都列入玉器范畴，被人们戏称为有机玉料。也有人称珠宝翡钻（即珍珠、宝石、翡翠、钻石），硬玉中翡翠含红的为翡（主要是三氧化二价铁），绿松石色称之为翠（主要是氧化铜和氧化钴），而在此又有各种区别，如冰种、玻璃种、猴头、姜石、藕粉底、油清地、紫罗兰等十几个品种。

软玉中琥珀的品类较多，透明度高的叫琥珀，不透明的称之为密蜡。琥珀中又有血珀、蓝珀、金珀、黑珀、绿珀。透明里面有虫子的称之为虫珀。玛瑙的颜色很多，赤橙青绿黄蓝紫白灰褐几乎各色都有，但常以料中含有主色及地域称谓，如东方玛瑙（东北阜新），南红玛瑙（云南、四川），蚕丝玛瑙。水草玛瑙、风景玛瑙，中间有水者是上品，称之为水胆玛瑙，中间有石者为石胆玛瑙，摇之有声。

很多玉名与产地有关，如新疆和田（和田玉）、新疆昆仑山背面（昆仑玉），陕西蓝田（蓝田玉）、辽宁岫岩（ 岫岩玉）、河南密县（密玉）、河南南阳独山（独山玉）等。

玉料中有的极为高尚昂贵，如青金料中有金点，在古代只有皇帝才可用青色，再加上原料稀缺，价比黄金。还有和田白玉，当前过度开发造成原料缺失，子料价比黄金，以克计算。白玉中极品如羊脂凝，青玉如碗底蛋清，玛瑙系火山岩浆冷却而成。世界上有火山喷发的地方均产玛瑙，如中国、印度、巴西、美国、埃及、澳大利亚、墨西哥、马达加斯加都是盛产玛瑙之国。翡翠以缅甸产的最好，有通体绿色、淡绿、黄绿等（地质学称透内石，或蛇纹石），4.5～6.5硬度不等。水晶中分有茶晶、紫晶、墨晶、红晶（泰国），其中发晶为上品（内有发丝）。

金星石《弥勒佛》 张士敏/作

孔雀石 《凤尊》 张士敏/作

玛瑙 《牛角杯》 张士敏/作

仿古有三种：

1.采用颜色与通透度与真玉接近冒充真玉，如新疆卡瓦玉、俄罗斯白玉、阿富汉白玉。其实它们均系大理石，硬度较低，为3.5～5硬度，结构松散，石质发干。

2.利用深色花岗岩来冒充，一般为黑色、深蓝色，特别是在6度以上的，其结构颗粒较粗，颗粒间隙大。

3.人工合成利用天然玉石形成的物理条件、原理、颜色、化学成分，人为加工成玉石。我国西周时代就有制造。当时玉雕用它制成器物，曾被认为珍宝，直至隋唐西域珐琅和琉璃制品传入中国，国人才认知。

人造玉分三类：

1.仿玛瑙，合成玛瑙。依玛瑙的化学成分烧炼，观察几乎与天然一般，但色泽亮度均差一些，天然玛瑙颜色条带十分明显，但透明度没人工合成的好，合成玛瑙的硬度比重都较低与玻璃极易迷惑人。

2.仿玉，松石茶晶。其实就是料器，在玻璃溶液中加入氧化物，使之有了相应的玉料颜色和光泽，但硬度与玻璃相同，用模具批量生产，最后手工修理抛光。但也有一些如日本金星石枣红的色泽深沉漂亮，金星分布细密，硬度大制作难，作品制成极美观，故市场上极抢手。

3.翡翠作假，其料是真的，颜色是后来人为地用多种物质数月浸煮或激光注入上色的，但颜色不如天然生成的牢固深邃，只在浅表。还有一种伪料，一块两边也都开了窗露翠的大料，但其实中间包了一块废料，外皮用沙包处理，所以说这里学问很深，不知深浅切勿下水。

玛瑙巧色《螃蟹盘》 张士敏/作

“玉不琢，不成器。”玉雕所用工具不同，材料特殊，是一项技术性极强的手工艺术品，用现代仿型机很难达到。材料中千变万化的颜色、疤痕、瑕疵需在制作过程中不断改变思路，方能完成创意。巧色在玉雕中是艺人水平的考量，它是艺人对社会知识、生产阅历，文化修养的综合反映。

二、玉雕的雕琢工艺

我国的玉雕文化可追溯到一万八千年前的山顶洞人时代，在洞内挖出的器物中发现了磋磨工艺，即一小石块置两块岩石板中间做软摩擦运动，将小石块加工成石珠，还发现了钻孔工艺，对搁置水中石矾或兽骨等用硬质石锥，依水的散热利用双向钻孔透眼，然后将其串成串，所以“切磋”等词汇是来源于早期玉雕工作人员的。现代人们所用“琢磨”和“切磋”等词汇的根源在此文化中产生。

玉雕的工种分琢、磨、磋、碾、光等七种工艺，雕、镂、 刻、钻、掏、冲、撞、啃八法。雕：使造型的三维立体的凹部显出；刻：凹刻到位；钻：主体上透空（注意透空不透眼）；掏：主体内部掏空；冲：用钻磨法使主体中间凹成碗状；撞：使器物表面图案的底子凹下去成平面；啃：使留于器物局部的留料出现立体三维形象。所以时至今日，现代机器仍无法改变以上技法，依旧以手工为主体形式。

玉雕中的挖脏、躲绺是贯穿于玉雕工艺始终的一条原则。即挖掉玉器中影响美观的脏、黑点、石疤等，而且尽可能躲开或去掉料中裂纹。绺可分下列数种：段缸绺：周围一圈但未深入中间；断药绺：转圈深入到中间的绺；通天绺：在中间纵向生长未通到表面的绺；窝心绺：在器物中心的绺（如在瓶素中间可以将其掏掉）；蒜辫绺：如蒜辫一样一窝绺，不可做器物（但可以做珠子、手链）。

玉雕中还有显、遮瑕，是琢玉工艺的又一原则。即要把玉中最好的部分彰显出来，尽力用各种手法遮盖玉中瑕疵。在现今的收藏热中，目标转向古玉，即历史上遗存下来的古玉器，但由于玉是经千万年形成的火成岩，水成岩，所以只能测出它的形成时间，但无法断代，玉雕专家、大师一般通过加工制作的铊口等做工寻找端倪而辨别、真伪。

三、我的创作经验

我在五十余年的创作中，一直注意因材施艺。下面是我在创作中的一些经验。

玛瑙巧色蟹盘，原料是一块如倒扣的瓜皮，外表红黄色，其内为淡乳色，我根据料的颜色做造型，雕成两只上下对应的螃蟹，两只大钳子在前，八只脚在努力爬行，蟹爪伸在盘子的外沿，破了盘子的机械呆板的圆形，跃然于眼前的是生动可人的艺术品。

还有一件是孔雀石凤尊，本料色质深沉，质地庄重，让人马上想到青铜时代，而料上神奇变动的流水线更加有穿越时空的感觉，我便将其制成一件古代的礼器凤尊，大器庄重。并加以上身翻下的一个环子，这样显得活件体量增大，且在庄严庄重上增添了灵动。

玉雕金星石大肚弥勒佛，本料如倒扣的大碗，取其形先占料，取出其大肚和头部留下余料制成嬉戏的童子，有掏耳、爬肩膀揪腰带的神态各异，这样占了料，又增加了活泼生动的场景，作品更加感人。

玛瑙牛角杯用材料本身的色差，用淡黄处为牛头，而透明莹亮处制成牛角，质感真切增加了本身的艺术含量，为本身的亮点。

玉文化是中华民族优秀传统文化的杰出代表，玉雕可追溯到五千多年前的商周时期，中国玉雕是世界上独一无二的非物质文化遗产。作为玉雕工作者，必须在认真学习继承传统的基础上创作出更有生命力的玉雕精品，让东方艺术中的这颗明珠更加璀璨。

张士敏，1947年生，中国传统工艺美术大师，山西省工艺美术大师，山西省雕塑艺术大师，太原市工艺美术大师，山西省传统工艺美术协会理事，太原理工大学玉雕专业客座教授，清华美院高级人才研修班研修生。

1964年入山西工艺美术厂，学玉雕及雕塑，他所雕刻的“牙雕精品古苍龙”“犀牛角弥勒”被英国剑桥国际名人刘学勤收藏，木雕大雄宝殿被五台山博物馆收藏。1985年应日本崎玉县之邀，复制天龙山石窟群雕。景区雕塑有云南燕子洞，大连玄仙庙，五台园照寺，北京白龙潭，晋祠天龙山，绵山洞真宫，长治五龙庙，太谷关帝庙，太原宝林寺等。1999年香港凤凰台锦山现场采访报道，2014年入中国工艺美术名家。近年来《山西晨报》《山西商报》及太原电视台新闻网均有现场专题采访报道。