一朵莲花开

文　田十三

一朵莲花开

文田十三

《 观音菩萨》 杨青虎/作

塑一尊佛像，心是等一朵莲花开。

刀起诵一声佛号，刀落结一段佛缘：慈颜、善目、广额、大耳，一派饱满丰腴的面相，纤眉连着高鼻，薄唇漾着笑意，大慈大悲的观世音菩萨法相端庄，云髻高耸，顶戴佛像，颈饰项圈，胸佩宝珠，腕戴环镯，衣袂飘逸，手持一茎未开敷的莲花，神态安详，体态优美，单腿盘坐于莲花之上，跣足踏着硕大的莲蓬，美丽的莲花开在身侧，淡烟萦绕的神居仙苑，瑞兽献宝，童子求道。

《观音菩萨》，极目望去五蕴皆空，六尘不染，一片往生净土。莲清心静，持莲观音也似是在等待她手中的莲蕾盛放，以悲悯天地的胸怀俯视苍生，只待花开时节欢乐与祥和能长久于人间，大慈、大悲、大智、大行、大愿、大爱——意境超然。作者以精妙的构思，巧妙的构图，高度结合了佛教造像所追求的庄严美和典型美，不温不火、恰如其分地展现了东方“女神”典雅含蓄的美。

一块璞玉，经千雕万琢，超凡脱俗，变身一尊佛像，是玉石的造化，更是作者的修为。杨青虎便是《观音菩萨》的作者，是这一块璞玉结得佛缘的谛造者。我笑言他是这块璞玉的恩人，他却道，他只是这块璞玉的有缘人，机缘际会幸得短暂交集罢了。他是敬畏玉的！这是琢玉人自有的作为琢玉人的态度。不是征服，不是改造，不是顺应，是敬畏：敬，敬重玉文化的伟大，虔诚而不恭维；畏，震憾于玉石的天道自然，尊重而不恐惧。杨老已然年过花甲，本该颐养天年的年纪却仍孜孜琢玉，我想一直支撑他的应该就是这种敬畏玉的态度。

作为一名观者加听众，我更喜欢杨老多跟我讲讲他创作《观音菩萨》的经历。因为我很好奇他雕佛像有什么秘诀，关于这个我得探个究竟。

“净心琢玉”是我得到的答案，或者更准确地说是杨老四十多年玉雕生涯的践行。净手焚香是杨老琢玉前必定的准备，只为不辜负案上璞玉。老一辈琢玉人更崇尚慢工出细活，也更明白心手相印的道理。盥洗净手，焚香礼佛，看似与琢玉并无关联的事情其实学问大多了。“佛前焚炷香，化作莲芬芳”，三炷清香戒定慧，破迷开悟，暗香浮动中静心沉思，断杂念，专己心。不只是雕佛像，琢玉必须心无杂念，净手焚香是一个仪式，净心才是真谛。一玉一世界，每一块璞玉都值得净心善待，琢玉亦是琢人，琢人便是琢玉。

《 金蟾》 杨青虎/作

《 双龙戏珠》 杨青虎/作

四十多年的坚守带来的是水到渠成的斐然成就，他伏案琢玉的姿态最是让人动容。

如果你够用心，再回头看看《观音菩萨》，疏密有致的布局，写真写意的融合，动静相宜的构图，一刻一划的起落，一雕一琢的回环，杨老的匠心妙思无不蕴含其中。刀刀收放，个中吞吐，大聚和大散，大精和大疏，大动和大静，都是智慧。这一场关于杨老和璞玉的际会，波澜不惊却暗藏风云，东方“女神”的出现总是没有排场却也光芒四射。《观音菩萨》，有佛家的厚重庄严，有东方的古典气质，有历史的气韵积淀，有杨老的匠心妙思，注定四散华彩。

这一件作品是杨老诸多作品中的九牛一毛，这一段文字是关于杨老谈吐的只言片语，这一段记载不够详述、不够精深。我真想再多时间看看《观音菩萨》，再多时间和杨老谈谈他的琢玉人生，然后记下来分享给大家。

杨青虎

1953年11月生，湖北武汉人，高级工艺美术师，湖北省玉雕大师。1973年进入武汉市玉器厂从事玉雕工作至今，经过长期不断的研究总结，形成了自己的玉雕风格。从事玉雕工作以来玉雕作品丰富，形式多样，题材广泛，尤以动物和花卉见长。1982年参与制作的大型绿松石作品《李时珍武当山采药》至今仍陈列在北京人民大会堂湖北厅。2008年历时两年时间设计制作的大型玉雕作品《锦绣长城》获得湖北省工艺美术精品展优秀创作奖。2014年12月，中共湖北省委组织部、湖北省人力资源社会保障厅、湖北省文学艺术界联合会联合授予其 “湖北省民间工艺技能传承人”的称号。