文 静 轩
我手刻我心
文静 轩
王洪亮
国家艺术品雕刻工高级技师,中国工艺美术学会玉文化专业委员会委员,中国玉石器百花奖、神工奖、玉龙奖得主,江苏徐州玉文化研究会副秘书长,中华玉石雕刻青年艺术家,徐州祥石玉雕工作室主任设计。1973年出生,自幼爱好书法绘画及传统艺术,1993年考入徐州美术专科学校书画装潢专业,1994年学习玉雕,初师家兄王洪顺、又师名家续晋安,练就扎实基本功。其代表作品《佛首》《观音牌》《关公》等手法细腻、精到传神,深受藏友的赞誉和同行的首肯。
著名诗人、评论家波德莱尔说:“不要轻视人的感觉,每个人的感觉,就是他的才华。”画家德拉克洛瓦也曾说:“一个人的与众不同,从根本上讲,是他看待事物的完全独特的方式。”优秀的艺术家首先是找到了适合自己的表达方式,然后把这种方式发挥到极致。
对玉雕人来说,找到自己的雕刻语言就成功了一大半。
我们有幸看到青年玉雕家王洪亮先生的作品。
宝相庄严,面沉如水,圆润饱满,心平气和……一尊白玉菩萨,引人遐思。
《摆财》 王洪亮/作
佛教题材是玉雕界最常见、最传统的题材,要想推陈出新,雕出自己的特色,不是件容易事。洪亮先生说:我雕的佛首,是佛在我心里的形象。不论别人如何花样百出、标新立异,我只按照我自己对佛的理解来塑造。
各个时代的人们从自己的审美和价值观出发,把菩萨塑造成“集万千美丽于一身”的形象典范,其容貌、体态、服饰都达到了中国女性美的极致。当人们面对由“美”来诠释与彰显之“真”的时候,必然会在感悟美的情感过程中有所触动,从而生发欢喜之心。所以,见佛安心,见佛安静,见佛安然。
一沙一世界,一叶一菩提。
洪亮先生一定是理解了佛的真义,安心做自己,所以能成为自己。
再看他的《年年有余》。仿佛是一场大雨过后,池塘里溢满了水,两条大鱼在水中游弋,自由自在。身旁是莲叶,莲叶田田,心也恬淡。整件作品给人细腻温润之感,有清新淡雅之风,让人忍不住想去抚摸、把玩,寻找与内心相融的那个点。
与家兄洪顺先生的活泼不同,洪亮先生天性安静,幼时即学习国画,这也为他之后走上玉雕之路埋下了伏笔。兄弟二人同为玉雕大师,各有所长,传为业内佳话。洪亮先生说家兄对自己的影响很大,平时二人互相切磋,互相学习,取长补短,彼此受益非他人能及。
法兰西学院院士勒内·于热说:“艺术不再要求艺术家去追求某物,具体的模特儿或理想的概念,艺术家要以己为本,用自己的独特方式来表现自己。因此,每个创作者要首先培养自己独特的感染力。”
我手刻我心。无疑,洪亮先生找到了那种独特的方式,我们相信在未来的玉雕之路上,他能将这种方式发挥得更加淋漓尽致。
《年年有余》 王洪亮/作