安德鲁·米尔斯坦
在过去的十年当中,迪士尼发生了很多的变化。非常荣幸能够和大家分享我们过去所积累的经验。我们的梦想和愿景,就是和大家分享我们的技术,并通过这样的分享强化全球的动画产业。这其中包括我们的一些主要原则,包括我们是如何一直保持新鲜以及是如何提升电影质量的,还有每个人是如何工作的。我们希望我们的环境是健康的、富有创造性的,只有这样,所有的人才能是慷慨且创新的。
迪士尼工作室是由华特·迪士尼先生创办的,至今已经有93年的历史。我们拥有太多传奇、太多故事,而如今的我们正继承着这些遗产。90年代,我们创作了《狮子王》,被人们称作是迪士尼的文艺复兴,但是在迪士尼文艺复兴之后,我们反而没有太多受欢迎的作品了。一直到现在,我们又创作了很多新的作品,如《冰雪奇缘》《疯狂动物城》等。这是为什么呢?为什么现在的我们又会这么成功?
2006年,CEO鲍伯·安格宣布购买皮克斯公司,皮克斯有很多观众非常喜欢的电影。在收购的时候,摆在我们面前的是两条非常清楚的路。要么我们再一次复兴,要么永远关门,我觉得两条路都是有可能的。但是最后我们决定不仅仅要维持迪士尼,更要复兴迪士尼。我们不想把迪士尼变成第二个皮克斯,因为每一个工作室都有自己的遺产和自己的传统。所以,有很多艺术家和导演,他们不单单只是留在了工作室,而且他们还拥有了更多的自由。我们重新调整了对工作室的想法,重新调整了制作电影的方式。我们发现其实质量是最重要的一个商业因素,千万不要说只要创作了电影大家就会喜欢,最重要的一点是我们必须要将我们的电影质量进一步提升,提升到最高的水平。比如《疯狂动物城》里一只兔子想要变成警察,这对于整个片子来说是一件里程碑式的事情。所以,为了让朱迪的梦想变成现实,团队进行了很多复杂设计,比如朱迪进城配乐不断重复、不断尝试,通过细节呼应主题,等等。
质量之外,沟通也是一个非常关键的因素。我们现在一共有900位来自于25个国家的员工,彼此之间是垂直整合的。在迪士尼,每一个人都在一个建筑里工作,大家可以更加自由地进行沟通。一个部门和另外一个部门也可以无障碍地沟通,我觉得这样的理念是非常创新的。相应的,我们的建筑也是非常创新的建筑,从而使大家能够有更多的共同空间,方便交流。
至于文化,不得不说文化的变化其实是在过去十年当中最大的一个变化,而且正是这样的变化使得我们的工作室变得越来越开放。想要一个活跃且富有创造性的文化,首先我们得有一个共同合作的环境,另外还得有非常开放的沟通和交流。在迪士尼,倘若出现了问题或者大家有任何反对意见,我们肯定会直接提出,大家共同来解决问题,所以我们的沟通非常自由。同时我们彼此之间非常信任,每几个月都会有一个公司全员大会,900人都要参加,让大家都知道公司最新的项目是什么。所有的作品都会有信息更新会,从而让大家能够互相交换信息。此外,我们还有一个闪电式交流会,从而使大家能够分享彼此的最新信息和技术。我们也会经常庆祝我们的共同成就。大家牺牲了自我造就了成功,我们必须要承认他们的努力并感谢他们。每一个电影都会有杀青大派对,所以大家都非常喜欢这样的环境。在每一个周末,我们都会感谢每一个员工,因而,我们的员工就会有一种成就感。所有这些因素,虽然感觉非常小,但是把他们融合在一起就成就了一个非常健康的文化,这个文化使我们的创作更加创新。
最后一点,也是最重要的一点,在过去的十年当中,我们完全改变了创作电影的方式。目前我们由一个创作人来领导整个团队,电影制作主要是由创作人来驱动的。而在此之前,我们是由管理层来做决策的,也就是说不管这个导演他们有怎样的想法,管理层可能会让他们改变自己的想法。所以,即便是他们想要做任何的改变,都是力不从心。但是现在,整个制作的基础是导演。这并不是说导演在整个制作过程当中是孤独的,他们会有很多的支持。其中最大的一个支持来自于我们的智囊团。智囊团既有年轻人也有年长的人,还包括导演和艺术家,他们互相挑战,从而使得故事变得更优秀。同时,我们内部也有很多资源,大家都可以得到艺术家彼此的建议和意见。这意味着每一部电影,都是来自于一个集体的智慧。
制作电影永远是困难且富有挑战的。我们现在处在了迪士尼复兴的时期,我们拥有天才的创意人以及各种思想火花,每个工作人员都相信他们有能力释放自己最高的艺术潜能,我们会支持他们,让所有的不可能成为可能!