海飞 写红色题材，要先忘掉红色两个字

董晗

海飞曾经创作过一部长篇小说《回家》书中描写了国共两军厌战的军人们，他们只有一个念头，那就是回家。但是他们到最后仍然拿起了枪，经历了一场惊心动魄的阻击战。这部作品，其中涉及的地名全部真实，在创作开始的时候，海飞就画了一张路线图，给主人公设定了一条“真实”的回家之路，涉及很多真实的历史事件。如日军从宁波登陆，“浬浦惨案”等。基本的人物心理、常识性的生活逻辑以及涉及史实的部分必须真实，是红色题材剧的“立足之本”。而涉及一些细节化的东西就需要创作者的艺术虚构，他们要展现出让人动容和歌哭的人生，呈现特定年代风起云涌的生活画卷。是一个复述者或者聆听者，甚至愿意和剧中人，一起细数一件大衣上细密的针脚。“如果要写红色题材的影视作品，首先必须要忘掉红色两个字。我一直都认为，先得写好故事写好人。然后，我们再往这个红色的方向上来倾斜。如同一个歌唱者，首先得有基本的唱功，能唱好歌，然后再来选择唱什么样的歌。”

日前，由海飞编剧的谍战剧《麻雀》正在热播，收视率一直稳居同时段首位。谈及关于该剧的创作，海飞表示他依旧坚持着他一贯的创作原则，首先，要有烧脑、扣人心弦的故事，“我觉得用‘深海来形容谍战是最适合不过了。水面平静，水波以下暗流涌动，甚至潜藏着巨大的危险。而正是由于这样的平静勾起了许多读者和观众强烈的窥知欲，恨不得穿戴上潜水设备，深入海底一探究竟。”第二，人物不能“高大全”，一定要有血有肉。《麻雀》所塑造的人物成长性是彻底的，海飞不仅表现出了人物特工素质的逐渐成熟，也还原了人性根本的成长。李易峰饰演的陈深出身黄埔且在汪伪行动处潜伏三年，虽说是老情报工作者了，但身上并没有超人的技能。他和我们普通人一样皆有七情六欲，也会有优柔寡断或瞻前顾后的时候，也会犯错挖坑让自己跳。

对于海飞来说，谍战不仅仅是写“谍”，而是在写人物丰富的内心。其实所有的小说与影视作品，都是在写着人丰富的内心，所谓的类型，不过只是一个呈现生活横切面的舞台。红色题材剧也是如此。“在创作小说的时候，我就选择了两个字——“信仰”。每一个情报工作者，都在刀锋上行走。这样的惊险人生，如果没有信仰的力量，几乎无法成立。于是，《麻雀》中的每一个人物，都是一段无比瑰丽的人生。像一道闪电，石破天惊，或是雨后彩虹，绚烂迷人。我无时不刻地在小说里传达这样一种‘惟祖国与信仰不可辜负的精神。这是主旋律作品所必须承载的使命，也是我们这个时代亟需补充的精神钙质。”

专访海飞

红色题材是一座富矿，但目前还没放低身段

Q：今年适逢长征胜利80周年，对于表现长征这种重大的历史事件，有哪些影视作品或者片段给你留下了深刻的印象？

A：我对表现“长征”的影视作品，其实了解得并不多。我能记起的，是一部叫《革命到底》的小成本的电影，据说取材于长征时期发生在瑞金的一个真实故事，片中女主角“阿山”的原型至今依然健在。我到现在仍然能记得，男一号吴军被炸弹炸起，徐徐下坠，落入河中的镜头。

Q：这部作品给你带来了那些触动？

A：姑娘阿山说，谁要是去参加红军，我阿山愿意嫁给他。阿山的未婚夫已经牺牲了，她用这个行为来支持红军“扩红”。然后，三个小伙子争先恐后地参加了革命队伍，怀着对美好爱情的坚定信念和萌发的革命精神踏上长征之路。这部电影特别触动我的，是它没有写崇高理想，没有写革命情怀，而是描写了小人物的内心。吴军饰演的阿贵从一个无忧无虑的少爷慢慢成长为一名革命军人，在革命就快成功的时候，倒在了一场战事中。在我眼里，这就是接地气。

Q：如果由你来进行这个题材的创作，你会希望呈现出怎样的故事？

A：革命与情怀，是我在创作一系列的小说和剧本中所注重的。但是我觉得，此类题材的剧集，讲好故事仍然是关键，写人性仍然是关键，表现人物个性及成长历程仍然是关键。讲故事的方法有一万种，红色题材剧要写的仍旧是有血有肉、让你觉得没有生疏感的人物。

Q：对于红色题材献礼剧你有怎样的看法？

A： 我认为我们的红色题材，没有放低身段。最后，往往是以各种形式上的流于表面的“红色”来体现，而不是以内在，以核心内容，以影视作品的魂来体现。红色题材是一个富矿，我会在这个方向上做一些尝试与努力。

Q：主旋律作品怎样才能吸引到年轻观众？

A：以谍战剧为例：

1、要紧张、烧脑，我们不能低看现在观众的智力和见识。甚至，可以向美剧学习。

2、选择年轻观众喜爱的演员来表达其实是有一定道理的，这会让他们对主旋律作品产生亲切感。

3、要尽量客观，不与历史相悖。

Q：如何辩证地看待“小鲜肉”频频出现在主旋律作品中这一现象？

A：还是以《麻雀》为例。一些影视公司有句口号叫做“得小鲜肉者得天下”，未必正确但也并不是没有道理。这不是谍战剧的悲哀，而是整个行业的残酷。事实上，虽然大量使用了偶像演员，但是这部戏整体的“演技水平”并不差。比如《麻雀》里面有王劲松这样的“老戏骨”，也有李小冉这样的成熟演员，张鲁一和尹正的演技也“可圈可点”，周冬雨是电影演员出身，是电影界“老演员”、电视界新人。李易峰属于当红偶像，已在影视剧中出演了多个重要角色。陈深这个人物的张力是很大的，我认为李易峰的演绎是到位的。

综合这些来看，我们在演员选择上其实还是有搭配的，并非完全“看脸”。同时，让高颜值的年轻偶像明星来演绎战争时期的血火悲歌，无异于让更多年轻观众来认知和回望那个特殊年代，这种关乎信仰、情怀、理想的继承，在我看来是十分要紧和迫切的。

Q：在当今影视市场的环境下，作为一个创作者要考虑市场是一定的，创作者如何做到坚守品质，不盲目跟风？

A：1、需要安静，这个安静是用来养心的，可以让你从容地设计桥段，应对难解的“扣”。

2、要步步紧逼，把编剧自己赶上绝路，不停设置高难的“扣”。

3、勤读研习资料，把故事年代的社会、历史、生活等诸多细节了然于胸。

4、求异存同，努力地在模式、结构、表现手法上创新。

5、一定要有其他类型剧集创作的基本功。

Q：你认为当下的主旋律作品的创作形态是否是健康的？

A：现在的主旋律作品并不少，其中也不乏优秀作品。但我认为，还是可以有更好的主旋律作品出现的。对于创作者而言，一头扎进采访、学习、体验生活中，十分重要。同时，对艺术的把控能力也很重要。主旋律作品，想要写好，比写其他作品更难。但是，主旋律作品中的精品一旦形成，会让人大吃一惊，原来主旋律可以这样写。我在等待这一天。