对于童话创作的思考

郑允钦，江西浮梁人。中国作协会员、中国微型小说学会副会长、国家一级作家、国务院特殊津贴获得者、江西省作协名誉副主席。1993年调《微型小说选刊》任常务副主编，1994年升主编直至退休。2009年被评为新中国60年有影响的办刊人。著有童话专集16部，《好蛇索索米》《镜子里的脸》等多篇作品被选入《新中国六十年儿童文学精选》《百年童话精选》等多种选本。获各种文学奖37项，其中童话集《吃耳朵的妖精》《树怪巴克夏》分获中国作协第二届和第三届全国优秀儿童文学奖，《怪孩子树米》获第四届宋庆龄儿童文学奖，《一根头发和十座金矿》获全国童话名家邀请赛金冠奖。《蜗牛创造的奇迹》获全国微型童话征文大奖赛二等奖，《得天独厚的星球》获《儿童文学》杂志想象征文竞赛一等奖。获奖童话合集《吃耳朵的妖精》由中国作协高端评委会列入“百年百部儿童文学经典丛书”出版。

我选择童话创作是出于我的天性。我从小就是一个爱幻想的人，我觉得这种文体可以充分展开我的想象。

童话是一种既古老又年轻的文体。说它古老，是因为民间口头流传的童话很早就有了。说它年轻是因为文人创作的童话还不到二百年的历史，相对于诗歌、散文和小说，要年轻得多，我把它看作一种新兴的文体。

我的童话创作主要分为两个时期，前段时期是从1986年至1993年，其间写作并发表了一定数量的作品，短、中、长篇都有，大概出了10本书。1993年调入《微型小说选刊》以后，创作便基本中止了。中止的主要原因是担任主编压力比较大（出版社对杂志发行量的逐年递增有要求）。我在杂志社当了15年主编，这15年在创作上基本没有建树，仅在2006年应少年儿童出版社之约利用业余时间写了两个中篇，合在一起，出了一本《两个怪纳米》（同时出了三本，但有两本是旧作）。后段时期是从2008年底退休以后开始至今。这段时间是以长篇和中篇为主，已经在杂志上连载并结集出版了三本书，还有一个长篇仍在杂志上连载，尚未写完。

刚退休的时候，我的想法是：终于解放了，可以在创作上放开手脚大干一场了。我打算每年至少出版一本书。的确，按照我的想象和构思能力，每年写作并出版一部长篇（或两个中篇）应没有什么问题。但我在写了三本新作并出版以后，我忽然领悟到也许我用不着这样急于求成。我开始停下来思考。我想到了安徒生，他一辈子写了不少作品，但真正永放光芒的，其实只有《丑小鸭》《皇帝的新衣》《卖火柴的小女孩》《海的女儿》等十几篇。这也就是说，如果没有十几篇钻石般的作品，使安徒生突显出来，安徒生也就被文章的海洋给淹没了。吴承恩写了多少作品？一部《西游记》而已，可这部作品却吸引了一代又一代的读者，几百年以后的今天，仍放射着夺目的异彩。乾隆贵为天子，一生写了几万首诗，作品不可谓不多，可有哪一首流传了下来？贾岛的诗不多，但得益于认真推敲，诗名却远在乾隆之上，至今长沙闹市区还建有他的纪念馆……

思考自己，书已经出了十几本，如果没有突破，再多出几本或十几本，并没有很大的意义。

在人们的传统观念中，童话是一种专门供孩子们阅读的文体。但实际上童话是一种变形夸张的特殊文体，发展历史不长，可塑性还很大。它可以描写的范围不限于人类，甚至也不限于动物和植物（连石头都可以说话啊），在反映世界的广度上远超过别种文体。如果能在深度上再挖掘一下，它就可能产生奇妙的效果，让大人也感兴趣。因而我认为童话是一种具有广阔发展前景的新兴的文体。只是这种文体较难驾驭，能熟练写作的人很少，在偌大的一个省份，竟难以找到写作上的知音。

客观地说，我对于当前的童话创作现状是不满意的。我想要让大人对童话也感兴趣，那就必须深刻反映社会。目前，我正在作这方面的尝试和努力。

目前在《小学生之友》连载的长篇《怪异失踪案》，在形式上是一个变幻莫测的侦破探险童话，在内容上却是我对世界（主要是对这个喧嚣浮躁的人类社会）和人生所作的冷静思考。我对于这个世界有自己的看法，我觉得一个作家用作品来表达自己的看法是比较好的方式。

童话不应当逃避现实，但在写作实践中，越贴近现实，我感到孩童情趣和童话味越容易变淡甚至丧失，恐怕只有既植根于现实而又能跳出现实的泥沼，才能保住童话的本真。这当然不那么容易。

我一直在思考生命的意义，将严肃的人生思考装进变幻莫测的童话故事中，是我的一种尝试和探索。

我不知道别人怎么看待我的探索，只知道唯有探索才可能创新。探索之路虽然崎岖，但却充满了乐趣。