从油纸伞到一把椅子

张雷

5年前，当我把作品拿到国外展览的时候，曾十分困惑：我到底代表中国，还是代表外国？因为它们既不属于中国设计，也不属于外国设计。后来我在意大利马拉内罗找到了答案，那是法拉利公司总部所在的小镇。当你问镇上的年轻人理想是什么时，得到的答案无外乎“去法拉利工厂做一位普通工人”。这个答案让我震惊。某种意义上，法拉利就是对传统手工艺的另一种传承，它的每台发动机都采用手工制作，把传统手工艺与现代制造结合起来。

回国后，我便开始关注传统手工艺，决定在传统的基础上加入现代设计。几年前，我把目光锁定在了余杭油纸伞。在上个世纪，余杭油纸伞的年销量达50万把，如今一年也卖不出10把，所以我们决定对油纸伞进行再设计，以期重回我们的生活。

我带着品物流形的10位设计师，花了一年时间只专注于余杭纸伞这一物品。最后改造的油纸伞很漂亮，结构也很合理，同时还能提高生产效率，可依旧得不到市场认可。这个结果让我们很意外，甚至怀疑我们的初衷是否正确。传统的东西是不是应该让它保留原样、留在传统里？

后来我们决定把余杭油纸伞和灯具联系起来，进行了一次质的改变，采用余杭油纸伞的工艺和结构，做一款荷叶状的吊灯。油纸伞的糊伞工艺是糊在一个平面上，在一次实验中，我们突发奇想，能不能糊在双曲面上？结果让人惊喜，它的承重力十分强大，于是我们大胆地做出一把椅子，起名为“飘”。

传统余杭油纸伞的制作有72道工序，我们只截取其中一道工序放大作为原始基因。就这样，一把传统的余杭油纸伞，经历了对它的改造，变成一款灯具，最后“转世”成为一把椅子。这个过程改变了品物流形对传统手工艺的认识。

我们把这个过程命名为“融”。“融”在古代汉语中意为上升的水气，演绎了水到气的过程。简单说就是先融化、解构，最后融合。后来，我们邀请了全世界的设计师参与到“融”的设计中来，并打算做5年展览，题材分别是竹、丝、土、铜、纸，现在是第4年。

4年展览，我们把传统手工艺解构为无数种材料，并因此建立了一个中国传统手工艺的材料图书馆。图书馆分为四部分，第一部分是中国传统材料图书馆，收藏历年来对传统手工艺的研究，对材料的解构与分解，并陆续进行整理，向设计师公开；第二个部分是设计图书；第三部分是“From余杭”设计概念店；第四部分则是设计展。

我的两位合作伙伴是外国人，因为环境污染严重，我们曾多次讨论什么时候离开中国。但当图书馆建立起来后，我们决定留下来，我们已经离不开我们建造的生活了。而这样的生活，正是传统手工艺和材料给予我们的养分。