文/郭东健
中国画家
坚守与开拓
文/郭东健
汤元昌
汤元昌,生于福建福安。毕业于福建师范大学美术学院,结业于北京画院莫晓松花鸟画高研班、文化部现代工笔画院重彩创作研究班,享受政府特殊津贴的优秀人才。2015年获中德文化艺术交流奖学金,应施派尔市政府邀请赴德国访学,并获施派尔市“2015年度人物”称号。现为德国KUNSTLERHAUS SPEYER艺术沙龙荣誉会员、华侨大学美术学院艺术导师、福建省工笔画学会副秘书长、福建省青年联合会委员、东南工笔画院院长。
汤元昌是一个青年画家,应该说他在福建国画界是一个比较有代表性的青年优秀画家。目前他从事的创作主要是工笔画,更多地集中在花鸟画研究方面。这十几年来我始终在关注他,对他的作品主要有两方面的感受。
第一,有感于他坚守和执着本土的意识。我觉得作为一个区域性的画家,他能够十几年来坚守本土,开发研究和创作具有乡土气息、具有本土文化信息这样一种题材。现在全国花鸟画家很多,已画过各种各样的花卉品种,而汤元昌长期坚持画闽东山区的蕨类植物,蕨类在中国传统绘画里是没有表现过的,这是一个新的创作题材,客观地说要很好地表现它不容易,有些难度,其中会遇到很多难题,他经常到我这里来进行交流,听取我的建议,来完善自己的作品。我觉得汤元昌他能够坚持创作,在现有的基础上寻求突破,体现了一种执着的精神、一种脚踏实地的治学态度,我相信他能逐步地把作品提升到一个新的高度。
第二,有感于他开拓和广纳万千艺术的心胸。这些年艺术氛围的开放与多元化,使汤元昌意识到了求知和求新的必要,他曾北上拜师求学,通过及时充电和扩大视野,提升自己艺术方面的素养,通过接受大范围的信息和资讯,丰富自己的学养和内蕴,我觉得这有利于扩大自己的心胸。今年他还被公派到德国讲学、交流办展,我觉得这种东西方文化交流、交融的机会很难得。年轻艺术家求知欲强,对新事物更为敏感,在其所从事的中国画创作中吸收一些西方美学理念,对开拓创作思维,增强创新动力都有帮助。因为艺术创作的想象空间是无限的,艺术追求和作品样式同样具有无穷无尽的可能。
作者系福建省画院院长、福建省美术家协会副主席
约稿、责编:徐琳祺
汤元昌 新妆倚翠 纸本设色 28cm×60cm 2015年
汤元昌 版纳晨曦 纸本设 色 240cm×90cm 2013年
汤元昌 蕨草深处春正 浓纸本设 色 240cm×120cm 2010年
汤元昌 春雨润南 国纸本设 色 180cm×92cm 2008年
汤元昌 绿影临泉 纸本设色 28cm×60cm 2015年
汤元昌 琼瑶初绽 纸本设色 28cm×60cm 2015年
汤元昌 仙姿碧玉 纸本设色 28cm×60cm 2015年
汤元昌 琼瑶玉裳 金笺设色 28cm×60cm 2015年
汤元昌 蕨草芳华 纸本设色 240cm×200cm 2014年