浅谈编排设计的方法

董可可　李倩

摘 要：编排设计主要是指在平面设计中，以内容的表达为主要目的的一种设计。在进行编排设计的学习中，我们要学会整体地进行思考，尽量将画面组织成一个既具有内在丰富的层次与变化，又浑然一体，具有明显的风格特征的整体。

关键词：视觉要素；色彩；构成要素；骨骼

1 编排设计的视觉要素

（一）形

我们这里所指的“形”，就是在视觉上形成一定辨识度的形态，他在画面上可以有大小、色彩、肌理和外形的变化。形是一切视觉要素的基础，点、线、面都是一种形。

点是最基本的形。在编排设计中，点是相对而言的，而且必须是指可视的形。它既可以是一个形态，也可以是一块色彩，甚至是一张小小的图像。需要指出的是，文字也可以是一个点。

在相对大小的空间中，点可以与线、面区分开来，但是同时，它们之间的界限又是相对的、可变的。在一定的关系或者条件中，点可以转化成线，比如，当点像文字一样排列出一定长度时就构成了线；同理，一群点也可以构成面。

从本质上来说，线是点的发展和延伸。线是有性格的形，它有形状、色彩、肌理等多种变化。比如，钢笔画出的线和毛笔画出的线具有完全不同的性格，硬边的线和柔边的线也给人截然不同的视觉感受。同时，线还可以表达出静止和动感，具有长短、粗细、深浅、正负等变化。

文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者要处理的主要对象。线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓。它们起着界定、分割画面各种形象的作用。线既可以有形，也可以无形。如编排设计中的轴线、骨骼线等。它们以一种“无形”的方式达到组合、整理各种图像、文字的作用。线还可以生长、延伸，分割画面。线的性质往往对画面风格的倾向性起着近乎决定性的作用。笔直的直线组合会令人感受到中国传统木板书籍的意蕴，而排比的曲线则又可使人感受到欧洲新艺术运动的遗韵。

面是线的发展和延续。如果单单从平面设计来讲，面即是形。面是各种基本形态中最富于变化的视觉要素。如果有空间大小等条件的限定，面也可以转化为点和线。面的表现也包括了各种色彩、肌理等方面的变化，同时，面的形状和边缘对其本身的特质也存在很大的影响。特别地，在编排设计中，一个将被设计的画面本身也是一个面。

（二）色彩

1、色彩的基本性质

色彩有色相、纯度、明度等方面的基本性质。色相是指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称；纯度是指色彩的纯净程度，也可以说是色彩的艳度、浓度、或饱和度；明度是指色彩的明暗程度，也可称之为色彩的亮度或者深浅程度。在色相间的各种关系中，冷色和暖色两个组群的关系是最为主要的关系之一，色彩的冷暖常常是画面的主要表现要素；对于纯度，高纯度与低纯度的色彩可以给画面完全不同的视觉表现，运用不同纯度的色彩，则是调节画面色彩关系的重要手段；在编排設计中，我们常常用高调、中调和低调来概括各种色彩明度的分类。

2、色彩的表现力

色彩的表现力在编排设计中是非常重要的学习课题，而在色彩各个要素中，色相是最具有视觉表现力的。色彩可以给人以直接或者间接的心里联想。比如，对食品与色彩的研究发现，色彩在这方面有着许多令人讶异的细分：翠绿、天蓝一般和矿泉水有联系，而红色、棕色、黄色和白色总是和面包之类的食品相关。需要指出的是，各个民族对色彩所表达的意义往往有着不同的认知和理解，所以，在对于色彩的研究中，我们应当注意到民族色彩认知。

2 编排设计的构成要素

（一）群组

从编排设计的角度来讲，只要是设计中出现了各种要素，那么这些要素之间的首要关系便是群组，编排设计的核心问题就是如何处理好群组问题。

群组具有三层意义：组合、层次、织体。

1、组合

组合是对画面中局部各种视觉要素之间关系的组织与处理。它包括：要素在视觉强度上的组合，如疏与密、强与弱；空间关系上的组合，如均衡、对称；形态造型上的组合，如连接、复叠、透叠等；色彩、肌理方面的组合，如调和、呼应等；综合性的要素组合，如对比、统一，等等。

对于字体组合，运用轴线是很重要的一种方法，它可以使各种字体的结合变得更加有序。轴线既可以是无显形的，也可以成为一种装饰线条。

2、层次

将画面分为多个层次，可以更加有效地分析和组织各种复杂的要素。

层次是通过形的特性，包括大小、多少，色彩的色相、明度和纯度，以及不同的肌理，空间的位置、动势的抑扬等多种要素来实现。在设计中，既可以将图像图形分层次，也可以将字体分成不同的层次。

3、织体

和层次相比，织体是更高意义上的群组关系。在空间意义上来说，织体是从整个画面或者整个设计的角度来思考处理各部分要素之间的关系。对织体的组织体现了设计者的整体思想，表现出设计的基本艺术风格和效果。除了织体的流畅、风格的表现等问题，视觉密度的控制、色调的高低处理、各种肌理的对比也是织体要处理的问题。

（二）空间

空间是配置要素的手段之一，无论用什么样的编排方法。我们要清楚的是，在一个设计平面中，空间的不同部分对观察者的视觉吸引力是不同的。例如，在左上方三分之一的位置，最容易引起注意，因而常常作为阅读的起点，所以我们往往把画面最重要的信息放在这里。而空间的右下部，会给人以稳定、停滞的感受，所以在设计时我们往往会将各种次要的、具名性的信息如企业名称、创建年月等放在这里。在设计中，我们要清楚，虚的空间有时比实的空间更加重要。实与虚的对比是在一个既定空间配置要素的主要方法，作为设计者，实虚之间的外轮廓线是我们要着重处理的对象。此外，对于开放的形和朝向某一个方向运动的形，我们要给予相应的容纳空间。

（三）动势

编排设计中的动势主要分为三种：流动力、张力和重力。流动力是指画面自身造型向一定方向伸展流动所产生的视觉力量；张力是形体向空间发散、扩散的视觉力量；重力是由于形体肌理色彩的不同产生的轻重、前后的视觉力量。心理的联想、视觉的冲击力都可以造成动势，观看者的视觉流程是一种流动额过程，从而形成一种有节奏变化的动势组合。

（四）节奏

节奏实际上就是视觉流程轻重缓急的展开表现，是随着主观视觉对画面各种要素观察、读解的流程中，对各种要素相互间关系的一种把握。

3 编排设计的基本原理和方法

在进行实际操作过程，我们将编排设计分为感性和理性两种方法。其中，感性的编排设计主要适用于包装、广告等非连续的平面设计样式，理性的主要适用于样本、杂志和书籍等各种连续性比较强的设计。

（一）感性的编排设计方法与步骤

感性的编排方法可以概括为以下几个步骤：

首先，确定主次关系；其次，确定主要风格倾向；第三，确定大体画面要素的组织编排，在这个过程中，我们可以进行均衡、对比、自由为类型的构图练习，也可以根据画面的编排模式如直向、横向、斜向和散点等进行练习；第四，确定插画的风格及其和文字的统一变化；第五，进行各种要素的调整。

（二）理性的编排设计

理性的编排设计主要运用到骨骼设计，进行骨骼设计前要先根据内容和设计风格的要求设计或者选择骨骼。然后第一步，确定版面率，即是文字内容在版面中所占到的比率；第二，确定通栏数量，也就是竖栏数量，竖栏可以是整栏、半栏，半栏可以使编排更具有灵活性；第三，确定标题的大小和变化；第四，填入文字图形；第五，确定文字字体以及装饰方法；第六，确定页码位置、大小及装饰方法；最后，还要根据画面效果进行反复的调整，直至满意。

参考文献

[1]编排设计/朱国勤、罗盛编著.——上海人民美术出版社，2014

[2]现代版面编排与设计/沈晓辉、张秋实著.——印刷工业出版社，1997