将思考融于设计，结果令人欣喜2016中国国际面料创意大赛评审会于北京成功举行

本刊记者-董笑妍 文/摄

将思考融于设计，结果令人欣喜2016中国国际面料创意大赛评审会于北京成功举行

本刊记者-董笑妍 文/摄

8月19日，由中国纺织工业联合会主办，中国纺织信息中心/国家纺织产品开发中心、中国国际贸易促进委员会纺织行业分会、纺织行业职业技能鉴定指导中心、中国流行色协会、法兰克福展览（香港）有限公司共同承办，瓦栏网提供独家网络支持的“中国国际面料创意大赛”评审会在北京举办。

本届大赛的参赛选手主要来自百余所大专院校、国内外纺织服装企业、纺织面料设计专业机构及独立设计师。参赛组别包括：服装、家纺、家居（如墙布、窗帘、沙发面料）、服装装饰物（如领带、丝巾）等，共3000余件作品。

首先，中国纺织信息中心流行趋势部高级趋势研究员于婷婷就“智存未来、共生艺术、平衡哲学、时光汇融”四个趋势方向与大赛的主题“关系”展开了深度诠释，阐述了新时代各种关系的改变与融合，以及这些关系对人们的观念、生活方式以及对设计领域、时尚领域产生的影响，为评审会的筛选方向与评审深度进行了梳理。

与往届不同的是，本届中国国际面料创意大赛首度联手专业花型设计服务平台——瓦栏网，在金银铜奖等传统奖项基础之上，增设了瓦栏市场应用奖、瓦栏伯乐奖和瓦栏导师奖。“互联网+”新模式的创立，助力创意设计一站式连接产业终端、创意资源无上限交融互享、作品零距离接受市场检验。对于本次大赛与瓦栏网的合作，国家纺织产品开发中心主任、评审会主任评委李斌红表示：“除了能将选手带入更广阔平台之外，与瓦栏网的合作也贯彻了大赛提倡原创设计的一贯主张，瓦栏网拥有多达30万张图案设计的数据系统，大赛借此检验参赛作品的原创性，进行知识产权的审定。”

关于纺织时尚的创意创新，李斌红在会上表示，要加强四个维度的“连接”：加强流行趋势研究成果与企业生产实践指导相结合的连接，加强纺织原料应用与面料产品开发的连接，加强面料开发与服装设计的连接，加强创意大赛与互联网的连接。

大赛将推动产业链上下游之间技术与时尚融会贯通的联动创新，共同打造中国流行面料在全球时尚领域的“金牌”地位。

只有经过多方深入思考的成熟作品才有能力竞逐奖项。

李雷

李明亮

武学凯

看得见的质量提高

评委：

中国纺织信息中心流行趋势部创意总监 李雷

马克华菲（上海）商业有限公司女装执行董事、设计总监 李明亮

上海标顶服饰有限公司总经理兼设计总监 武学凯

“本届大赛作品整体水平较去年有很大的提升，最直观的表现就是，其中手绘和富有立体感的作品占了很大比重。”中国纺织信息中心流行趋势部创意总监李雷说。而抱有相同观点的评委不在少数。

在评审过程中，上海标顶服饰有限公司总经理兼设计总监武学凯拿起一份参赛作品对记者说：“这幅表现飞鸟与花的作品一看就画了几个晚上，我们都能想象到这位学生下课后直至晚上一笔笔描绘作品的场景，现在的学生能这样静下心来的已经不多了。”

他说：“手绘作品区别于电脑绘图，除了更体现参赛者诚意外，更是在创作中不断思考的过程。这幅作品中的色彩、明暗渐变需要每画几笔就调一下颜色，虽然还能看出不成熟的地方，但是在绘制过程中作者对于色彩的认知必然又得到了历练，这就是我们希望大赛能达到的效果，本次我会力荐这幅作品。”

“从本次参赛作品中明显可以看出选手在面料整体搭配、颜色、细节等方面进行了深入思考。”马克华菲（上海）商业有限公司女装执行董事、设计总监李明亮说，“有一款面料运用了棉毛染色工艺，他将羊毛粘贴在棉布上并染色，在体现色彩分割的同时突出材质对比，很用心。这类作品的实用性也更突出，这也是相较往年大赛参赛作品水准有所提升的地方。”

“如今的参赛作品风格越发多样化，作品的创意表达在诠释大赛主题方面也做得比较到位。相信这些提升，与大赛组委会在赛事前进行院校巡讲等推广工作密不可分。我们也希望通过大赛，向广大师生传达最新的图案流行趋势，传递最好的图案设计，营造原创设计的良好氛围。”李雷说。

李斌红

张立伟

谢家齐

更接地气的考评标准

评委：

国家纺织产品开发中心主任、评审会主任评委 李斌红

地素时尚股份有限公司视觉总监 张立伟

J.Queen （上海）创意设计有限公司设计总监 谢家齐

“关系，作为本届大赛的主题不仅考验的是参赛者的作品立意，还有作品对流行趋势的借鉴、与服装设计的融合、对生产实践的考量等等，只有经过多方深入思考的成熟作品才有能力竞逐奖项。”国家纺织产品开发中心主任、评审会主任评委李斌红说。

评审中，每位评委都有自己的偏好，但最根本的评审标准在众多评委心中是趋同的。

“选手在作品中需要体现出设计理念与主题思想之间的深度关联，要有逻辑思维。比如这幅以甲骨文为切入点的设计作品，将中国人都熟知的百家姓用甲骨文呈现出来，搭配上兼顾稳重与时尚的底色，可以作为波点铺陈在服装上，也可以单拿出其中一个单元做放大处理，这就是理念与表达的深度关联，我不仅会推荐这幅作品，后期还考虑与这位作者进行合作。”J.Queen （上海）创意设计有限公司设计总监谢家齐对记者说。

地素时尚股份有限公司视觉总监张立伟说：“我评判作品主要考察两点：首先要看作品是否实用，设计师应投入更多精力关注人的感受，而不仅仅是停留在面料的外观设计上，如果还能兼顾其使用功能性就更好了；其次，是色彩的应用效果，色彩是装饰性的艺术，能够突出主题、创造意境，好的色彩应用足见选手的美术功底。”

在采访中，记者发现成熟、思考、实用……是本次评审会中最常出现的关键词，也是大赛的未来导向。

赵一龙

朱文　

渡边优子

打破思维局限，作品直指人心

评委：

上海Devil Nut设计总监 赵一龙

福建七匹狼实业股份有限公司商品中心设计总监 朱文

Japan Fashion Week Organization/ Textile Div. 国际协调专员 渡边优子

Japan Fashion Week Organization/ Textile Div. 国际协调专员渡边优子说：“纺织品创意设计不同于画家作画，既要强调艺术性，更要强调实用性和商业性。为此，设计师在创意之始，要以可实际应用为设计起点。”对此，上海Devil Nut设计总监赵一龙抱有相同观点：“优秀的面料创意设计作品不仅仅是画面美观、技法娴熟，还要包含鲜明的理念和设计风格，有体现本季流行趋势特征的色彩运用，以及艺术性与商业性兼具的属性。”

而想要作品具有上述属性，需要选手打破思想局限，不为设计而设计。

“设计源于现代生活的启示、消费理念的冲击等有形或无形的影响力，设计师一旦真正察觉并运用这种影响力，就会创作出直指人心、引起广泛共鸣的设计作品，这一点通用于设计的各个领域。”福建七匹狼实业股份有限公司商品中心设计总监朱文说，“设计者想要得到这种能力，就需要突破惯有的设计思维，深入市场与社会，体察当下真正的思维所向，这一点说起来容易，做起来难。”

周赳

曾凤飞

付奎

井上佐知子

房莹

对传承的再思考，让人欣喜

评委：

浙江理工大学材料与纺织学院副院长、博士生导师 周赳

厦门凤飞服饰设计有限公司设计总监 曾凤飞

北京白领时装有限公司设计艺术总监 付奎

房莹设计工作室创意总监 房莹

I.S. Planning 创始人 井上佐知子

“在本届大赛中，我们可以看到丰富多元的表现手法，其中，越来越多的对传统文化传承与再造的表达形式让人感到欣喜。我们之所以不断强调文化传承，是因为如果一幅作品没有文化传承，我们就无法预知下一幅作品会以什么形式呈现，没有对文化不断深入地探索，作品就会流于表面。”浙江理工大学材料与纺织学院副院长、博士生导师周赳认为，艺术的外观只是创意设计的表层，追求形式风格新颖的同时，作品不能忽略内涵的表达。选手们在提高技法的同时还要扎根传统文化，而非纯粹的商业化元素的堆砌。

房莹设计工作室创意总监房莹则在评审会上点评说：“只有将文化传承与市场应用相结合，才能赋予纺织创意设计可再生的流行性与创造力。”厦门凤飞服饰设计有限公司设计总监曾凤飞也表达了同样的观点，中国原创设计不能离开对中国传统文化的研究，设计者应该思考如何赋予传统文化再生的力量，而不局限于原有的知识技能、不拘泥于传统思维模式，立足本土，面向世界拓宽视野，丰富传统文化的表现力。

如今，对于传统文化的探索与继承方兴未艾，“在中国主流图案设计领域还存在着很大的空白区域，当下填补这个空白的多是外来文化，因此，中国的文化设计还有很大的成长空间，急需一股原创力量。”北京白领时装有限公司设计艺术总监付奎说，这也是本届大赛倡导的主流文化之一。

“中国的创意理念正在提升，已经具备了博采众长的气韵，但还需进一步确立自身的创意风格。”I.S. Planning 创始人井上佐知子如是说。

2016“中国面料之星”用户最满意面料调查参与企业产品推介（三）