田傲云
从今年初开始,我国和动漫有关的展会活动就遍地开花。进入7月,广州的萤火虫漫展、上海的Chinajoy更是让千万漫迷涌入羊城、申城,八月后还有成都iComic动漫游戏交流会、香港动漫节等活动。炎热的夏天已经结束,但动漫展会依旧火爆,从今年3月的杭州国漫动漫节至今,我国各地举办的大型动漫展会活动十余场,而规模较小的动漫展会更是不可计数。
值得反思的是,我国真的需要那么多动漫展会活动吗?动漫游戏展会的火爆场面其实正是我国动漫产业发展的一个缩影,风光无限,“二次元”盛行,看似潜力巨大,但仔细观察思考后,还是会发现很多问题。
漫展作为动漫行业的衍生品,主要是动漫制作商把作品向观众推荐的平台,也是各界漫迷交友的地方,主要参与者是漫画家、作者、Coser、摄影师,以及“二次元”爱好者,受众更偏向于80后、90后、00后的年轻群体。对于这些二次元爱好者来说,他们来漫展除了希望能够看到种类丰富的动漫周边外,也希望漫展的内容能够丰富、有趣。而就我国漫展的发展现状来说,多数漫展以贩卖动漫周边产品为主,而且贩卖商品种类少、品质不佳,甚至有不少盗版的“二次元”周边商品;同期举办的活动也因流程和设计千篇一律让不少动漫爱好者感觉枯燥,逐渐失去了对漫展的兴趣。
盗版商品使国漫产业发展受阻
为什么漫展上会出现这么多的盗版商品呢?对此,笔者和某漫展的主办方进行了探讨,他指出漫展上盗版商品主要存在于商贩区和同人区,其中以商贩区居多,而出现这种现象主要有四个原因:1.因为其场地的特殊性,主办方租了一个场地后不能因摊位的变化而改变整个场地,而当摊位摆不满的时候,增加一个商贩可以使主办方增加盈利;2.由于贩卖盗版商品赚钱,所以商贩有能力租一个很贵的摊位;3.很多宅人来漫展的目的之一就是去商贩摊位购买盗版周边(正版商品的价格过高),这使得“撤掉商贩摊位”会造成潜在客户的流失,进一步增加主办方的成本;4.绝大部分观众最喜欢的恰恰是未获得正式授权的动漫游戏等素材的周边商品,据主办方调查,漫展里出货量最大的是价格在十几元左右的小徽章、小钥匙扣或者小公仔等物件。这种心态类似于逛庙会,购买这些东西,不是为追求正版,而是为了表示自己曾来过这里。这些观众里,有一部分观众会追加购买价格在50-150元之间以手办为代表的周边。这部分周边,就是没授权的盗版商品。因此,加一个商贩摊位是愿打愿挨的事情,观众、主办方和商贩都能得利。
笔者对上述现象产生的原因做了进一步探求,首先是盗版商贩能够赚钱,因为市场有对周边商品的需求,而且盗版制作成本远低于正版商品;其次是中国“二次元”原创产业的匮乏,以及其业余化、非商业化、小作坊式生产;再次是群众版权意识匮乏,可支配收入低下,但仍有购买周边的意愿;最后是国内大部分自发和民间组织而成的漫展极其不规范,不正规的展会管理者,组织了不正规的展会,也许这不是“动漫市场完善”或者“动漫展会制度完善”能有帮助的,还是要看漫展组织者的本心及出发点。
不过盗版的出现,的确对中国原创动漫产业产生了巨大的影响。现在中国的受众普遍难以承受正版的价格,而商贩选择盗版实质上是一种利益本位的行为。拿日本动漫产业举例,由于盗版商品使其传播成本和营销成本降低,在某种意义上助长了日本动漫的竞争力,虽然这部分竞争力并没有直接转化为日本的经济利益,但对于国漫的发展是一种阻碍。因为相较日漫来说,国漫对于版权的规定和保护会比日漫更为严格,国漫对于盗版的打击力度更大,因此国漫在这个层面上又陷入了一种困境。
动漫的cos文化
Coser也是漫展上的一大特色。作为舶来品,近年来cosplay在我国迅速发展起来,它一般指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品和游戏中的角色。不过cos的氛围虽然起来了,但仍然是小众文化圈子,且舆论导向也有所偏差,不少人认为cosplay有碍青少年身心健康的发展。不可否认,无论是在漫展上还是日常生活中,都有人觉得cos不好,coser也总是处在风口浪尖上得不到保护,例如出演过《长江一号》的徐娇,她也是一个coser,在cos圈属于中上的水准,但一直以来也因为cosplay而饱受争议。
此外,我国大多数漫展上coser角色日系偏多,这不仅有局限性,也容易让人审美疲劳,更难以和动漫搭配形成产业化。反观国外漫展,coser不仅角色丰富,也很重视现场活动,节目的表演非常精彩。但值得高兴的是,我国的游戏产业正以出乎意料的发展速度迈向国际一线。作为一个和动漫紧密相关的产业,如今的泛娱乐合作也看到了中国游戏产业对于原创动漫产业的支持,这让cosplay与游戏/电子产业保持了紧密的联系。如若能让cosplay参与原创动漫IP的打造,让cosplay可以深度参与到泛娱乐合作的话,或将能够实现cosplay与动漫行业真正的产业化。
漫展活动单一 展示内容跟风
不少漫展还会同期举办cosplay大赛使漫展内容能够更加丰富多彩,部分漫展也会邀请嘉宾来现场和观众见面,但相对国外漫展来说活动形式依然比较单一。不得不承认,国内大部分漫展对于活动的重视程度还是不够高,不少观众直言,“感觉国内的一些漫展就是去买东西,买一堆然后离场。”究其主要原因,是国内漫展数量过多,毕竟动漫制作公司精力有限,在制作新番的同时很难分出太多精力去办好展会活动,这也就导致了不少漫展活动环节、设计千篇一律的现状。
我国部分漫展还存在着跟风、凑热闹的现象,什么比较火,漫展上几乎全是相关产品,例如前两年《进击的巨人》刚火起来的时候,漫展上几乎都是它的周边,类似的还有东方系列、初音系列等。反观国外漫展,不仅参展企业更多,展品范围也更广泛,这与国外动漫产业发展成熟分不开。毕竟,中国的动漫产业还在上升阶段,即便我国已经有了一群水平较高的画师,在近几年的市场上出现了越来越多的优秀动漫作品,有妖气、腾讯动漫、《知音漫客》等平台也推出了越来越多的好产品,并出现了诸如《斗破苍穹》漫画、《斗罗大陆》漫画、《摘星九月天》、《尸兄》、《十万个冷笑话》等知名作品,但中国的动漫产业发展还是较慢,名气也需要进一步打响。
漫展作为动漫产业的展览,在一定程度上应该起到引领动漫产业发展的作用,但纵览国内漫展,还是朝着娱乐化的方向在发展,绝大多数漫展主要是贩卖周边、举办cos比赛,以及表演等。笔者在此呼吁,漫展若增加相关会议的业内探讨,引进国外动漫产业的高科学技术等,或能提升展会品质,帮助国漫产业走得更远。