郭敬明：《爵迹》能否再创奇迹

王江月

《小时代》总票房突破16亿，自带“话题”与“争议”体质的郭敬明画风一转，迎难而上挑战风险巨大的真人CG电影。《爵迹》根据郭敬明2010年发表的同名长篇小说改编，讲述了在神秘而广袤的奥汀大陆之上，精通魂术的“王爵”与“使徒”在白银祭司的统领之下，为捍卫荣誉、争夺权力而发生的故事。郭敬明启动了范冰冰、吴亦凡、杨幂等“梦之队”，带着他们进行了一场疯狂的“科学实验”。2016年9月30日，《爵迹》公映。

做第一个吃螃蟹的人 真人CG电影引爆“爵迹”

“上次特别抱歉，耽误大家工作了。”跟郭敬明一见面，他边握手边道歉。

原本这次采访和拍摄是安排在几天前的，但是当天上午9点临出门时，郭敬明身体不适。工作人员打来电话说导演一直在吐，虚弱得都站不起来，估计是睡眠不够，凌晨四五点才睡……跟我们商量可否改一天。

一个星期后，郭敬明坐在我的面前。

感觉他比以前更消瘦了。

在电影《爵迹》上映前的这段日子，郭敬明可以说是吃不好睡不好，异常忙碌。这次采访的当天，凌晨2点还在影院测试IMAX的画面效果，只睡了三四个小时就起来化妆准备下午的发布会，据说当日他的通告一直排到晚上12点。而这几乎是做后期这段时间郭敬明的常态，经常是忙到后半夜，索性跟团队的同事睡在办公室里。

“那天早上没有做成你的采访，早上起来我就抱着马桶吐，然后睡在马桶边上，因为站不起来，一站起来就天旋地转的。还有今天，因为凌晨2点要在IMAX测试新闻发布会上播放的预告片，之前有一个小时的间隙，我就把车停在路边，然后在后座上躺着睡了一个小时。这一个钟头对我来说，哇，太爽了！ ”说这话的郭敬明跟以往对他的印象相距甚远，之前各种媒体中呈现的他，是一个对居住环境和生活品质有很高要求的人。

这次拍摄，他带了两套衣服。一套西装一套休闲的夹克。记忆中郭敬明对服装非常讲究，不同的工作通告会有不同的服装搭配。问他行李箱里得带多少套衣服？他一脸苦笑着答，最近一直在南京做电影后期，都没带什么衣服，下午发布会穿的西装，还是请公司同事从上海带过来的。

说到这儿，他不无自嘲道：“经常跟在我身边的人，都知道我很喜欢买衣服，以前到片场几乎每天换一身衣服，从来不重样。但是这次拍《爵迹》，他们对我说：导演，你怎么穿来穿去都那几件衣服啊，你是不是没衣服了？”

郭敬明坦言这段时间他处于一个比较疯狂的状态，所有的精力和注意力都在这个电影上，已经顾及不到生活中别的方面了。穿衣服、吃饭什么的，都得为电影让路。

“从开始筹备《爵迹》到现在，两年了，我在南京酒店里住了两年。偶尔回到上海，家里的狗狗会像对陌生人一样冲我大叫……”2016年8月29日，郭敬明在微博写道。

他说这两年在上海住的天数屈指可数。因为每天要做的事要解决的问题太多，以至于觉得时间跑得特别快。虽然在筹备这个电影的过程中，已经对一些困难有足够的心理准备。但真正开始做了，才发现有许多之前没有想到和当下仍然解决不了的问题。这些都需要花时间和精力面对。

“所以这个过程，比想象中的工作强度增加了许多。”封面拍摄中有一个细节，就是每当摄影师调光和换景的间隙，郭敬明总是闭上眼睛休息一会。而一旦面对镜头和记者，他能马上切换为职业化的微笑和侃侃而谈的模式。

“有抱怨的时候吗？某种程度上你可以说是自讨苦吃。”我问。

“这是我经常对自己说的一句话。”郭敬明点头认同，“但是也就是偶尔发发牢骚罢了。毕竟我们在做一个别人没做过的事情，它注定不容易不轻松。有时我也在想，这到底为了什么？赚的钱也挺多了，生活也挺舒服的，也可以选择拍一些轻松的电影……这样的抱怨有过，但是当你看到想象中的画面变成现实的时候，那种成就感就会覆盖掉所有的抱怨。真的，每一片树叶，每一根头发，每一颗尘埃，每一滴眼泪，每一个披风的飘动，都是我们凭空在这个世界上创造的，那种成就感真的非常非常地饱满。”

6月11日，郭敬明发布了《爵迹》的首支预告片。他看到的反馈，有支持有期待，也有吐槽的，最集中的诸如“五毛特效”、“仿佛是网游的既视感”等。

对此，郭敬明不讳言团队上下很沮丧。“确实，我们自己在看手机上的画质时，都吓了一跳。因为我们都是在大银幕上看的，所有的细节，脸上的雀斑，毛孔，每一根睫毛都非常清晰，但是一旦缩小到手机的尺寸时，全部都消失了。这也是CG真人电影与实景电影最大的区别，它的呈现是有条件的，所以后来我们不再纠结手机上的效果，毕竟电影最终是在大银幕呈现的。”尽管如此，郭敬明仍然跟团队反复检查各种技术参数，与相关技术人员做了许多研究。不断地添加细节进去，细节越多，画面越真实，但这个是需要时间的。

“第一版预告片，是5月份完成，过去的4个月我们的细节又丰富了许多”。8月27日，郭敬明在IMAX测试《爵迹》成片效果，禁不住发微博，表达兴奋之情，“爽死我了！”

数据显示，郭敬明的《爵迹》是中国首部真人CG电影。据说CG电影在世界范围内的数量，也是一个手能数得出来的。

一直以来，真人CG电影都有吃力不讨好的先例。2001年，耗资一个多亿美元的《最终幻想：灵魂深处》以3000万美元宣告失败，随后平均耗资过亿美元的《极地特快》、《圣诞颂歌》等片也已失败告终。可以说，真人CG电影不仅投资大，风险也大。

那么郭敬明为何知难而上呢？

他说：“因为传统实拍的魔幻电影，大家看到比较多了，也有许多经典的作品。”所以当初筹备拍摄《爵迹》时，他就想能不能做一个完全不一样的，很少人涉猎的东西。而真人CG电影最显著的特点就是可以无限激发想象力，打破许多限制。这跟《爵迹》的魔幻气质非常契合。

“所以决定选择真人CG电影，也是为了让观众能感受到一个更好的视觉效果，同时能够接受这种新的电影类型。其实CG电影讲白了，如果从技术参数的角度来说，它就是一个动画片，但它跟动画片又完全不同，因为它追求的视觉风格是无限地去接近真人，不能说你完全把范冰冰改成了另外一个人，还是要让观众看出来这就是范冰冰，这是最难的。还有就是要还原冰冰现场的表演，而不能用你的理解去发挥它。她的嘴唇是怎么动的，她说话的节奏，她眼珠的移动，她的呼吸，你都要一个一个还原回去。这就是所谓的微表情，这是对动画师最大的挑战。”

在郭敬明发布的《爵迹》幕后花絮中，大家看到所有的演员都带着一个有摄像头的头盔，穿上黑色紧身衣，做着各种无实物表演。而且，拍摄前演员的第一个任务就是表情扫描。据说，每个演员要事先扫描100多种表情。

这个过程中，演员既新奇也有诸多的不适应。郭敬明笑言，现场非常疯狂，感觉像在做科学实验。“总体来讲，演员们的微表情已经扫描有上千套了，很多表情是我们平时绝对用都用不到的。像郭采洁有一个表情，她就怎么都做不出来……”郭敬明试着模仿，“我也做不来。动画师会尽量多地采集演员们的表情，就是希望最后电影呈现的效果更接近‘真人”。

有评论把《爵迹》的演员阵容称之为“梦之队”。郭敬明启用了范冰冰、吴亦凡、杨幂、陈伟霆、郭采洁等数位炙手可热的明星。他不否认演员的商业价值对电影的作用，毕竟要说服投资人拿出很大的预算，做一部还没多少人拍过的CG真人电影，这些明星的加入会给投资人一些安全感。

如果说郭敬明敢于做第一个吃螃蟹的人，有些疯狂。那么， 他找的这些演员，也是疯狂的，敢于尝试的。因为郭敬明跟他们发出邀请时，也只能让大家脑洞大开地想象着真人CG电影。

“我觉得范冰冰非常勇敢非常给力，其实到了她这个位置，多少会打些安全牌，再加上我毕竟是一个新导演，所以之前我的心里多少会有些忐忑。”

但是当郭敬明向范冰冰发出邀请，把剧本发给她之后不久，他们就非常快地达成了这次合作。

而吴亦凡和陈伟霆，基于对魔幻的偏爱和热情，也欣然加入。郭敬明说他非常感谢这些演员对他的信任。“讲真，我之前对拍这部电影还不太自信，但演员们给了我很大的动力，就算失败了，对我们大家来说也是一个非常有意义的尝试。”

他说目前的演员阵容，都是他最初的第一人选。说这话时，郭敬明的语气非常坚定，“我在列这份名单时，想说最后能谈成一半也OK了，6个不行5个也行，但是没想到全部聊了下来。就变成了外界评说中的黄金阵容。”

2015年4月27日，郭敬明在微博上公布了第一个演员范冰冰。自此，引爆“爵迹”。

《爵迹》根据郭敬明2010年发表的同名长篇小说改编，讲述了在神秘而广袤的奥汀大陆之上，精通魂术的“王爵”与“使徒”在白银祭司的统领之下，为捍卫荣誉、争夺权力而发生的故事。

2016年9月30日，《爵迹》公映。

Q&A

不同阶段的作品传达出不同的世界观

在《爵迹》中，郭敬明首次献上表演处女秀。尽管大家非常好奇他演的角色，但他仍卖了个关子，称电影上映时见分晓。除此，郭敬明还回归了阔别四年的作家身份，于网络平台再度开启小说《爵迹》的连载。《爵迹》于2010年出版发行，首印200万册，是郭敬明最为畅销的作品。这次他没有从当年的断点继续这个故事，而是选择了全书的重新修订，除了修订了原书中的一些bug，也增加了很多支线的剧情，让整个情节更丰满。他说这个工作量非常大，几乎像是写一本全新的小说，对他来讲，是非常辛苦的一件事。

Q：我觉得光是写小说就很耗神的，更何况这次你还要在拍电影的紧张和焦虑中创作，那么你都是什么时间写书呢？

A：要晚上收工之后了，因为白天一直在工作，没办法静下心来。我们剧组拍摄很忙，一般收工就要到晚上一两点钟，回去再写稿子，顺利的话写到四五点，有的时候不顺利，就真的早上六七点才会写完。然后就倒下睡一会儿，但是睡到差不多九、十点钟，后期的人员开始上班了，他们就会不断地打电话、发微信来和我确认很多的问题。所以其实也睡不熟，一会儿就会被电话铃声吵醒，我那几个月的状态特别不好。

Q：写作的状态一般需要两个要素，第一是安静，第二是专注，但我觉得这两点对于时下的你来说都是奢侈品。

A：对，特别是白天，完全没办法。到了现在最忙最忙的冲刺阶段，小说也只能暂时停下来，因为真的没办法兼顾了，我觉得再兼顾下去，可能自己的身体会扛不住。

Q：为什么让自己这么拼呢？其实书的连载可以在电影完成之后再来弄，为什么一定要和拍电影同时进行呢？

A：因为每个部门对我都有不同的需求，但是又只有一个我。出版社的人肯定会觉得，小四，你太久不写小说了，能不能写个小说；做杂志的人会说，郭总，你太久没有管杂志这边了，我们非常需要你，你能不能写篇文章；导演组的人又会说，导演，我们需要你怎样怎样；发行和宣传那边会说，导演，我们需要你去上个通告。

但是一天只有24个小时，我没办法把自己切割成那么多块，所以只能是能给的都给，牺牲自己的时间。我觉得近三四年，除了除夕那两三天陪了一下爸妈之外，基本上没有私人的时间了，没有旅游过，没有放过假，连生病都不敢。

Q：感觉你对自己特别苛责，是不是？

A：对，我希望能烦我自己的就烦我自己，千万不要去烦别人。所以对喜欢小说的读者，也有一点抱歉，这段时间过去后，会继续开始写的，因为对我来讲，写小说还是一件非常过瘾，非常开心的事情。

Q：你的第一部中长篇小说《幻城》，就是一个魔幻题材的。那时候你只有十七八岁，怎么想到写一部魔幻题材的作品啊？

A：因为对我们这一代人来说，从小就是打游戏，看动画片，玩很疯狂的东西长大的，所以一直以来对这一类都很感兴趣，所以当时就很天马行空地写了这样的一个故事。而且那个时候是高三，生活太枯燥了，纯粹就是每天念书，做功课，其实特别希望逃出那个精神状态，所以就写了一个跟现实生活完全不搭边的、天马行空的故事。

Q：你是一个想象力非常丰富的人吧？这些灵感都来自哪里呢？

A：是。来自各种各样的，看过的电影、小说、漫画，打过的游戏，听过的神话故事，每一个都可以带来很多的灵感。

Q：写《幻城》到《爵迹》之间，大概有十年的时间，《爵迹》等于是你纪念出道十年的一部作品。为什么等了十年，再触及魔幻题材呢，是刻意回避吗？

A：应该是说写完《幻城》之后，就发现自己对魔幻题材的驾驭能力还不够，所以那中间十年，一直在积累、学习，期间基本上写的是像《小时代》 《夏至未至》《悲伤逆流成河》 这种和当下很贴近的小说。其实一直想找机会再写魔幻的题材，不过如果还是写像《幻城》这样结构比较简单的故事，就觉得意义不大了。所以当时我也准备了很久，想了《爵迹》这样一个故事，才开始动笔。

Q：那十年之后，再写魔幻，对比十年之前写《幻城》，会有一些不同吗？

A：很不一样，因为17岁和27岁这两个年龄段，你的阅历和人生都不同了，你的世界观和价值观都会渗入到作品中，所以很不同。

Q：包括文字风格也不同吧，之前你偏爱大段的华丽词藻，现在的你更倾向简洁直接。

A：对，我觉得简洁直接更有力量，就是现在会有轻有重，希望更有节奏感和设计感，该特别渲染的地方，还是会做得特别漂亮；但是该简洁的地方，就会特别简洁。我觉得这种转变还是年龄带给我的，这时的我对文学创作有了更客观的理解。

Q：我记得你的处女诗作是《孤独》，在你之后的作品里面，“孤独”这个词也时有出现。会觉得不同阶段的“孤独”也不同吗？

A：我觉得“孤独”是少年时代比较集中的一个感受。当你真正成年，进入社会之后，你会发现其实每天都在跟不同的人打交道，接触不同的人，有些是朋友，有些是工作同事，有些是萍水相逢的陌生人，每个人物关系都不一样，所以说你对这个世界，对这个社会的理解也会不一样。不太会像青少年时期那样，把自己封闭在一个很小的世界里面，去感受自己的内心。要说不同，以前是往内心深处去探索，现在更多的是往外围的世界去探索。

Q：比如说高处不胜寒，是现在“孤独”的体现之一吗？

A：不会，我觉得这个太过虑了，其实现在不太会感受到孤独，因为每天都会和很多的人一起工作，大家都是朝着一个目标奋斗，所以不会有孤独感。

Q：现在大家常说“享受孤独”，其实“孤独”也是很难得的，某种程度也算是奢侈品。

A：我这几年其实已经很喜欢自己一个人待着了，可能以前我会不太喜欢，我会组织朋友一起唱歌、旅游，但是因为这几年工作特别忙，有时候稍微闲下来就不想再动了，会去看之前没看完的小说，或者一直想看的电影，就是待在自己的房间里面，就会很舒服。

Q：如果现在让你对刚刚出版第一部作品的郭敬明说一句话，你想对他说什么？

A：我想说“既然有机会可以去做喜欢的事业，那就一定要把它做得更好”。我觉得总体来讲，我是很幸运的，基本上自己喜欢做的事情，最后都被自己做成功了，至少是有机会去做了。（目前有没有想到的，但是没做成的？）应该暂时还没有。

没有《小时代》就没有现在的郭敬明

除了作家和导演，郭敬明还有一个身份是商人，经营着自己的文化公司。有评论称他对商机的捕捉非常敏感。他说这些身份不是割裂的，而是动态的统一。电影，小说、漫画、游戏，对郭敬明来说是一个整体的IP产品。

Q：我觉得你对IP的解读特别形象，你把IP比喻为一个金字塔。

A：对，就像一个金字塔一样，当人们在远处，远远地看到金字塔的时候，一定会先看到它的塔尖，你不会在地平线很远的地方就看到它下面有多庞大的一个地基。那这个塔尖其实就是我们所谓的小说，所谓的故事的源头。但是这个体量是非常小的，可能一本图书，很畅销也就一百万册，它跟电影动不动就几亿，十几亿的票房来比，是非常小的一个部分。

但是你没有这个塔尖，就不能吸引人们朝那个方向走过去，想要看看这个金字塔到底有多么庞大，所以从塔尖到地基的完整金字塔才是我们所谓的一个IP，任何一个环节出现断层，这个金字塔都不会漂亮，也不会够大。而且你一定要地基足够的庞大，这个金字塔才会够高，才会吸引更多的人来看到它。但是对整个IP而言，它的价值产生又是一个倒金字塔，整个地基上面才是最大的体量，它有成千上万块砖，越往下面走，走到小说本身，它可能就几块砖。所以其实这中间有非常多内容需要你去设计，就像一个工程师一样，需要对这个IP有非常多的控制。

Q：其实这个金字塔上的每一层你都有参与，很多人说你是个最称职的IP经理。

A：对，比如说《爵迹》，我希望不管它是以小说，还是以电影，还是以漫画的形式去呈现，只要是我负责的部分，我都会希望它给大家的感觉是一致的。

Q：《小时代》算是一个比较成功的IP案例吗？

A：还算蛮成功的吧。我觉得它在很多领域都实现了不同的价值，《小时代》有拍成电视剧，有拍成电影，有出漫画、小说、音乐剧，还有游戏。而且基本上是被大家所知道的，也许没有看过，但是都知道《小时代》这个电影和小说，其实也算是某种意义上的成功。希望我未来可以做出更好的作品带给大家，那喜欢看电影的观众，就看电影，喜欢看小说的读者就看小说，各取所需。

Q：执导《小时代》，是你第一次触及电影导演的领域，这部电影于你有怎样的意义？

A：《小时代》是我人生新阶段的一个起点，还蛮重要的，因为它让我进入了一个全新的领域。如果没有《小时代》，肯定就没有现在的郭敬明，更不可能去拍《爵迹》这么大、这么难的一个电影，也不会有这么多演员相信你，来跟你一起做。所以其实《小时代》对我来讲，它是一个很好的开始，给我奠定了扎实的基础。

Q：《小时代》四部电影，也让你面临了各种争议和质疑，这个过程也让你内心的承受力越来越强大了吧？

A：我觉得承受力方面倒还好，带给自己最多的是让自己知道自己的不足，以前是觉得自己无所不能，觉得自己特别厉害，但是当你真正接触电影，你会发现自己很多地方都不懂，都还远远不够，所以你会渴望学到更多的东西，渴望让自己做的更好。对我来讲，我觉得更多的是意识到自己的不足，但同时意识到自己哪里是做得还挺不错的，可以继续去坚持，这对我来讲是一个很惊喜的认知。

Q：有一次看到你写的一篇微博很有感触。你说结束《小时代4》的宣传时，正好是在成都路演。在那家影院里你看到一张跟演员们宣传《小时代1》时的合影，当时的心情五味杂陈。

A：对，就觉得自己的人生，自己的年龄，其实都是跟着你的作品，跟着公众对你一直的关注，持续在往前走。所有人都是一年一年地长大，大家不会去关注到普通人每一年在做什么事情，但是对于我们来说，其实大家都一直关注着。所以这对我来讲也是一种无形的压力，因为我有没有成长，有没有变得比以前更好，大家都会去看，都会去评价，这也给了我更多的自我要求，要比以前更进步，要比以前更不一样。

Q：我觉得这种感觉特别应和 《小时代》顾里的一句话，她说“我最高兴的事，就是我们一起走到了最后”，所以我觉得从《小时代》到《爵迹》，等于是很多人陪着你一直走过来的……

A：对，我跟这些演员是一起走过来的，所以大家真的是有一种很深的信任感，哪怕有时候他不能理解你想要的东西是什么，但是他会非常尽力地去完成。因为他相信你的判断，相信你清楚地知道自己想要的是什么，我觉得这个是很难得的一件事情。而且彼此因为这几年工作很多时间都在一起，已经变成很熟悉的朋友，所以说其实生活中，工作上，都已经变成并肩作战的伙伴的那种感觉。

我从没有完全为了赚钱而工作过

伴随着郭敬明的四部《小时代》，有一个奇怪的现象。一方面争议不断，另一方面，票房逐渐攀升。有一个统计，四部《小时代》的总票房有16亿多。不是有一句话嘛，不怕有争议，怕的是没有人议论，有时争议就是一种关注。其实郭敬明从作家到导演的过程中，一直都是在争议声中不断强大的。

Q：有没有对比，为了赚钱而工作跟为了理想去工作，哪一种更有难度？

A：现在对我来讲，赚多少钱已经不是摆在第一位的事情了。我从来都没有完全为了赚钱而工作过，我觉得这个是我自己最幸运的地方。我的每一笔收入都是通过做我自己喜欢的事情而获得的，不管是写书还是拍电影，整个过程都非常地开心。我很享受这个过程，所以当你通过这个工作而获得酬劳的时候，也会非常地安心。

Q：从老板的角度，你觉得自己是一个什么样的老板？

A：我比较善于处理团队的矛盾和突发事件，基本上都是一个解决问题的角色，不太会是一个制造问题的人。

Q：前段时间，王健林的一句话被广泛传播。他说要给自己先定一个小目标，比方说先挣它一个亿。那你自己在创建公司的初期，也会有一个具体的经济上的目标吗？

A：经济上的目标倒没有，我觉得成立公司时最大的一个心愿，其实是希望这个团队可以快速地成长，跟着我一起成长。因为以前做事情的时候，就是一个人嘛，那到了公司，就变成一个团队了，你身上有责任感，你要变成一个领袖的角色，这个是最重要的。