民俗剪纸纹样在包装设计教学中的应用研究

于超

（淮北师范大学　美术学院，安徽　淮北　235000）

民俗剪纸纹样在包装设计教学中的应用研究

于超

（淮北师范大学美术学院，安徽淮北235000）

民俗剪纸艺术作为中国传统文化的重要组成部分，是民俗文化的物化体现。民俗剪纸作为民族的艺术瑰宝，是当代设计领域重要的文化资源。以民俗剪纸纹样为切入点对包装设计教学进行研究，通过对剪纸纹样艺术特征和包装设计学科特点的分析，寻求将两者结合的设计思路和教学方法。剪纸艺术的引入能使学生了解传统民俗艺术博大而深邃的风貌，在包装设计中融入剪纸艺术的精髓，形成民族特色的设计语言，创作出具有传统意味的包装设计作品。

剪纸纹样；包装设计；教学；镂空

中国民俗剪纸艺术有着独特的文化价值和美学价值，剪纸纹样以其丰富的表现内容、多样的艺术形式、深厚的文化内涵和广泛的民众基础，成为中国民俗文化中具有代表性的一种艺术表现形式。包装设计主要包括包装结构、界面装饰、品牌内涵三部分，根据产品的种类、特点和属性，以特定的材质、表现形式进行独创性的策划，针对不同的消费群体和消费水平，设计出具有实用价值和审美价值的产品包装。成功的包装设计不仅要有效传达产品的相关信息，更重要的是体现产品所蕴含的文化意味和审美特色，现代包装设计日益重视文化内涵的体现。

民俗剪纸艺术源于广大民众的生活实践，其造型方式与审美特点与现代社会的审美需求和心理需求是相贯通的。剪纸纹样中的造型元素对于现代包装设计来说是极其重要的资源库，为其发展提供了丰富的素材和文化底蕴。深入研究民俗剪纸的造型特点，对剪纸纹样雕镂剔刻的表现形式、独特的图形意象性特征和丰富的装饰化特点进行分析和借鉴，从中汲取符合现代包装设计需求的元素，寻求两者融合的切入点，可以将其合理的应用于设计中。在包装中融入传统文化气息，对于丰富其视觉形象，提升产品的品质和文化的归属感，具有重要的现实意义。

在包装设计专业课程中融入剪纸艺术元素，让学生系统地了解传统民俗艺术的特色，从中汲取文化资源，寻求设计灵感。从而提高学生的设计素养和综合素质，培养具有民族特色的设计师，提升本土包装设计的商业价值。

一、剪纸纹样在包装设计教学中的理论切入

以民俗剪纸纹样为设计主题的包装设计课程，采用团队合作、师生互动和启发式的教学方法。在包装设计教学过程中逐步切入民俗剪纸纹样元素，首先引导学生了解剪纸纹样造型符号的特性，学习用简洁的纹样符号组合出具有美感的造型；然后深入分析剪纸纹样的造型规律，领会概括、镂空、平面、意象、夸张的造型手法；最后是解读其文化内涵，这对于剪纸纹样的运用是非常重要的，可以避免纹样符号在设计作品中的滥用、错用。

（一）收集和了解剪纸纹样造型符号

在包装设计教学中融入剪纸纹样，要充分调动学生的主观能动性，引导学生深入学习了解民俗剪纸艺术，通过实地考察、文献资料分析和市场研究，系统地了解和收集剪纸纹样造型符号。中国民俗剪纸在几千年来的传承与发展中，形成了独特的视觉符号体系，这种意向性符号反映了劳动人民普遍具有的情感本质。剪纸纹样的造型符号具有指示性、构形性、抽象性和约定性的特点，是构成剪纸艺术的基本元素，如水纹一般用于配景以衬托装饰主体图像；鱼鳞纹多用来表现类似鱼鳞的事物；云纹通常用来表现波浪形的事物，如凤凰身体上的装饰（图1）：

图1　凤凰身体上的云纹装饰

涡状纹多表现动物皮毛的质感，同时还具有装饰性；锯齿纹常用来表现突出物、刺状物或类似绒毛状的事物。剪纸纹样造型符号的特性的形成是一个动态的发展过程，它随着文化形态的发展而变化，与特定时代的文化精神相统一。在当代中国社会多元化的文化生态的发展与影响下，民俗剪纸的社会功能亦随之转变。剪纸纹样在现代设计中被广泛使用，其丰富的纹样符号体系成为一种新的视觉设计语言。

（二）分析剪纸纹样造型特点

让学生把收集的剪纸纹样资料以PPT的形式在课堂上展示，同时对剪纸纹样进行讨论和研究，总结其造型规律和特点。民俗剪纸多以纸张为创作材料，以剪刀或刻刀为工具，用剪和刻的手法创作出镂空形式的纹样图案。这种艺术形式由于材料和工具的限制，其造型特点具有二维平面化、散点透视、写意变形、内外通透和自由时空的特点。

剪纸造型要抓住事物的主要特征进行写意性塑造，而忽略对象的细节表现，具有写意变形的特点；剪纸纹样造型突破视觉空间局限，把眼睛观察不到的物象内部的结构表现出来，具有内外通透的特点，如阜阳剪纸大师程建礼的“虎食五毒”（图2）：

图2　虎食五毒

剪纸造型常将不同时令、地域的物象按照创作者的主观需要突破时空界限进行自由组织。剪纸造型的构图方式多违背自然透视规律，而以散点透视刻画纹样图案，常呈现近小远大的造型特点。

（三）解读剪纸艺术文化内涵

在教学中，指导学生将收集的剪纸纹样整理分类，系统分析纹样符号的文化内涵，提炼艺术式样，为下阶段包装设计实践课程，准备充分的文化素材。设计理念生发于文化传统，设计风格与形式则是设计理念的延伸与表达，必然呈现出文化本源的内涵。当代设计师需要在一定文化的基础上构建起设计理念，在设计实践中注入传统与现代文化元素，达到设计形式与内容的和谐统一。剪纸艺术不仅具有独特而强烈的形式美，而且有着浓厚的文化底蕴。民间剪纸常以夸张、象征、比拟、谐音等手法，赋予剪纸纹样造型特定的意义，借用鸟、兽、花、草等物象，表达吉祥、辟邪、祈福、长寿等内容。比如“石榴”寓意多子多福，“蝙蝠”与“鹿”象征“福禄”，“莲花”、“鱼”和“儿童”（图3）组合寓意婚姻美满，早生贵子，连年有余的意义。其潜在含义。“剪纸艺术与包装结合使包装富有更多的含义，使包装成为一种美好愿望的表达。包装突出了人情味、自然味和乡土味，迎合了消费者的情感需求。与此同时，剪纸也赋予了包装设计内在的传统文化特征，使包装设计顺应时代发展潮流，提升了民族商品的品牌竞争力。”①于娜，蒋自奎：《以图达意、图意相合——传统图案在公益广告中的创新运用》，《淮南师范学院学报》2013年第2期，第76-78页。剪纸艺术作为一种吉祥符号不仅是传统民俗文化的形象载体，也是当代设计不可或缺的资源。通过对剪纸艺术的学习应用，不仅为学生的设计实践提供了丰富的造型语言，更拓展了他们的现代设计理念。

图3　“莲花”、“鱼”和“儿童”组合

学生通过对剪纸艺术的学习，对其艺术特征的挖掘研究，领略到民间美术的无穷魅力，为下一阶段的包装设计实践课程做好美学素养的前期准备工作。剪纸艺术作为民间美术的重要组成部分，可以成为学生设计实践的资源宝库和灵感之源。

二、剪纸纹样在包装设计教学中的创作实践

（一）剪纸纹样题材在包装设计中的应用

学生在研究和了解民俗剪纸纹样的艺术特征、造型特点以及文化内涵后，就开始正式进入包装课题导入阶段。这次课程的课题为“家乡的味道”，由于学生们来自于不同的地域，他们对自己的家乡最为熟悉，对于家乡的特产包装设计的特点和问题也最为了解。

剪纸纹样的题材内容非常广泛，涉及生活、生产、历史、戏剧、文学等各领域，多是描写人们生活中熟识的事物场景，体现出人们对于美好生活的憧憬和向往。这些剪纸题材在千百年来的流传和发展过程中，逐渐形成固定的纹样元素，演变为稳定的观念性符号，带有特定的寓意，蕴含着传统民俗文化的思想观念。“图与意通过图的形式向人们传达意的内涵得意不能忘形，无形更不能达意，因此真正做到以图达意、图意相合才是设计的最高境界。”②于琼，刘莉萍，郭国强等：《现代礼品包装中民族风格的探讨》，《包装工程》2007年第2期，第170页。在设计实践中指导学生按小组分类归纳各类题材的纹样，形成数码素材，并从剪纸纹样的众多题材中，提炼出切合自己设计主题的纹样种类，在造型和视觉特征、文化内涵等方面做进一步深入研究。

（二）剪纸纹样装饰性功能在包装界面装饰中的应用

包装界面装饰包括图形、文字与色彩，其功能主要为向消费者传达产品的信息内容，具有促进销售、指导消费的功能。此外界面装饰还体现出包装的审美装饰功能，具有传达信息、装饰产品和吸引关注的作用。装饰功能是剪纸纹样的重要特征，其纹样符号多隐含着一定的含义。剪纸纹样是对自然物象的主观性表达，所以通过对比、夸张、简化等手法创作出来的图案造型，具有强烈的视觉特征和丰富的题材内容（图4）。在包装界面装饰中借用剪纸风格的纹样版式，可以增加产品包装的品牌内涵，明确商品的定位，提高其认知度。

图4　剪纸纹样在包装界面装饰中的应用

在包装教学实践中，教师鼓励学生勇于创新，引导学生从丰富的民俗剪纸中提炼出可以应用到设计课题中的纹样元素、文字元素、构图形式等。通过归纳分析，将所选的剪纸元素资料进行解构重组、合理变化，形成新的图案，并对这些新图案进行理解定位，使其既具有民俗剪纸的特点和神韵，又有现代设计的时尚感。这种新组合和变化，可以是纹样与纹样的组合、纹样与文字的组合，也可以是人物与动物、人物与植物的组合等等。但是要提醒学生，对于这些民俗剪纸元素的重组和变化，不能改变其原有的文化内涵和意境。学生把自己创造的新图案应用于设计课题中，其设计的包装作品在表现形式、纹样风格、版式构图和材质应用等各方面都显示出较为丰富的视觉效果。

（三）剪纸造型镂空手法在包装结构中的应用

镂空形式是剪纸艺术的主要特征之一，通过镂空手法在平面空间形成点、线、面的组合，塑造出富有装饰效果、构图饱满的纹样形式。纹样形态通过镂空手法形成的黑白对比、虚实结合而呈现出来，其应用方式灵活多变，具有独特的通透效果。剪纸造型的镂空表现手法不仅仅只局限于二维平面空间，还可以拓展到三维立体空间的应用。根据产品的特征、性能，对所使用的包装材料进行恰当的镂空设计，形成具有透视功能的外包装。一方面可以优化包装产品的造型效果，使之更具个性化，更具有层次性；另一方面通过镂空的外包装可以看到内产品，加强产品的识别性，使消费者直观地感受到产品信息，提高对产品的认知度。民俗剪纸纹样作为包装造型的构成元素和组成部分，以其生动通透、富有变化的特点直接融入包装构成中，营造出丰富的层次变化，充满鲜明的民俗文化韵味。

在教学过程中，教师要积极引导学生根据自己包装设计课题的性质、特征、功能和方向，选择合适的包装材料进行镂空设计。如民间土特产宜选用在肌理、硬度和颜色等方面有所差异的材料进行设计组合。材质特点差异较大的两种材质的组合，由于粗细、黑白、软硬件的对比，可以使不同的材料特色更加突出，利用不同特点的材料组合进行镂空设计，更能展现出工艺美感。在学生的包装造型已经定型的基础上，下一步应该着重考虑的是如何使镂空造型的装饰性与内产品的展示性达到完美结合。包装造型的“开窗”位置必须与产品在包装内部的位置安排相统一，镂空处要正好使产品的特色得以展现，以方便消费者观察挑选（图5）。

图5　包装造型的“开窗”位置

三、结语

在包装设计课程中运用剪纸纹样元素作为课程作业的设计主题，在设计实践中结合现代包装生产工艺，融入现代设计理念，引导学生探索适合民族品牌的包装风格。学生通过对于民俗剪纸艺术的学习，在设计实践中融入剪纸艺术，提炼其各种设计元素，合理地应用到包装设计中去，不但可以在课程设计作业中呈现民俗艺术之美，凸显民俗文化之风采，也可以为当代设计文化开拓新的表现形式。

Study on the application of folk paper-cut patterns in the teaching of packaging design

YU Chao

Folk paper-cut art，as an important part of Chinese traditional culture，is the embodiment of the folk culture.As a national treasure house，folk paper-cut is an important cultural resource in the field of contemporary design.This paper discusses the folk paper-cut patterns as the starting point of the packaging design teaching and research through of paper-cut patterns art features and packaging design discipline characteristic analysis，will seek a combination of both design and teaching methods.Paper-cut art was introduced to enable students to understand the traditional folk art in the broad and profound style，in the packaging design into the essence of paper-cut art，the formation of the national characteristics of the design language，to create with the traditional means of packaging design work.

paper-cut patterns；packaging design；teachin

G642

A

1009-9530（2016）04-0142-04

2016-06-15

安徽省教育厅人文社科基金项目“皖北地区民俗艺术的传承与发展应用研究”（SK201636）；安徽省高校人文社会科学类研究项目“汉字设计在城市文化塑造中的应用研究”（22500051）

于超（1974-），男，淮北师范大学美术学院讲师，硕士，研究方向：设计学。