视唱练耳对古筝演奏教学的作用

陈柯

【摘 要】古筝作为我国古老的民族弹拨乐器，距今已有三千多年的历史。古筝演奏极具表现力，音色优美动听，深受人们喜爱。随着时代的更迭，古筝也经历了不同的发展时期，音乐形式、演奏艺术及乐器形制都产生了变化。本文简要对古筝演奏教学中的视唱练耳等教学方法展开论述。

【关键词】古筝演奏；视唱练耳；作用发挥；策略

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）08-0197-01

一、古筝演奏及视唱练耳教学的概述

古筝作为我国古老的演奏乐曲，有着婉转悠扬的声音，而且中国风韵浓厚，吸引了很多人前来学习。但是古筝的演奏技法多变，而且乐谱也较为复杂，因此演奏的难度相对较大，很多学生半途而废。在古筝的学习过程中，加强对视唱练耳等知识的学习和锻炼，在古筝演奏教学中有效融入音乐知识，可提升古筝的演奏效果，对于学生而言，也能提高演奏造诣和演奏水准。音乐学习中，视唱练耳是最基础的学科，其与音乐各学科间的关系密不可分。视唱练耳主要是为了培养学习者识谱记谱的能力、视唱能力以及对音乐的感知能力，视唱练耳通过对音乐学习者的力度、节奏以及音高等方面的训练，能提高其音乐思维能力、演奏能力以及音乐实践能力，帮助音乐学习者独立且正确地识谱、读谱，并能对其在音乐学习过程中接触到的一切音乐语言加以分析，最终提高自身的音乐素养。

二、古筝演奏中的基本技法

（一）夹弹法。这是古筝弹奏中的一种传统方法，主要运用手掌的力量向古筝的面板方向用力，在手指弹完弦之后，再用指尖压住下一根弦。运用该弹法的显著特点是在岳山边由无名指支撑，因为弹奏后手指会停在下一根弦上，因此弹出来的音色相对较为浑厚，而且发音也比较清晰。

（二）提弹法。此种弹奏方法主要是手指在弹奏古筝时，指关节弯曲运指方向与弦保持平行，在弹完弦后，手指不再保留在弦上。古筝演奏中运用提弹法时，应保持手是弧形的，就像是握住东西似的；力量应当集中在手的指尖，同时各手指应当独立弹奏，换弦时手形整体移动。该弹奏方法具有方便灵活的特点，因此在古筝弹奏过程中，尤其是针对快速乐曲时可以有效地发挥它的优点。

（三）刮奏。此种弹奏方法不但能够体现出古筝弹奏的技法特性，而且对于古筝弹奏的神韵也是一种有效的展示。在运用刮奏的弹奏法时，旋律由低音到高音的弹奏称为上行厉音，反之则为下行厉音。在弹奏时，把手指指尖向外弯曲，能够对弦产生相应的阻力，确保弹奏的音更加清晰流畅，手指也不会卡在琴弦上。

三、视唱练耳对古筝演奏教学的作用

（一）古筝演奏中的节拍节奏训练。古筝演奏中为了培养学生准确掌握音符的时值，需要加强对其节奏的训练，节奏训练还能帮助学习者掌握基本的乐谱和节拍，对于乐曲中的节奏趋向有一定的把握和了解。视唱练耳包含的内容比较多，不但包括有形训练，还包括无形的心理节奏训练。古筝学习过程中，对于学生的无形心理节奏的训练是非常有必要的，可以帮助学生感受节奏，使演奏更为流畅。

（二）听辨训练以及旋律、音程和弦的训练。演奏古筝的过程中，多数老师会让学生用肌体记忆模式来弹奏乐曲，也就是说弹奏到哪处就做怎样的动作，而且为了能够快速记谱，让学生进行不带唱名的模唱乐谱，该方法最容易导致学生在整个演奏环节中处于被动的地位，无法感受乐曲背后的故事，会直接造成演奏中机械化的现象。教师应当让学生熟悉乐曲的节奏、音程以及旋律等，然后再进行具体的演奏练习，最终达到脱谱背唱的程度。古筝演奏需要重视视唱乐谱中的旋律记忆，可以让学生多听一些代表性的乐曲或风格迥异的曲子，切实提高学生对乐曲风格的掌控。

（三）古筝演奏中的调式和调性。古筝在长期的发展过程中积累下了丰富多彩的曲目，古筝乐曲风格多变的主要原因就是调式、调性所发挥的作用。在古筝演奏的视唱练耳课程学习过程中，要求学生对乐段和旋律应多加积累。古筝乐曲中有很多无调性调式，被称为“人工调”，所以在视唱练耳课教学中可以选择具有“人工调”的古筝乐曲片段进行练习，让学生体会乐曲中调性的特点。

（四）演奏教学中的情感表达方式。实际教学中存在着一些问题，如教师要求学生演奏时只注重曲子的流畅性，而忽视了速度的变化以及音的强弱，最终导致学生无法准确地感受乐曲的真正内涵。视唱练耳教学演奏中，应当注重对学生情感表达的训练，处理与表现乐曲的内涵。

四、结语

总之，运用视唱练耳的教学方法，对于提高学生古筝演奏的水准，强化对古筝乐曲内涵的理解以及提升舞台表现力均具有积极意义。因此，教师必须加强对这一训练方法的重视，为学生的古筝学习打下坚实的基础。

参考文献：

[1]许文敏.视唱练耳教材[M].北京：高等教育出版社，2008.

[2]夏丽清.视唱练耳理论与教学文集[M].武汉：长江文艺出版社，2012.

[3]张舒燕.节奏训练教程[M].上海：上海音乐出版社，2010.