爱在爱中已满足

◎潘彩霞

爱在爱中已满足

◎潘彩霞

我遇见你时，这一生已经开始，而我深信它会永垂青史。

她的理解鼓励就是他的欢娱和慰藉

“爱不占有，也不被占有，因为爱在爱中一切都已经满足。”关于爱，纪伯伦·哈利勒曾在他的书《先知》中这样说。正是经历了纯洁、高尚、超乎寻常的爱，从另一颗心灵中获得了宁静与慰藉、幸福与平安，才使他成为阿拉伯文学的“旗手和灵魂”，留给世界无尽的鲜花与馨香。

这爱中的女主角，就是玛丽·哈斯凯勒。1904年，21岁的纪伯伦在美国波士顿举行第一次个人画展，尽管过早展现的绘画天赋已让他冠有“小画家”的称号，可这个背井离乡的青年移民还是被困窘的生活缚住了手脚。12岁时，父亲入狱，家产悉数被没收，母亲带着他和哥哥、两个妹妹从黎巴嫩远走美国，生活异常艰苦。为了减轻母亲的负担，三年后，纪伯伦只身返回黎巴嫩，那期间，他苦读阿拉伯古典文学作品，打下了坚实的文学基础。纪伯伦重返美国不久，母亲、哥哥和小妹相继因病去世，他不得不靠写文章、卖画、做零工来偿还大笔债务。

画展吸引了31岁的马尔莱布鲁街女校校长玛丽·哈斯凯勒的目光。凝视着《痛苦的喷泉》，她若有所思，“只有痛苦才是喷泉”。她欣赏纪伯伦的艺术天赋，怜惜他在社会底层挣扎的无奈，画展结束后，她买了他两幅画。

友情之树迅速成长，因了文学和艺术，相差10岁的两人结下了深厚的友谊。看着勤奋努力却又饱受贫困的纪伯伦，玛丽决定帮助他，“如果你愿意去巴黎学习，钱的事不用担心，我来资助你。”

玛丽真诚的眼神让纪伯伦相信，她所做的绝非出自怜悯，而是对他才华的欣赏和肯定，这安抚了他强烈的自尊心。1908年，纪伯伦前往巴黎，在著名雕塑艺术家罗丹门下学习绘画和雕塑。罗丹预言，“这个阿拉伯青年将成为伟大的艺术家。”

分隔两地，纪伯伦与玛丽开始频繁通信。在信中，他称玛丽为“最亲爱的人”“我美丽的所爱”。求学生涯是寂寞的，纪伯伦也没有朋友，当现实世界的苦闷来袭时，玛丽的信总是及时给他鼓舞。“每当心儿感到失望时，我就读你的信；每当浓雾包围着我时，我就捧起它们，贪婪地读呀读。你的信使我想起真实的我，让我审视我自己，让我远离丑恶和污浊，避开生命的堕落。”

玛丽带给他无法想象的精神力量，她的理解和鼓励就是他的欢娱和慰藉。不知不觉中，纪伯伦对玛丽的情感不断发酵和升华，在一次回信中，他热烈地呼喊：“玛丽，我的世界！”

她已住进他的心里

她已住进他的心里。一个人散步时，他感觉她在夜色中与他同行；独处时，他似乎看到她在桌子对面款款落座，听他长谈；当他在绘画时纠结于颜色的选择时，耳边就会响起她甜美的声音：“哈利勒，关于绘画有什么要说么？”获得宁静的他便从容地“将自己的灵魂注入颜色之中”。

纪伯伦参加巴黎春季传统画展时，含有玛丽名字的展画《秋》获得银奖。在信中，他告诉玛丽：“我在巴黎这间画室所拥有的全部绘画都属于你，我很期望自己活得久些，以便为你准备一些成熟的果实，因你给予我的太多太多了。”

在长期的交流中，爱情的杯盏斟满了甜蜜的琼浆，玛丽被纪伯伦深邃的思想深深打动。她吟唱他的诗歌，在他的画作前“顶礼膜拜”，“每一时刻的沉默都会从你那里带给我某种东西，让你接近我，亲近我，就像条条银丝系住我的感官，将我拉向你。”超然物外的情感通过书信传递，就像微风，把彼此的深情轻柔地写在水面上。

1910年11月1日，纪伯伦返回波士顿。那天，玛丽在日记里写道：“一别两年零四个月之后，他回来了，我因见到他而欣喜不已。”除了少数几个亲友，他们的交往几乎无人知晓。玛丽给了纪伯伦最充分的保护。

生活的艰辛和困苦让纪伯伦懂得什么是真正的爱，玛丽占据了他的心，他开始渴望婚姻。可是，面对他的求婚，她的答复是：“我爱你，但我的纯洁之爱不允许我毁坏你的前程。”

10岁的年龄差距，成了玛丽无法逾越的鸿沟。“哈利勒缺少的是梦想中的爱情，这种爱情的女主角不是我，而是另外一个女人——这是必然之事——无论我的损失有多大，我都不会背叛那个不知名者，因为我深深怜惜纪伯伦的天赋之才和未来荣光。”

除去了爱的系链，他们的交往非但没有疏远，心灵反而更加自由了。纪伯伦迁居纽约后，两人仍然热烈地通信。玛丽依旧在生活上对他慷慨相助，并不时寄书寄物，给离群索居、孤独寂寞的纪伯伦带去心灵的慰藉。纪伯伦想要偿还她的资助，玛丽生气地打断他的话，“哈利勒，这些都是废话。对一个负有使命的人，决不能让其濒于穷困潦倒境地，以免埋没了他的才能，葬送了他的天资！”

纪伯伦视玛丽为守护神，她的爱让他“只能沉入欢乐与痛苦的深渊，以便发掘人生意义，并将之注入自己的绘画和文章里”。同样地，玛丽给了他最大的鼓励，“你和你那力量非凡、文如泉涌的才思以及引发它的那种激情，令整个世界一解干渴！”

她是“浓浓的绿荫和可依靠的灵魂”

1911年底，纪伯伦用阿拉伯文写就的小说《折断的翅膀》出版。由于这部作品歌颂了叛逆和反抗，在阿拉伯世界引起诸多批评和质疑。这是纪伯伦预料之中的，他说，“我所珍视的只是冠于扉页的那三个字母：M·E·H。”这是玛丽名字的缩写，在书的首页，他写道：“谨将此书献给不眨眼睛盯着太阳看，用不颤抖的手捕捉火，从盲者的喧哗和呼喊中倾听‘绝对’精神之歌的人。”

她是他“浓浓的绿荫和可依靠的灵魂”。她关心他被疾病侵袭的身体，多次迫不及待地从波士顿赶到纽约去照顾他；她用自己对尼采的热爱影响了他的“不大满意”，最终他受尼采哲学启发开始写《疯人》，并在她的帮助下译成英文；作为他作品的第一个读者，她以良好的文学鉴赏力和英语造诣，使写作局限在阿拉伯语的他“删去了引起你疑虑的那些地方”，作品更加精益求精；她在日记里记录他的一言一行，理解他对于生活、社会、艺术的真知灼见，以至他在信中感慨：“只有上帝、玛丽知道我的内心。”

1913年，纪伯伦挑选了十幅画送给玛丽。他对那些想买他画的人说，“这画我决不卖，是我的心灵创造了它们！”

随着声名远扬，不久，纪伯伦收到一封来自阿拉伯世界的信，信中坦言了对他思想、原则的敬重和对婚姻问题的不同见解。信末的署名是：梅娅·齐雅黛。

令纪伯伦欣喜的是，梅娅不仅擅长阿拉伯文写作，还是他的黎巴嫩同胞。他们同样客居他乡，爱国情、思乡情，对彼此思想与才华的仰慕让他们通信越来越勤，纪伯伦对梅娅的称呼也从“杰出的女文学家阁下”“亲爱的梅娅小姐”到“梅娅，我的女友”。

尽管纪伯伦与梅娅彼此爱慕，但他们的通信是细腻而含蓄的，纪伯伦始终没有直言表白。“你的心里是不是一直住着一个人？她在你最苦难的时候，在物质和精神上都帮助过你，所以你再也容不下第二个人闯进去？”对于梅娅的试探，纪伯伦表示他和玛丽只是“纯洁的感情”。玛丽一直是他的“灵魂伴侣”，她放弃世俗的情感，用博大的爱成就他的精神和艺术。

1926年，玛丽答应了一位追求者，成为福鲁伦斯夫人。此前，纪伯伦给她的建议是，“按照自己的内心本意行事，假若自己的心乐意迈出那一步，那就照办。”相爱，彼此却并不束缚。

然而，梅娅仍旧没有看到希望，饱受疾病折磨的纪伯伦已预感到自己来日无多，他给梅娅寄去最后一封信，那是一幅画，画面是一只摊开的手掌，托着一团燃烧的火焰。这幅《蓝色的火焰》，正如他对世界的爱，炽热而永不熄灭。

十多天后，1931年4月10日，纪伯伦停止了呼吸。接到纪伯伦妹妹发来的电报时，玛丽立刻从萨凡纳赶往波士顿去参加他的葬礼。

一周后，律师宣读了纪伯伦的遗嘱：“画室中的一切，包括画、书和艺术品，全部赠予玛丽·哈斯凯勒。”整理纪伯伦的遗物时，玛丽意外发现，正像她保存着他所有的信件一样，纪伯伦也保存着二十多年间她写他的全部书信。过去的时光缓缓而来，玛丽不禁潸然泪下，那属于他们两人的秘密，她要永远珍藏。

“我的心不服从我的意，我相信纪伯伦，深信他的伟大。我写给他的信及我和他的关系已是历史的一笔财产，它是历史的一部分。”几年后，玛丽说服自己，把纪伯伦写的325封信和她写的290封信一起交给了北卡罗来纳大学。后来，《纪伯伦书信集》成为不可多得的两性挚爱的文本。

“我遇见你时，这一生已经开始，而我深信它会永垂青史。”是的，时间证明了这一切。

（编辑张秀格gegepretty@163.com）