木心诗歌中的古典意味

摘 要：木心是自五四以来被遗忘的一位诗人，可能是他不专攻于诗，却自成一体。木心的诗即透着中国古代文学的韵味又有着西方文化的精神，就如同他说的那样“我是绍兴希腊人，我的祖先在绍兴，我的精神传统在古希腊”。

关键词：诗歌；古味；融合

作者简介：苏芳泽（1991-），女，蒙古族，内蒙古通辽市科尔沁区人，硕士研究生，研究方向：中国现当代文学。

[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2016）-21-0-02

说到木心，前几年大家也许还很陌生，但自从那首《从前慢》的出现，这位多重身份的文学家突然闯进了我的世界。对于大陆的读者而言，大家的感受似乎与我相同，对木心的了解不多。但是在西方文学界不但有他的文学地位，甚至达到了和海明威等人一样的重要位置。可见西方读者对于木心的认知度远远高于我们本土对他的了解，这一点说起来尤为惭愧。

开始认识木心的时候，是因为一首名为《从前慢》的诗歌，我相信不少人都在各个渠道都看到过这首短诗。我记得当时很多同学都手抄这篇小短诗，然后感叹世间还有如此美好的感情。后来又逐渐了解到《文学回忆录》，在木心先生的笔下，文学不再是死板单调的，反而多了许多绮丽的色彩。除了这首耐人寻味的短诗，可以发现木心的其他诗歌中都蕴含着一种古典韵味，并不像现在流行的诗歌那么生活化。

一、古典韵味的流露

木心先生是在思想更迭的年代出生的。也正是那个时期，白话文与文言文正在交锋，一场场文学变革运动在进行。所以，木心的文章里和诗歌中语言总是兼容并包的，白话文和古言同时存在，后来木心先生远渡重洋去学画画，然后他的字里行间中又融合了西方浪漫和东方的古朴。

木心在《文学回忆录》中曾经说道，先贤文明的高度是现在人们无法企及的，诸子百家那些杰出的代表，不单单是文学上的孔孟，甚至法学家，历史学家等等，这些人无一不是通才。他们不只在自己的领域高屋建瓴，在文学上也颇有建树。他们深深的理解到文学与文采是传达学术、历史与思想的优秀载体，所以孔子甚至断言“不学诗，无以言”。由此可见，先生在歌颂古典文学的同时，也自觉地把这种古典韵味融入到现代诗歌中，所以他的诗歌反而没有现实的浮躁，倒是有一种古人咬文嚼字时候的散漫和随意。这也是我们读起来感到舒服的原因吧，毕竟诗歌传达的感情并不总是如郭沫若那样热烈激昂的。现在文学界或者说一直以来文学都在隐隐的倡导古风，无论是改写神话传说，还是典故的重新运用，我们都跳不开先贤文明的辉煌。所以说木心先生的诗歌对古典文学的领会和运用，是让我们在追求文学变革进步的同时，还要遵循古老的印记，过去基于现在，就如同地基之于高楼。所以在读过了激励澎湃的现代诗不妨读一读木心先生的诗歌，沉静自己，厚积薄发。

二、古典字词的运用

木心先生在塑造自己的诗歌时候，特别喜欢用充满古典韵味的词语，这样写出来的诗歌简单质朴，回味无穷。孙郁在陈丹青的推荐之下阅读木心的作品后说：“直到近日才得读几册木心作品集，校正了我的一些观念，自叹天底下还有这样的文字在，似乎是民国遗风的流动，带着大的悲欣直入人心。只有在读这类人的作品时，才感到我们的文字潜能，远未被调动起来，语言的新的革命，迟早要降临到读书界里，只是吾辈能否感到还是个疑问罢了。”可以想见，文风的诸多盛行，往往是有很多变革者率先尝试并且流传开来的，正如古典意味的发生和流行，让人再次感受到语言的运用，文字的运用是千变万化的。

《从前慢》中的词汇，有许多是省略助词的用法，言简意赅。这样的文辞用法大抵是在晚清或者民国时期流传开来，这样的停顿省略，让人在读诗的同时，不自觉的放慢了速度，让这些语句缓缓从唇齿间划过，慢慢品味。这样的感觉就像是有一种浸润的古风，慢慢在每个人的心间泛起的涟漪，情感的克制，温情的流露，诗歌的语言就应该是这样的永恒，并且回味无穷。

如“记得/早先/少年时”“大家/诚诚恳恳”“车/马/邮件/都慢”“钥匙/精美/有 /样子”。看着这样平静缓慢的语调，淡淡的叙述着，让人能联想到诗人的姿态是客观的，优雅的站在想象中的一条青石路旁，看着早年间的人们如何忙碌但又实则缓慢的心情工作的。没有农村中的人间气息，反而多了些清冷的感觉，渗透着泥土的清香，带着满心的深情徐徐铺展开来。

他的诗歌《春寒——商略频频》中“昨我”、“今我”、“商略”、“一下午”、“一黄昏”、“且……”，也用了省略助词的用法，但是，这在如今的书面用语上，已经很少见了，几乎没有。但是我在民国时期的文学曾经看到过这样的用法，比如梁启超的《少年中国说》中的“吾心目中有一少年中国在”这句中的“一少年中国”和木心诗歌《春寒——商略频频》“一下午”，这种都是直接用一个数词直接接名词，中间没有助词。我们可以在木心先生的其他诗歌中看到这样的文法被大量应用，所以抛开现代的文辞用法，沿用古代文法，这样使得他的诗歌总是弥漫着一种古老的气息，然而，这种气息带来的感觉并不是腐败而沉重的，相反，我们在这样旧意的思想里畅游，会愈发的觉得自己离大地很近，也许更加接近文学的本源。就如同多年佳酿，愈久愈醇。

三、赋词结构的重现

赋格的使用也是木心诗歌中的一大特点。比如他的诗歌《中世纪第四天》中，就出现了大量的赋格。赋格是一种音乐体裁，让乐曲有着循环往复的感觉。那么在诗歌中运用音乐里的形式，就让诗歌充满了音乐性。诗歌往往讲求三点，音乐美、绘画美、建筑美。赋格让诗歌充斥在独特的韵律结构之下，这样的诗歌就显得独树一帜，韵味悠长。而所谓的绘画美，就是诗歌所能呈现给读者的画面感，古代有王维的诗中有画画中有诗，而今天的现代诗中，少不了木心先生的浓墨重彩。而且，木心先生的专业本就是画画，用到诗里面也是信手拈来的。再者说建筑美，我们都知道欣赏美得人文建筑的时候，带给我们的冲击力是巨大的，倘若一首诗歌，对仗工整，层层叠叠，我想这样受到的视觉感一定是巨大的。

木心先生在我的心中不是一个纯粹的文学家，他的身份是多重的，据我熟知就有画家这样跟艺术有着最近比关系的身份。然而这些身份的界定，并不妨碍他在美学的世界里越走越深，反而共同促进了他在美学甚至文学领域的造诣。无论是散文、诗歌还是画作。都体现了木心对美学的追求。这种美往往渗透的是古韵流风的思绪，并且，结合了他在西方文学的精华，才有了今天我们热爱的木心先生。他对文学的执著和追求足以感动我们，同时去研究他传承他的文学思想，我想这是对这位文学贵族的最深的敬意。

参考文献：

[1]王国维.人间词话[M].中华书局，2009.（05）.

[2]木心.我纷纷的情欲[M].广西师范大学出版，2007（01）.

[3]木心.云雀叫了一整天[M]广西师范大学出版社，2009.3.

[4]王陌尘.以热忱惊觉诗歌[J].北京：中国青年出版社，2009.4.

[5]李宗陶.木心 我是绍兴希腊人[J].广东：南方报业传媒集团，2006.