陈媛媛 (湖北理工学院 435000)
《牧童短笛》音乐鉴赏与反思
陈媛媛 (湖北理工学院 435000)
优秀的中国原创钢琴曲不仅丰富了我国音乐艺术宝库,而且对音乐从业者的创新、非音乐从业者提升艺术品位等方面也发挥着极其重要的作用。在此,以《牧童短笛》为研究对象,从创作手法和艺术底蕴对作品进行鉴赏。研究目的在于:呼吁人们重视音乐鉴赏活动。
牧童短笛;钢琴曲;欣赏
蛮声四海的钢琴曲《牧童短笛》是由我国著名作曲家、音乐作曲家贺新汀先生早期创作的作品。作品的诞生颇具传奇色彩,1934年,原苏联钢琴家亚历山大 •齐尔品到上海来征集具有中国风格的钢琴曲,当时还在上海国立音专度大学的贺新汀提交了《牧童短笛》,之后,齐尔品将这首钢琴曲带到世界多个地方。如今,该作曲不仅在中国享有盛誉,而且在世界乐坛上也较具分量。赏析《牧童短笛》的创作程式与艺术底蕴,有助于提升人们的艺术品位与艺术表现力。
1.曲式分析
《牧童短笛》为“ABA”三段曲式,就结构分布来看吗,贺新汀先生采用了“循环体”这一民族器乐曲惯用的曲式结构,为了规避中国传统作曲形式的单薄感,作者又加入了呼应、对答式二声部复调旋律等西方音乐作品惯用的方式。第一小节(即:A段)的旋律自然流畅,此起彼伏如轮转一般的音乐表现方式,听者仿佛听到了有儿童在田野间吹奏竹笛。自然轻松的旋律生动地展现了牧童骑在牛背上那种悠然逍遥之感。B段(第二小节)的演奏速度明显加快,曲调颇具中国民间舞蹈伴奏的风格,此段音乐中的几个滑音处理,让人仿佛看到了悄皮可爱的牧童形象。C段(第三小节)的整体旋律与A段相同,但是,为了使作品具有活力与旨趣,此段旋律作者又加入了“曲调加花”(旋律变奏)这一传统民间曲调处理方式。
2.音乐元素应用特色
(1)和声处理特色
《牧童短笛》整首作品都以民族调式为主音,为了凸显作品的色彩功能,贺新汀先生灵活地运用了和声元素。作品大量运用变格终止手法,譬如:从A段结尾处到C短开头这一展现“故事”发展的部分,为了赋予作品明朗与活泼之感,伴奏上做了平行三度下行处理,从而减弱了调式和声的功能,如此处理方式,既实现了相关音乐旋律与作品主旋律相统一,也为作品平添了几分生气。此外。作品中还大量运用了双声部对比的和声处理方式,如在作品的发展与高潮部位,通过高音D徵调、A徵调、E徵调,与低音G宫调、D宫调、A宫对比的方式,从而丰富了作品旋律。
(2)旋律节奏处理方式
《牧童短笛》由于大量运用了民族调式,故作品形成了较为浓郁的民族风格与特色。整体而言,作品旋律时而舒缓,时而激烈。这一旋律特色是通过采取高音旋律与低音旋律一问一答的方式相互交织而形成的。另外,为了展现丰富的音响色彩,作品在快慢旋律变换处理的也相当得体,譬如:第二部分为作品的高潮部分,此时的音乐节奏明显变快,且旋律也更加明快,而到了第三部分,节奏又趋向缓和,这时旋律则传出一种舒缓恬静之感。
《牧童短笛》是巧妙借鉴我国传统民间音乐创作方式和西方作曲处理而形成的一首极富艺术感染力与震撼力的作品。深度体味作品,我们不仅能够看到作品精湛的创造手法,而且还能体味到作品中所蕴藏的艺术文化底蕴。
1.深厚的传统文化底蕴
《牧童短笛》取材自中国传统民间歌谣,聆听着优美的旋律,欣赏者仿佛进入到了故事中的意境。如:唐代诗人吕岩的“草铺横野六七里,笛弄晚风三四声”;王维的“田父草际归,村童雨中牧”;清代诗人袁枚的“牧童骑黄牛,歌声振林樾”……我们知道,我国古代诗词是将形、神、意集合在一起的艺术形式,作品以刻画意象、展现意境、传达底蕴为旨。贺新汀先生运用音乐元素展现诗歌的方式,既增添了作品的艺术文化底蕴,也让欣赏者能够迅速进入作曲者所创作的意境之中,进而拉近了作品与观众的距离。
2.传达了乐观积极的人生态度
《牧童短笛》创作于1934年,当时国内中国正处于最艰难的革命时期,民不聊生。贺新汀先生运用他精湛的音乐创作手法所创作的《牧童短笛》牧童吹笛、田野、老牛等自然元素巧妙的融为一体,为观者展现了天地自然和谐一体的美丽景象,这与当时暗无天日、人民食不果腹的时代背景形成了鲜明的对比。现实与作品的对比,展现出了贺新汀先生对家园、祖国的热爱。同时,轻快优美的旋律诠释出一种积极乐观的心态,这种心态对当时的人民祈祷了鼓舞性作用。
《牧童短笛》可称之为一首经典之作。而每一个经典曲目的诞生都源自创作者的努力与付出。创作者的创作程式和所传达出的艺术底蕴值得我们加以深度反思。
首先,从艺术创作程式来看,贺新汀先生在创作《牧童短笛》的时候,既大量运用了中国传统音乐创作元素,也巧妙地将西方音乐元素融入到了作品这种。这种中西合璧的音乐创作理念是值得我们所学习的。即:当代音乐从业者若想谱出优秀的作品,既不要排斥东方音乐元素,也不要排斥性音乐元素,而是遵从“取缔精髓,去其糟粕”的原则,将东西方音乐元素有效的结合起来加以应用。
其次,从作品的取材来看,《牧童短笛》所表现出的场景是南方村野乡间常见的景致之一。贺新汀先出生于湖南邵东地区,年少时的生活经历给他带来无穷的创作灵感,正如他后来回忆的那般:“……山上到处长满了松鼠,我稍微大一些,就和小伙伴们一起到山里方面,木桶一遍吆喝牛群,一遍悠悠地唱着山歌……”由此可见,艺术是真真正正地来源于生活,故优秀的创作者必须深入到生活中,去观察和体验生活,要时刻铭记生活是为自己提供创作源泉的第一力量。
最后,艺术从业者需要具备深厚的艺术文化造诣。每每听到《牧童短笛》,欣赏者的脑海中便会形成一幅牧童在山野中吹笛放牛的画面。我们之所以会产生如此联想,是因为与自己过去所学习到的以牧童为题材的诗歌或者其他艺术形式联系在了一起。另外,从创作手法角度分析,《牧童短笛》的成功得益于创作者具备深厚的音乐专业技能。由此可见,若想创作出优秀的作品,我们还需要不断提升自己的艺术文化造诣。
综上可见,《牧童短笛》之所以一直经久不衰,与创作者精湛的音乐创作技巧、深厚的艺术文化底蕴,善于观察生活的行为有着休戚相关的必然联系,这值得后人予以深度反思和学习。
[1]史中兴.贺绿汀传[M].上海音乐出版社.2000.
[2]王建. 贺绿汀钢琴曲《牧童短笛》探析[J].新疆艺术学院学报.2009(2):39-41.
[3]汪波. 贺绿汀《牧童短笛》赏析[J].大舞台.2012(9).
陈媛媛,讲师,大学本科,研究方向:音乐,钢琴,艺术类,教育类。