探究侗族服饰元素与现代礼服设计的融合

陈林子 （广西师范大学设计学院 541006）

探究侗族服饰元素与现代礼服设计的融合

陈林子 （广西师范大学设计学院 541006）

中国56民族各具特色，服饰文化更是多种多样，各个民族服饰的传统元素经常被国内外知名服装设计师运用到各类服装设计中，每一款服饰、每一处细节，都包含着中华民族丰富的服饰文化和深刻的内涵，侗族作为中国的少数民族，拥有自身独特的服饰文化，近几年也不断被设计师创新挖掘，在各大时装周上表现出来。本文将通过现代服装设计中侗族服饰的运用及其未来的发展，分析侗族服饰元素与现代礼服设计的创新结合，并满足现代人们的审美需求。

侗族图案；数码印花；礼服；流行趋势

“衣食住行”衣服在人们的生活中占有十分重要的地位，人们随着时代的进步对服装的多元化、个性化要求也越来越高，这就需要服装设计得具有更高的创新性才可以吸引大众的眼球。而当今的大多数服装设计忽视传统、缺乏创新、时尚匮乏，人们最热捧的就属欧美的服饰风格，近几年来看在欧美的时装发布会上不乏一些民族的传统元素，可见这些民族元素成为了新时代服装设计的创新元素。当今服装市场，众多品牌设计中已经把服装跟建筑、艺术等各个领域结合进行创新设计，而这样的风格往往更能得到人们的喜爱。作为服装中最耀眼的一颗星—礼服，它在各种隆重的场合都是女性的首选，近几年的时装周上，不乏一些民族风格在流行礼服中应用的例子，这也成为了服装设计的一个新思维。另外在当今社会，人们对民族文化的关注日益减少，以至于很多民族瑰宝得不到继承和传扬，保护和传承民族文化精髓成为当代年轻设计师不可推卸的历史使命。

一、侗族服装特点

侗族女性的服饰千姿百态，北侗多用黑色面料为，穿着长衫短裙等。侗族服饰的刺绣图案都是原始带有灵气的大自然中的万物，给人一种质朴、优雅又充满神秘的气息，侗族的刺绣图案区别于其他的民族图案是有很大寓意的，他们的图案代表着对神灵的敬畏，将这种图案运用到礼服当中可以表现女性的神秘感。

（一）侗族服饰的款式特点

侗族服饰款式简约大方，衣服是右开襟，衣领、袖口、右襟多镶有彩色花边，妇女的衣服花边比较多和宽，大多数的妇女系围裙和背带，背带上绣着各种各样的纹样图案，非常精美，腰间还束一条花腰。平时穿着的裤子和衣服都是宽松型的，便于劳动。在衣服的袖口、领口或是裤子的裤口有装饰，装饰大多为精细的刺绣。

（二）侗族服装的颜色特点

侗族服饰所用的布料，一般都是自己纺织来的，他们在颜色上，比较喜欢青色、白色、蓝色、紫色、黑色等，黑色的衣服一般在春季、秋季、冬季的时候穿着，在夏季的时候穿白色，紫色则是在重大的节日穿，总的来说，侗族服饰的色彩讲究配合通常以一种深色调的颜色为主，类比色为辅，再用对比色颜色做装饰，这样的装饰效果十分抢眼，主次分明，色调明快恬静、柔和。

（三）侗族刺绣的图案特点

侗族的人民在服装的装饰上是做到十分精致的，如在衣服的领、襟、袖处镶上简单的花边。盛装更是精心制作，从头到脚，色彩斑澜，十分讲究。如侗族的妇女喜欢在衣裳的领口、袖口、衣襟边和围裙上刺绣各种花鸟以及山水纹样，形成一种美丽的图案花纹。侗族是古越人的后裔，古越人是我国最早种植水稻的民族，所以侗族服饰上有许多纹样图案都是以谷粒纹、桂花纹、花瓣纹、田螺纹、水车花等纹样为主。

二、流行服饰中的侗族服饰元素

杜嘉班纳2015年时装周上用黑色面料绣上金色的名族纹样图案，同时在肩部和裙摆处拼接黑色丝质面料让模特的肌肤若隐若现，仿佛借鉴了侗族服饰的模糊印象；国际的著名设计师在看到香奈儿的印花设计时就想到了中国的花卉，加上Chanel的精心剪裁使服装的设计非常具有大气、高贵的气息，而侗族服饰的剪裁同样也讲究简约。再看GiorgioArmani的女装设计中的印花看似零碎，但互不分离跟侗族的剪纸相差无几，而头饰也跟侗族女子古代的帽子很相似；Dior的配饰中不乏草料编制的包袋、帽子等配饰就像是中国民主服饰的完美写照。由此可见，民族元素在服饰设计中也是深受人们的喜爱。

三、侗族服饰元素的引用

（一）侗族服饰颜色的引用探究

颜色对服装来说很重要，颜色选择的好，那衣服第一印象就会很深刻，设计一套令人耳目一新的礼服，首先是对流行色的把握，黑灰色、暗灰色和银灰色等结合的双肩带、抹胸和高口领口的波西风格礼服，兼具神秘和性感之美，黑色一直都是流行的主要颜色，而且黑色总能给人一种神秘的感觉。侗族服饰中，神秘灰色调，以及配饰刺绣的灰度系色调，总给人一种不一样的意境，透着神秘而又很美丽，所有礼服的设计将这种高级灰融合进去，在结合少许亮色相互的承托，定能展现不一样的韵律。

（二）侗族服饰款式的引用探究

礼服的款式多种多样，各种高级定制礼服中百褶花边的礼服裙显得十分迷人；流苏长款拖地礼服一样很吸引人眼球；鱼尾礼服裙完美的展现了女性的身材；但是想要脱颖而出，就需要打破常规，塑造独具一格的廓形。而侗族服饰在款式造型上外观造型和内部结构既简约、又打破常规裙子的廓形，采用不规则的分割，将廓形夸张化、特殊化；侗族服饰的设计在衣服的袖口或者是领口、襟边、腰间等部位绣花，而其他部位则是深色布料为主不做任何的修饰，整体的款式造型上显得较为宽松、夸张，增强了礼服的视觉的冲击力和美观性。

（三）侗族服饰刺绣的引用探究

通过对侗族服饰的实地考察发现，侗族服饰的刺绣纹样和它服装的款式结构尤为特殊。侗族的纹样于其他民族的纹样不同，侗族的刺绣是侗族人民宽厚柔和的民族性格的体现，表现的内容多是多先民原始崇拜的传承。刺绣的纹样图案千奇百怪，特别是一些没有见过的鸟兽纹样，刺绣在颜色上也是各色各样，有的色彩鲜艳强烈、有的则是沉稳大气。如将这种独特的侗族刺绣纹样采用拼接的方式，融合到礼服的领口、袖口、腰间等部位，不仅可以把侗族的服饰文化引用到流行服饰中，而且增加了服装的可观赏性，使礼服更具神秘和高贵感。

（四）侗族服饰配饰的引用探究

侗族的配饰均为银饰，过去这些精美的银饰大多在头部及手腕佩戴，试想将银行装扮在衣服上，利用钉珠和烫钻的手工技术来装饰礼服，更加增强了服装的视觉感，同时也增加了服装的光泽度；银饰同样可以制作礼服的腰封，因为礼服基本上都是收腰的，腰封的装饰可以使收腰的效果更加明显，腰封可以用侗族的刺绣工艺制作，然后根据花型的纹路在上面加上银饰元素的小装饰物，整体必然效果十分抢眼。

四、结语

绚丽多彩的民族传统服饰是中华文化的的瑰宝。当今服装设计师所要探索和追求的就是让民族服饰发扬光大、走出国门，侗族服饰以多样的色彩、简约的款式、丰富的刺绣、闪亮的装饰和耐人寻味的文化闻名于世，如何将侗族服饰独特魅力的融入到现代服饰的设计当中，这是我们要真正用心思考的问题，这不但是服饰设计的审美要求，也对传承民族文化具有重要意义。服装设计师马可曾说：设计师要力求去掉中国的形，留住中国的魂。民族服饰元素与现代服装设计结合不是简单的叠加，不是表面形式的模仿，精神内涵、文化品味、审美视觉、习俗风尚等深入的融合中，只有用心去感受到民族服饰它的气度、神貌、内涵、情境，才能创造出适应新的生活方式的新的中国服饰。

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陈林子，女，美术学硕士，单位：广西师范大学设计学院美术学硕士2015级研究生，研究方向：服装工艺与研究。