中国置石景观设计初探与研究

查志军 （武汉理工大学 430000）

中国置石景观设计初探与研究

查志军 （武汉理工大学 430000）

置石造景是我国古代景观设计中最为重要的一环，无论是苏杭的私家园林，还是供皇家避暑的园林庭院，置石一直都是园林造园的重要元素。可以说置石的发展就是我国园林艺术史的发展。因此，本文通过调查与研究大量的文献、史料以及实地的调查等，旨在研究出古代置石的影响因素。并运用在景观设计当中。

置石；当代园林；哲学思考；艺术语言

一、研究背景

置石在中国园林设计当中是一种非常重要的艺术语言与景观表达方式，回顾中国古代景观的历史与其发展，置石造景几乎无处不在，无论是供皇家避暑观赏的园林艺术还是普通百姓家中的私家庭院，置石一直是景观造景中最重要的一部分，几乎是有园就有石，有石就有景。奇山异石一直都是中国古典园林中最重要的主题。可以毫不夸张地说，以石造景的发展历程就是整个中国古典园林的历史。

纵观整个中国的园林景观艺术发展历程，中国古代任何一个朝代的园林景观艺术都有其特有的文化定义，其特有的文化内涵根植于景观艺术创作当中。为什么中国的景观园林艺术中，无论是蜚声海外的中国苏州园林亦或是无人不知无人不晓的皇家象征颐和园，都让无数游客流连忘返？风景宜人只是其中一方面，而更多的则是其文化内涵吸引着无数游客慕名而来。

然而在当今盲目复古并不可取，一味模仿西方也不是长久之计，如何将古代置石的造景艺术语言掌握并与当今先进文化理念及审美相结合，是应该思考的问题之一，也是我们应当探讨与研究的主要问题。

二、置石造景的概念及界定

置石，其字面的意思为置放石材或置放石块，是以石为材料或者仿制的石材布置成为自然的山石景观，而不同的景观园林设计研究者对其定义则有不同的看法。如同济大学的吴为廉先生则认为“置石是景观园林中置景点的点缀山石，以及一些零星布置的石头这些都可称为置石，或者点石。”而周维权先生则认为“选材应是整体的天然石材，并按一定的艺术手法及原则陈设在室外作为观赏对象。这种艺术行为与设计手法称为置石。”

对比掇山而言，置石主要是以观赏的性质为主，并结合一些功能性的作用，做为独立的景观以及造景布置，与掇山不同的是，置石一般选择的体量较小，并且做为景观而言太过分散，但对石材尺度的选择，石材的造型，石材纹理的变化，石材色彩的要求，以及整体意境等不同方面则需要把握的十分考究，同时将置石与周边的现有环境相结合，更会充分发挥置石作为景观的作用。

置石在园林空间中同样具有很重要的承接作用，置石不仅可以美化整体空间，还能将空间穿插与连接起来，有些置石甚至还具有极强的导向与扩张空间等作用。比如西方的大体量置石艺术，往往能形成一些模糊的边界，不仅围合空间，甚至能给人一种引导。而石材的纹理及色彩不仅能加强空间的纵深层次感还能给环境以点缀的作用。在某些特定的空间当中，置石不仅是景，更是分隔空间的工具，比如在水景当中，可以分隔水面空间，还将水面景观层次更加丰富起来。在江南的园林当中，山石往往堆砌成为花池或花台，因此可以将花池形态随意变化，大到假山，小到布景，均能概括。同时还能成自然之趣。置石还具有极强的功能性，许多园林中的石组可以供人休息，乘凉。这种方式在我国的园林造景中非常常见。这种方式不仅具有极高的功能作用，同时也能与环境相契合。使自然环境与置石造景融为一体。

三、中国古代置石造景的艺术语言与山水画的影响

中国古代的置石造景其艺术语言较多，其山石造景方式主要有假山和置石两种。由于我国自古以来有数十个朝代，每个朝代都有其特有的文化，以及思想，风格也不尽相同，古代的一些诸如儒家、道家、佛学等哲学思想对置石艺术有着不可估量的作用。然而中国山水画这种艺术语言对古代中国的园林景观置石创作同样有着极其强大的影响，中国山水画与园林置石具有同一性。从古至今我们可以发现，古代的造园大师，以及优秀的设计师，都往往是一名优秀的画家，或文人，可见画家也是造园家。尤其在明朝，与清朝时期，中国的山水画与园林造景的发展都达到了高潮时期。画家参与园林的设计与施工早已是习以为常的事情了。例如《园冶》的作者明朝园林设计大师计成，他不仅是一个伟大的园林设计师，同时也是一个擅长绘画的大师。

在没有当今的科技以及绘图技术的古代，中国的山水画这种艺术语言实际上充当着古典园林设计中“设计图纸”的角色，在古代通过山水画，以画为文本，已经成为了园林设计的习惯，而那些优秀的文人画家，在长期的实践当中，更是将山水画中最重要的“写意”这一思想逐渐融入了园林设计当中，不仅考虑到了其造型美更包含了其思想和意境美。正如明代计成所著的《园冶注释》曾说：“盖画家以笔墨为丘壑，掇山以土石为皴擦。虚实虽殊，理致则一。”其含义为画家是以笔墨画出丘壑，而掇山置石则是以土石为笔墨，虽然表达方式有所不同，但道理却是一致的，而宋代的著名画家，郭熙曾在画论中提出：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神彩，故山得水而活，得草木而华，得烟云而绣眉。水以山为面，以亭榭为眉目，以渔钓而旷落，此山水之布置也”。可见园林布置，置石造景其手法无不与绘画如出一辙。尤其古代的造园多模仿的是大自然的自然形态，并配合传统的文学艺术。可见山水画与景观造园具有极其相似的构成元素。

四、结语

本文通过调查大量文献与史集的调查研究可以得出，中国古代置石造景的艺术语言颇多，但诸如佛道儒的哲学思想，以及山水写意的精神则为造景的主要艺术语言及构筑方式，而其审美原则则暗合了书法中的瘦漏透皱等原则。而布局要点则格局严谨，手法精准且洗练，有散却也有聚，虽断实续，石与石之间主次分明，高低有序，并且做到疏密有致，层次也较为丰富，尤其是在选石方面有特定的选择方式。即根据石材的石性以及颜色来考虑，加上特定的造型。便做出了好的置石景观设计来，同时兼具不同的功能性。总的来说，古人之风仍有较强的运用价值，尤其是其文化内涵，值得我们深究，即如何将置石与环境融合，达到写意的境界。虽然只是初步研究，但是仍旧可以发现置石这门艺术在景观设计当中仍旧是值得深入研究的课题，我国自古是文明大国，虽然有过历史低潮时期，导致我们的景观艺术原地踏步，加上改革开放后，新兴思潮的涌入，我们的置石景观规划与设计停在了一个尴尬的地步，但是如果仔细研究传统文化，并结合新兴的思潮以及手法，相信未来的置石艺术会更加完善。

[1]刘珊《符号江苏：苏州园林》.译林出版社，2013-12.

[2]苏州园林发展有限公司等.《苏州园林营造技艺》.中国建筑出版社，2012-02 .

[3]居阅时.《园道》. 上海人民出版社，2012-04.

[4]（明）计成.《园冶》.浙江人民美术出版社 ，2013-4.

查志军（1990.06－），男，汉，湖北武汉，硕士研究生在读，武汉理工大学，景观设计方向。