铜版画中“点、线、面”的审美特质

梁宝丹　（华南理工大学 设计学院　510000）



铜版画中“点、线、面”的审美特质

梁宝丹（华南理工大学 设计学院510000）

摘要：在艺术文化蓬勃发展的今天，铜版画以其独特的艺术魅力受到大众的喜爱，国内外关于版画作品的展览会也频繁举行，说明铜版画这一具有悠久历史的艺术形式至今仍旧契合人们的审美需求。本文从点、线、面对铜版画的审美特质进行了初步的探讨。

关键词：铜版画；点线面；审美特质

版画有着悠久的历史，而铜版画作为版画的一个重要分支，以金属板为材料能够更加细腻的展示这一古老艺术表现形式。铜版画由印版以及通过印版在其他物质上所形成的有意味的复数性痕迹共同组成，其不仅仅是一种艺术表现形式，更是一种独特的文化载体。点、线、面作为绘画的基本语言，是作家创作情感的直接体现，对于铜版画而言，深入的分析点、线、面的审美特质不仅有助于我们更好的挖掘铜版画艺术元素的审美价值，更有利于铜版画艺术的进一步发展。

一、铜版画中“点”的审美特质

点是线和面产生的基础，多点的有序排列成线，多点的密集排列成面。艺术中点的形状和数学这一学科中对点的描述是存在一定的差别的，在铜版画中，点的的外形是存在一定的不确定性的，具有无限的可能性。但大体来说，铜版画中的点可以分为规则点、自由点和偶发点三种类型，其中规则点偏于严谨、自由点偏于活泼、偶发点偏于放射。此外，在铜版画线条的交叉处也会存在不占面积的虚点，虚点也有一定的视觉心理效果，低于欣赏者有一定的吸引力。

点的运用是绘画中一种常见方式，铜版画对于点的运用既不同于中国水墨画对于点的意象的追求，也不同于西方油画中以不同的色彩为背景来表现出点，而是具有自身独特的审美趣味。例如雕版和烛刻制作出的点以细小的黑点为主，点与点之间的层次十分鲜明，构成的形态也十分清晰，从而引起了整幅画面张力的多重变化，赋予了铜版画以画面生动的情趣等。事实上，由于点是线和面产生的基础，在绘画中一旦处理不但就会导致点不成“点”，因此在实践中我们可以发现对一些艺术作品进行分析时很难从点的角度出发，更多的是从画面构成和线条运用的角度进行鉴赏。而铜版画自身的特性决定了其在表现点的张力上具有得天独厚的优势，铜版画家们通过对点元素的理解和运输，使得铜版画面产生了不同的肌理效果，加强了画面形象的层次性，再加上不同工具的使用使得点的形状和大小存在无线的可能性，使得铜版画中的每一个点都是独立的个体，都有着自身的审美特质。在铜版画创作技术中对于点的运用最为特质鲜明的是腐蚀版技法中的干点法，以此方法创作出的的铜版画我们可以发现很多时候版面可能是全部空白，但是点和笔痕却清晰的留在空白上，例如，瑞士艺术家保罗克利所创作的《树上的处女》这一作品，腐蚀点和雕点的结合完美的出现在同一空间中，点的排列方向感明确，实点和虚点空隙的尺度把握恰到好处，点的组合结构富于变化，多点的排列组合，使得人体色调的层次感更具变化，空前的体现出树和女人的形体质感。整个画面看似简洁，但却蕴含无尽的情趣。

二、铜版画中“线”的审美特质

从本质上来说，线是点运动的体现，但与点不同的是线具有重量感和体积感。在绘画中，由于点的审美特质难以体现的原因，线条成为艺术的主要外在表现，是艺术作品中塑造形象的基本要素。而对于铜版画而言，线条的作用不仅仅体现在造型的塑造上，更重要的是受铜版画材质的影响，线条的体积感得到了充分的展现，其语言表现更加丰富。不同于中国水墨画中线条的单薄内隐，铜版画线条更多的是继承了西方绘画造型提点，规则线、自由线以及偶发线是铜版画创作的主旋律。其中规则线偏近于几何线，例如，直线、曲线等，主要用来显示出严谨、理性的审美之感；自由线则是属于一种无规则的随意线，其形状完全有创作者当时的心态所决定，可能是直线与曲线的相结合，也可能是多条曲线的组合等，其主要是为了展现轻松、流动的审美之感；偶发线属于偶然碰撞而产生的线条，是铜版画中两个随机的点碰撞所产生的，其往往具有一种迸发感。值得注意的是，线作为点运动的体现，其形状和变化在一定程度上是受到点的形状、大小的制约的，总体而言，千姿百态的点构成了各式各样的线，这些线将铜版画构成一个个结构鲜明的画面，充分展示了铜版画的线条柔美和刚性统一的审美特质。

因对线条体积展示的优势，铜版画可以说是绘画艺术领域中对线条把握最强的一种艺术形式，而艺术家作为线条的掌控者，通过线条的雕刻或者腐蚀来表达自身的创作意图。例如，德国艺术大师丢勒的《圣哲罗姆》这一作品，其对线条的运用可以说是铜版画线条审美特质的集中体现，在作品中，创作者通过铜版雕线技法，利用有规律的十字交叉线和平行排线完美的展示了铜版画的立体感和光影感。此外在作品中丢勒并没有局限于一种线条的运用，而是在雕线时通过时重时轻的力度来使得线条粗细存在一定的差异，从而塑造了一种阳光闪烁的效果，衬托了主题“圣哲罗姆”。线条之间的紧密排列则给予作品一宗厚重感，展现了铜版画线条刚柔并济的审美特质。

三、铜版画中“面”的审美特质

点动成线，线动成面是众所周知的，但是铜版画中的面和传统的认知是有所区别的，面的来源不仅仅是各种形态线的运动结果，不同层面的点的聚集也是形成面的主要来源，因此铜版画“面‘的聚合感、重量感和坚实感 更强。和点、线相同，铜版画中的面也可以分为规则面、自由面和偶发面三种类型，其中正方形、三角形等属于典型的规则面，由不对称直线或者曲线构成的面属于自由面，艺术家随意创作的面则属于偶发线。在三种类型的“面”中，规则面是构成铜版画的基本要素，但是其审美趣味最低，和其他绘画并无太大区别，自由面属于有迹可循的“面”，缺少了审美的惊喜性和意外性，偶发面的审美趣味最强，但是由于其是创作者的随心展现，没有特定的目的和意图，因此往往难以控制，甚至会对整幅作品的审美价值造成巨大影响。值得注意的是，在铜版画中，点、线、面之间的界限并不是绝对的，其是可以互相转化的，例如多点的有序排列可以转化成线，也可以转化成面，而线的密集交叉、重叠排列等也可以转化成点和面，使得铜版画的视觉内容具有更多的可能性和表现力，审美特质也充满了灵动。例如，法国艺术家卢奥的《痛苦》就是通过灵活的运用线和面来进行创作的，在作品中卢奥有意识的保留“面”的结构差异，通过面与面的排列组合来塑造出一种沉闷的氛围，在配合作品的空白面使得作品产生一种张力，欣赏者能够充分的感受到痛苦背后的愤怒色彩。在画面上制造出各种肌理和深浅不同的调子，粗的画面有机的结合，使铜版画的表现语言发挥的淋漓尽致。

参考文献：

［1］陶蕊.铜版画中“点、线、面”的独特审美价值［J］.艺海，2016 （2）.

［2］马昊驰.探析在铜版画艺术中对“线”的感悟［D］.沈阳大学，2015 （6）.

［3］王平.当代语境下中国铜版画艺术语言的拓展研究［J］.艺术教育，2013（4）.

［4］曹广豫.论铜版画的发展及在中国的现状［J］.艺术探索，2004（3）.

作者简介：

梁宝丹，单位：华南理工大学，本科生，研究方向：公共艺术。