何牧
摘 要:从首饰发展历史的角度看,当代艺术首饰是手工艺领域的一个分支。它的出现是人类对装饰美的一种艺术追求,也直接反映了当下社会、文化等因素的变迁。文章先简要阐述了研究背景,通过分析4D打印技术的研究现状以及优势,指出4D打印为当代艺术首饰领域的革新发展,带来无限广阔的前景。
关键词:当代艺术首饰;4D打印;优势;革新
1 概述研究背景
1.1 首饰与当代艺术首饰
迄今发现最早的首饰始于旧石器时代。经过漫长的演变与的发展,首饰主要用各种宝玉石以及其他材料制成,起到了装饰人体和观赏的作用。然而,在20世纪60年代的欧洲,一种视首饰为独特表达艺术载体的观念开始迅速蔓延。艺术首饰成为这个领域发展的一个新阶段,纳入了其他领域的艺术思维,也拓宽艺术首饰的表现空间。
在当代艺术的范畴内,从时间上指的是今天的艺术,从内涵上主要指具有现代精神和现代语言的艺术。[1]所以,当代艺术首饰作为手工艺领域的一个分支,体现的不仅是“现代性”,还有意想不到的材质和组合方式,艺术的思考方式,让首饰披上了“当代”的外衣。它在各个国家有不同的名称,在美国叫作“studio jewelry”,意大利更倾向称其为“art goldsmithing”,但法国人称它是“creation jewellery”。当代艺术首饰已是全球化语境下共同的话题,它可以对创作观念和特点多层面、立体地呈现出來。
1.2 4D打印
4D打印技术是在3D打印技术基础上多了一个时间维度。简单地说,它是在物体中嵌入一种带有记忆功能的材料,当受到自然媒介的“影响”,形状可随时间或空间发生自主变化。4D打印作为一种高效的原型制造技术,所打印物体可以说是具有生命的,而且更为智能,能够创作出有适应能力的艺术产品。它的发展为首饰创作开辟了新的领域,为当代艺术首饰的思维模式提供了绝佳的革新机会。
2 4D打印在设计领域中的研究现状及其优势
虽然4D打印技术浮现在大众视野的时间还不算长,可是这并不影响它的发展。2015年美国麻省理工“NervousSystem”工作室打印出全球第一件由千余个布料纤维连接点相扣而成的4D裙子。该设计结合“运动学”,服装会根据穿着者体型情况进行自我调节。同时,研究人员还研发出同一系列的珠宝首饰,这也是根据人体结构可以自动变形。在2015纽约时装周中,拉夫·劳伦 (Ralph Lauren)也运用4D技术发布了一场POLO春季女装4D秀。将4D全息水幕投影在中央公园的湖面上,艺术、时装与高科技的结合让人焕然一新。
3D打印从概念转入生活化,4D打印的发展脚步也在逐渐加速。若广泛应用于当代艺术首饰中,其优势主要体现在以下四个方面:
第一,传递艺术情感。当前的首饰设计不论是简单或复杂,都在一定程度上对设计师缜密思路和创作美感提出了要求,这直接关系到首饰品质、造型等方面。4D打印大大提高了首饰领域的审美层次,也更加注重传递当代艺术首饰的精神内涵。
第二,解决设计难点。4D打印技术应用于当代艺术首饰,可根据嵌入的特殊记忆材料,巧妙地展示了多元化的设计精髓。还能将形状挤压成它们最小的布局,帮助我们承担相当部分的“高难度”工艺制作,也是3D打印无法比拟的。
第三,发散创意思维。对于很多首饰艺术家而言,当设计理念面对天马行空的创意以及传统制造技术的局限,往往被改得面目全非。4D打印技术可以毫不夸张地说,但凡能描绘出来的创意构想,都能不折不扣地得到实现,真正做到让当代艺术首饰的价值获得充分绽放。
第四,材料无限搭配。首饰造型所采用的材料极为广泛,有骨、皮革、陶瓷以及金属类材料,这些单一的材料制成的首饰与文化、哲学、艺术的关联非常少。若设计中植入4D打印材料,既能出现更多维度的创作手法,又引领了当代艺术首饰领域的潮流。
3 4D打印与当代艺术首饰的革新发展
当代艺术首饰有着年轻的历史,但已呈现出异常丰富和多角度的面貌。当代首饰以艺术的姿态,不管是观念价值、情感表达还是材料设计,俨然都已跳脱了传统形式与观赏角度,形成了较为清晰的发展方向。4D打印的参与,将会为当代艺术首饰注入新的血液,带来全新的发展空间。
3.1 观念价值
在1917年,杜尚展出小便池制成品《泉》成为现代艺术史上里程碑式的事件。观念艺术家从此得到启发,艺术因而走向多样化,从模仿现实世界走向观念,对物质的形式研究转向了精神层面。当代艺术首饰作为一种新时代背景下的艺术,以引发全新的艺术思想和创作观念为本,赋予首饰特殊的性质与内涵。
当代艺术首饰如同雕塑、绘画的表达方式一样,为人们演绎着思考者的观念。4D打印技术的加入,让当代艺术首饰的观念价值处于升华状态,对传统材质选取增加了多变性,挑战了固有的首饰概念。从此,任何设计灵感或观念价值都能够成为一种存在。例如,创作以“人”之人体和人性为出发点,透过一再的结构与重组更真实的面对生命本质的首饰设计。可借助电脑软件的特点打造3D绘图模型,然后加入能够自行改变的4D打印材料,在不同的环境下展现截然不同的首饰形态,直接反映作品的情绪力量和设计者的观念价值。
3.2 情感表达
首饰的情感表达方式多种多样,可以较直接地获取设计者借作品传达的信息,表达的情感也多为共有性情感;也可以将现实物质元素以抽离等方式处理,简练直白的传递主题情绪;又或者充分调动人体感官,通过外界感受到的信息寻找设计灵感。而更多的是间接、隐喻的表达方法,这一表达类型给了外界更多的想象空间,当代艺术首饰的设计大多归入此类。[2]
当代艺术首饰注重情感的表达,成为人们表现内心世界的一个窗口。以一位首饰艺术家举例,蒂法尼·帕波斯在创作时,将对外部物品的认知引入到更为私密的感知空间。它会观察自己和周围的人,是如何运用自己的身体语言和个人行为,使得在他人眼中呈现出不同的情感。
3.3 材料设计
当代艺术首饰的设计,在选材和技艺方面已相当宽泛。例如,艾弗特·奈兰的设计大多从绘画作品中汲取了很多的视觉元素。他认为设计胸针类作品可以从中探索整体演进的外形与自由的形态的对比关系,材料的选择充分体现这种对立性,同时结合捆扎方式与激光切割技术;而张凡的设计与现代面料的处理工艺相结合,通过松弛随意的结构,首饰可以随人体的动态随意塑造形态。还借鉴了中国扎染工艺,形成独有的当代艺术画面感。[3]
因此,4D打印材料与当代艺术首饰的大胆尝试,是对物质意义的还原,也是在创作中不断地与其他领域的新科技、新方式发生碰撞与融合。它扩大了取材范围,造就了新的审美立场,为艺术效果的展现提供极大的条件。
4 结语
当代艺术首饰已经不再是一种装饰品,成了一种能够投射出情感、思想、哲学等人类精神活动的艺术形式。目前它还很年轻,但并不妨碍4D打印或者其他领域的观念乃至技术地融入,这将给当代艺术首饰从中带来更新颖的创作灵感与探索空间。
参考文献:
[1] 王磊.略论当代艺术首饰[D].江苏:苏州大学,2008.
[2] 杜婷婷.当代艺术首饰的情感表现[D].江苏:南京艺术学院,2011.
[3] 刘骁,李普曼.当代首饰设计[M].北京:中国青年出版社,2011:26.