当代电影中的音乐化的声音设计

摘 要：电影音乐设计是电影创作中的一个重要内容，对电影情节的发展有很大的促进作用，本文对电影创作中的音乐设计进行分析和探讨，旨在提高电影音乐的创作水平，提高整个电影作品的质量。

关键词：电影創作；音乐设计；声音设计

0 引言

音乐在影视作品中占据十分重要的地位，是一部电影必不可少的元素，能够为整部电影创造出一种良好的气氛，与电影情节进行良好的配合，从而提升电影画面的感染力。电影中的音乐设计并不是简单地将各种音乐加进去，而是要根据电影的情节、电影的主题等进行精心设置，根据不同的故事和人物的心理状态，专门配置音乐，为影片营造一种恰当的背景和氛围，将观众的情绪更好地带入影片。电影的音乐化声音设计包括声音风格设计和声音细节设计两个部分，前者主要是对声音的风格进行确定，如写实主义的风格、表现主义的风格，不同的电影作品其音乐风格也不相同。后者则主要是对声音的细节进行处理，可以从电影的叙事视点、电影片头和片尾的具体内容、电影故事的发展情况等方面着手，对声音进行细致的设计。

1 电影中的声音设计

在电影制作过程中，声音的表现力很强，声音与画面的搭配可以使电影的表现力更加明显，更好地展示电影的主题。但是在电影行业的发展过程中，声音设计一直都处于一个比较弱的地位，声音的功能没有受到重视。1930年第3届奥斯卡开始设立声音奖，只设置了“最佳录音”这一个奖项，在后来的发展过程中又产生了“最佳声音”和“最佳音响效果”等奖项，这些奖项的设置也表现出声音在电影中的重要地位，越来越多的电影制作人开始重视声音的创作，从艺术到技术方面，电影中的声音质量有了很大的提升。从声音的单纯剪辑到混合录音，从声音的艺术设计到技术设计，都表现出“声音指导”这个位置在电影创作中的重要性，声音指导是对声音进行全盘掌握和设计的重要角色。如今电影中的声音设计受到的关注程度越来越高，声音设计水平也有了很大的提升。通过声音能烘托电影的主题，使观众在观看电影时不仅是观看电影的画面，更能够结合声音，对电影主题和文化进行品味。

2 电影中的音乐化的声音设计技巧

在电影创作中，音乐化的声音设计体现出声音的美感，音乐艺术是生活艺术的体现，是生活体验的一种浓缩。因此在电影音乐声音的设计过程中，应该加强对情感的体验，这种情感体验是无法取代的，只有投入了情感的音乐才能表现出美感，给人营造一种是良好的意境。

在进行声音设计的时候，应该结合电影的主题，对声音进行合理地选择，从而使电影中的音乐可以对人物、情节等起到烘托作用。例如，《海上钢琴师》这部电影的音乐设计，就很好地契合了电影的主题，大海是电影中的一个主要背景，结合拨弦音乐，悠长的音乐将人带入到一个宁静的环境中。电影中的主人公在这样的音乐背景下对过去进行回忆，在回忆中又引出了很多其他的故事，为后面的情节发展做好了铺垫。又如《毕业生》这部在美国电影界中享有盛名的电影，音乐为这部影片注入了更多的活力，让观众的印象十分深刻。《寂静之声》、《斯卡布罗集市》中有木吉他的音乐旋律，配合上电影情节，使电影中突显出一种强烈的民谣特色，将青春时期的朦胧、青涩的感觉表现得淋漓尽致。

在进行音乐设计的时候，音乐应该要与剧情实现完美地融合，音乐应该跟随剧情的改变而改变。电影中的音乐声音本来就是为剧情服务的，是为了烘托剧情而设计的，在电影声音的创作过程中应该要注意对剧情进行把握，从而使得电影作品的表现力更强、吸引力更强。例如，《音乐之声》这部经典作品，属于音乐剧，其中的音乐作品数量和类型都很丰富。在电影中，孩子们在音乐老师玛利亚的教育和引导下，开始渐渐对音乐产生兴趣、对生活产生兴趣，于是开始合作、开始一起玩耍，他们在欢乐的歌声中尽情地享受童年的美好时光，跟着音乐一起跳舞、一起歌唱，简单的配乐就将他们心中的那种愉快的心情表现出来，对于剧情的发展有很大的帮助。背景音乐还衬托出上校一家人和睦的生活，由此可见，玛利亚的出现改变了上校一家的生活状态，而玛利亚所依靠的就是音乐和心灵这两个法宝，这时候电影中的音乐不仅可以理解成背景音乐，也可以是影片的一个配角，是对剧情延伸的一种帮助，是表达人物性格的载体；也可以将电影中的音乐理解成为是主角，是引导人的思想和情感发生变化的重要因素，是可以改变一个人的一生的重要因素。

在进行声音设计的时候，应该要加强对乐器的使用。乐器是电影音乐化声音设计过程中的一个重要工具，很多音乐都是通过乐器单独完成的，钢琴就是很多电影中常见的伴奏乐器，从声乐作品的演绎看，钢琴艺术指导具有衬托作用，所谓衬托，就是用类似的或反面的事物作陪衬，以此突出主要事物或作品主体，给人以深刻的感受和印象。当前很多声乐表演中，都采用了钢琴伴奏，钢琴伴奏是为了配合其他的表演而进行弹奏的过程，在这个过程中，钢琴不是主要的乐器，也不是主角，但是是不可或缺的组成部分，而且这种伴奏最好是即兴的，为了更好地融入具体的音乐氛围中。例如，在《钢琴家》这部电影中，就选用了很多肖邦的钢琴音乐作品，电影改编自波兰犹太作曲家和钢琴家维拉德斯娄·斯皮尔曼的自传，因为是对钢琴家和作曲家的人生进行描绘的电影，因此钢琴音乐作品就成为一个不可或缺的部分。肖邦是著名的钢琴音乐家，他一生创作的钢琴作品有很多，如华尔兹舞曲、前奏曲、夜曲等，肖邦的钢琴作品在这部电影中应用的时候，给人带来一种很强烈的吸引力和感染力，使得电影的表现力更强。钢琴不仅能够对主题音乐进行良好地展示，也能产生一定的渲染力，从而使声音和电影主题之间实现完美地衔接，推动电影情节的发展。

在进行声音设计的时候，应该结合人物的性格特征。声音对于表现人物性格有很大的帮助，在进行声音设计的时候，要考虑到人物的性格特征，在对人物进行详细的刻画的时候，加强对声音的准确设计。在电影中，对某个反面角色进行塑造的时候，他出场的声音相对比较紧张和低沉，而对一个对生活充满了积极态度的人物进行刻画的时候，人物出场的声音往往比较轻快。声音的音色、音量、空间感等都应该随着人物的变化、环境的变化而发生改变，让观众可以感受更加真实的声音，能够有一种置身电影场景之中的感觉，切身感受电影的魅力。

3 结语

电影中的声音本身就是一种艺术，将音乐化声音融入电影情节中，可以使电影的表现力更强、感染力更强。在对电影中的声音进行设计的时候，应该结合电影的主题、人物性格等，使电影中的声音更符合电影情节的发展需要。

参考文献：

[1] 张磊.电影声音设计中的电影音乐创作[J].当代电影，2010（12）.

[2] 胡楠，张春风.电影音乐对当代电影发展的影响探析[J].电影文学，2012（08）.

[3] 潘冠泽，秦杨.论电影音乐在电影作品中的作用[J].当代电影，2013（10）.

[4] 刘艳伟.试论音乐在当代电影中的作用[J].美与时代·城市，2014（05）.

作者简介：马瑜慧，女，北京师范大学艺术与传媒学院博士在读，西北师范大学音乐学院副教授，研究方向：艺术学理论，音乐美学，电影音乐。