约德尔唱法艺术特征及表现形式

摘 要：约德尔唱法源自瑞士阿尔卑斯山区，该地的牧民在呼唤他们的羊群时常用的号角和叫喊声等，逐渐发展成为最初的约德尔唱法，十分有趣。在开始演唱时，一般用真声唱中、低音区，转而用假声进入高音区，交替运用两种方法进行演唱，效果奇特，为了更好地了解这种唱法，本文从该唱法的艺术特征及表现形式方面进行了探析。

关键词：唱法；约德尔；艺术特征；表现形式

人类历史发展中，具有古日耳曼传统的阿尔卑斯山脉，成为欧洲文化的孕育之地，且当地的音乐更是欧洲音乐史上璀璨的明珠。在众多的民间音乐中，约德尔显然是最具代表性的，也是当地最成熟的山歌，具备多种多样的歌曲形式，或很多人合唱，或一个人独唱，音程中的大跳也是较为常见，利于演唱者内心欢乐、渴望等情绪的有效表达，所以这一唱法影响深远。

1 什么是约德尔唱法

综合其发展历程看来，约德尔唱法又叫约德尔歌，节奏速度较快，以胸声和头声快速转换为旋律，形式新颖，呈现出高——低——高——低的声音效果，给人一种前所未有的听觉享受。[1]

究其来源而言，阿尔卑斯山区是这一唱法的发源地，所以这也促使约德尔调成为该山区最成熟的传统山歌。其最初是作为该地牧民的通俗语言而存在，用其驱赶和呼唤羊群，后来则扩大了其运用范围，招呼伙伴、表达情意等，逐渐形成了约德尔唱法。[2]

2 约德尔唱法的艺术特征分析

随着约德尔唱法的发展，使其逐渐成为一种音阶大跨度的演唱形式，通过胸音到头音进行重复性转换，声音效果为高——低——高——低。约德尔一开始是作为一种交流形式而存在，针对人们在山顶间的交流，后续发展中逐渐形成了约德尔演唱方式，风格独特，经历多代人的发展与传承，促使了这一传统音乐方式的有效发展。

经常演唱的人不难发现，约德尔唱法在形式众多的瑞士音乐中极为独特，有人可以针对较低音调用胸音进行演唱，一旦需转换对应的两个音域时，就会发不出声或是中断。为了更为自如地掌握这两种音域，演唱者需要长期的声乐训练。只有这样才能自如掌握这两种音域，從而能实现在这些音域中高声、自如地利用同一个音调进行转换，这样的发音模式下，发生了重复的转换与变化，促使这一特殊的声音由此产生。[3]

最具影响力的好莱坞音乐剧《音乐之声》，其中的一个插曲即为“孤独的牧羊人”，结合其与内容方面看来，二者并不具备极为直接的关系，然而这并不影响其对观众极大的吸引力。整首歌开始时，借助于一种观众尚未接触过风格，牢牢抓住了观众的注意力。就此首歌曲而言，基于大跳音程的出现，彰显了一种轻松氛围，特别是歌曲的第一部分彩瓷，具备了活泼的旋律，把整首歌表现的充满活力。而歌曲的结尾部分则最为出色，这部分的歌词中出现了“来咿咿噢嘟”，显然在演唱环节语用传统牧羊人的歌声完善演唱，有趣的元素则体现在了整首歌曲中，继而结合假声发声技巧、提高嗓音等，有效翻高了整个音调，使得约德尔唱法的演唱特点得到了体现。

3 约德尔唱法的表现形式分析

3.1 演唱内容方面

综合这一唱法的发展历程可看出，单一的牧人放牧时所用的一种语言，是最初约德尔唱法的演唱内容，后续的不断发展，同时也逐渐增多了这种唱法的内容，促使这一唱法流传向世界各地。这一发展过程中，很多其他民族音乐因素也加入其中，所以有人借助这一唱法进行了表达个人情感，也用于赞颂大自然等。

3.2 演唱方式方面

具体分析不难看出，单身部是约德尔唱法的主要演唱方式，具体的表现为一人独唱，多人应和，基于此唱法的奇特性，使得其在多声部演唱过程中也展现出了独特的魅力。结合这一唱法的发展历程来看，起初发展时只有牛铃伴奏，后续的发展中，逐渐扩大了伴奏织体，相应的巴杨、大提琴、手风琴等相继加入，而在这一唱法中，目前用钢琴自弹自唱最为流行。

在约德尔演唱中，真假声轮番演唱中旋律音程间的大跳，是其最明显，也是最常见的难点，形式多样，可以是五六度的轮换，如Crazy Frog演唱的《Crazy Yodeling》的衬词部分，也可以是八度的大跳。也有一种情况较为普遍，即在约德尔歌曲只会在尾段或中段对这一手法进行应用，借助这一方式，促使整部作品被推向高潮，如林俊杰的《快乐的牧场》以及吉米·罗杰斯的《The Yodeling Cowboy》等。[4]

具体分析看来，音程的大跳不仅表现的是声区转换，且在一定程度上对唱者的音准也具备了较高的要求，使得音准成为约德尔唱法中的重要环节。显然从演唱者的角度看来，作品中的少数高音同样考验着其的演唱水平。例如，《黄昏放羊》这首歌曲，其中的最高音达到小字三组的C，特别是前后两个音的音程关系跨度大，使得这种难度更是增加了。相比普通歌曲，大部分约德尔歌曲的音域会更宽，显然对于演唱能力的要求较高。[5]

约德尔唱法不仅要求演唱者达到要求的最高音和最低音，在控制和支持演唱时有足够的气息，在两个音域里转换自如。总体看来，并非所有人都适合学习约德尔唱法，因为此唱法是在头声和胸声间的转换快速明显，相比于约德尔唱法，一些音乐戏剧和爵士乐等运用范围要广得多，约德尔唱法并不适合天然统一声线的歌手，而拥有天然明显的声区转换与否是因人而异的。现实发展中，歌手学习怎样转换到头声避免脱节的大有人在，相信在不久的未来，我国将出现更多的约德尔协会，使得这一唱法在我国生根开花，推动这一特色音乐发展。

4 结束语

约德尔唱法历史悠久，这一独特唱法起源于劳动，随着时间的推移，使其逐渐被世界各国文化所接受并发展。而且众多音乐形式吸收、借鉴了这一唱法中的精华部分，如摇滚乐、乡村音乐等，为流行音乐增添了新的音乐元素，带来了不一样的听觉感受。在音乐审美和音乐风格不断改变的今天，这一唱法以其空灵的音乐色彩、浓厚的自然气息，吸引着诸多歌手及创作者进行音乐创作，这对于世界音乐的发展起着有力的推动作用。

参考文献：

[1] 孙黄澍.虚实转换、超凡歌技——约德尔唱法（Yodel）音乐艺术性及演唱表现性简析[J].北方音乐，2014（7）： 98-99.

[2] 商瑜.约德尔唱法的艺术魅力[J].大舞台，2014（12）：130-131.

[3] 周琨.关于约德尔唱法引入歌唱发声训练的探讨[J].音乐大观，2014（10）.

[4] 王慧，胡水欣.“约德尔”唱法的魅力[J].商业文化月刊，2011（3X）：267.

[5] 陈伟.解析瑞士的约德尔山歌[J].华章，2012（34）.

作者简介：曹旭（1990—），男，佳木斯大学，研究方向：现代声乐演唱与教学。

通讯作者：陈楠楠，佳木斯大学教授、硕士研究生导师，研究方向：现代声乐演唱与教学，音乐剧演唱与教学。