黄梅主胡在演出中的重要作用

○ 吴其云

风格特色是戏曲艺术的生命线。各剧种都很关注，都会用各种手段多方面强化自已的风格特色，伴奏也是重要特色之一。各剧种都创有自己的特色乐器，如京剧的京胡、梆子的梆胡、粤剧的粤胡等等。如果这伴奏乐队以京胡为主音乐器那肯定是京剧乐队，若把京胡换成梆胡，就变成梆子戏的乐队了。特色主音乐器就是乐队的剧种标志，黄梅戏也要创建自己的黄梅戏主胡。可是直到二十世纪末各剧团的主胡还是五花八门,有六角的民乐高胡，有园筒高胡，有以京二胡、越剧胡琴略作改革的琴，好像随便一把胡琴只要把它的定音降到bb一f就可作为黄梅主胡了，这现象表明还没有哪一款能得到大家一致满意的黄梅琴。

黄梅戏从默默无闻的小剧种已发展成全国最受欢迎的五大剧种之一,这黄梅主胡五花八门，这不仅影响了黄梅戏的特色，也影响了黄梅戏唱腔的表现力。为什么那么难，这还要从黄梅戏的声腔特色说起。黄梅戏发展的初期只有男演员,戏中女角也是男性扮演,所以形成了男女角色都是男声真声演唱,男女角的基本唱腔同度同主音不同调式的特殊形式,女演员加入后女声受同台男声音高的制约被限在了女中音音区，而剧中女主角多为年轻女演员,当然不能是厚重的中音音色,必须是青春亮丽的高音区音色，就是说黄梅戏女演员虽在女中音区也必须常规地发出亮丽的高音区音色。以严凤英为代表的黄梅戏女演员成功地解决了这一难题,她们亮丽甜醇的声腔得到了广大群众与业内人士的一致喜爱,也成为了黄梅戏风格特色的一大亮点。根据黄梅戏男女唱腔的调式、音高、音区，黄梅戏主胡内弦定音应为调式主音bB左右,外弦是F左右,这是经过多年实践形成的共识。

黄梅戏一度用过竹筒做的“大筒二胡”为主胡,这个名称很形象很贴切，可是这样尺寸的琴，音色是肯定不够亮丽挺拔,后来很多剧团纷纷采用琴筒尺寸较小的高胡类胡琴,但是高胡哪来中音区呢？只好把原设计规定的定音改低六、七度到黄梅戏要求的bb-f,音区对了,音色也基本对了,可是弦张力太小没有了音量,手感很差非常不好控制。记得当年安庆地区黄梅戏剧团琴师徐高林演出时竟带了三把主胡：圆的、六角的、蟒皮的。演出用哪一把他自己都拿不定主意,其实哪一把都不够满意,天天将就着,很无奈。黄梅戏女演员在女中音区唱出了这特殊的高音区音色,看来黄梅主胡只有使中音胡琴一改常规而发出亮丽清脆的高音区音色才能与演唱匹配。

特色乐器必须与演唱相近的最融洽的甚至有润色修饰性的音色 ，伴奏时利用音色与演唱相近的特殊条件,运用细致的垫指、加字、小滑音等来托腔、衬腔、包腔等戏曲特有的伴奏技巧，把演员的润腔特色充份加强。戏曲演唱的润腔手法是中国戏曲的特色,歌剧要求演员严格按照曲谱不能增减一个音符地演唱,而戏曲允许甚至鼓励演员进行装饰加音、滑音等处理,使演唱更有地方韵味和个人风格。同时，戏曲是一曲多用的,同一曲调可在同一剧目中多次出现,也可在不同剧目中甚至一音不改地重复使用,演员就用润腔手法以满足不同剧目表演需要,这是非常细微精致的技艺,强化润腔只有音色灵活默契的主胡能够办到。一个优秀的主胡伴奏能使演唱轻松舒适,辅助演员表达，帮助塑造角色,别的乐器无法替代。有条件的演员都想有固定的专用琴师，琴师也常根据演员的嗓音特点备制专用琴，如同为京剧的演员梅兰芳的琴，程砚秋的琴，麒麟童的琴都有所不同。所以主胡乐器不仅仅是领奏者也是能帮助演员与乐队强化本剧种风格特色的标志性乐器,也是中国戏曲特有的伴奏形式。黄梅戏主胡的性能不仅会影响剧种伴奏特色，还会影响演员唱腔的表现力。这样强调主音是否恰当，会不会太单调？这正是中国戏曲的特色，中国戏曲表演有程式，音乐创作要原汁原味必须要“像”，要移步不换形，按歌剧的创作原则是绝对不容许的。如果戏曲音乐创作不再“像”，那等于消灭了这个地方戏曲。不是反对吸收歌剧音乐的创作与配器手法，而是不要把自己特色淹没了，特色乐器的主音地位不能动摇。这样强调主音特色乐器，每本戏都用它不单调吗？歌剧乐队好比油画，色彩多样，戏曲好比国画，有时还是水墨画，但只有墨色照样可以创作出好画。如果你用创作油画的理念画国画肯定不行，戏曲音乐就是要学水墨画的方法。你怎么去表达不同角色不同情感呢？这是一种以少胜多的方法，这是中国戏曲的传统特色，不能丢掉必须发扬。

现在大部分剧团用了安徽省艺术学院研制的黄梅戏主胡，这是一把非常规的胡琴，上有压弦板琴皮可松紧，定弦bB-F 时琴弦有一定张力，音量较大并高低音较平衡，音色符合黄梅戏的特色。经过多年的研制和改进，可根据演奏员不同演奏风格要求，比如省团王谋、李万昌等琴的音色、手感都不一样。目前已有李万昌录制的大型管弦乐伴奏《黄梅琴声》主胡独奏唱片，王谋的交响乐伴奏独奏演出说明其性能得到了提高，基本解决了黄梅戏主胡的问题，也得到了安徽黄梅戏博物馆的收藏，为唯一称为“黄梅戏主胡”的展品。但不是有了琴就万事大吉了，因受到定音太低的先天缺陷，其绝对音量还是不足的，配器时还要有意给主胡让出展示的空间，突出它的理念需要黄梅戏有关业务领导、作曲、琴师贯彻到每一本戏的音乐创作中，进一步加强和提高黄梅戏的音乐特色、使演员唱腔的表现力更为丰富出彩。