玩坏了的乐高，玩不够的童趣

杨宇良

对于上世纪八九十年代出生的小伙伴来说，玩具无疑是童年乃至青春期岁月中最美好的心跳回忆。其中，人偶模型类玩具大多跟动漫电影有关，比如变形金刚、机器猫、忍者神龟、hellokitty、芭比娃娃等。当然还有一种是电子游戏类，比如国内的小霸王游戏机在那个年代甚至成了红白机的代表，每个人都会念上几句“上上下下左右左右BABA”的咒语。

随着科技进步，玩具也在不断迭代更新，Gameboy、简易烤箱、巴斯光年、瘙痒娃娃、电子宠物、史宾机器人、PSP、xbox360、Wii、iPad，玩具在进化，我们也在长大，唯一不变的是童心童趣，和对无忧无虑自由生活的眷恋。当然，也有一种玩具始终保持了旺盛的生命力，影响着一代又一代的青少年，其中最典型的常青树，要属乐高了。

乐高的缘起

乐高，来自于它的商标“LEGO”，在丹麦语中，“LEgGOdt”意为“play well”（玩得快乐），所以全球的孩子们都爱这家丹麦公司。过去80多年，它一直不断地用创意积木打动着孩子们的心。从构造上，乐高塑料积木一凹一凸，可以随意插拔，同时有1300多种形状，每一种形状都有12种不同的颜色。小朋友们自己动脑动手，拼出变化无穷的造型。

说起乐高，不得不提到他的发明人奥勒·基奥克，这位头脑灵活、手艺高超的木匠，年轻时就爱制作各种古灵精怪的小玩具。在经济萧条时，奥勒已到不惑之年，订单寥寥，收入微薄，爱妻因病丧生。人生面临低潮，还要独自抚养4个孩子，然而奥勒坚信，努力就会有希望。在“只有最好的才是足够好的”的理念之下，他不断设计，屡败屡战，最终凭借拼插玩具“约约”一炮而红，从此诞生了乐高。1949年，第一块乐高塑料积木问世。最初仅仅是启发婴幼儿智力的简单玩具，后来逐渐发展成为适用于全年龄段游戏的神器。乐高在不断地与时俱进中尝试着新鲜好玩的创意。

玩出来的梦想

今年4月，与漫威齐名的DC漫画，在澳大利亚的悉尼举办了一场以乐高为主题的艺术展，那些超人、蝙蝠侠、闪电侠等动漫人物纷纷亮相，令人惊叹乐高居然可以如此鬼斧神工。

据主办者介绍，这次DC展览获得了乐高的LCP认证。LCP，全称LEGO Certified Professional，是颁发给非乐高员工但将乐高作为自己职业或业余职业的艺术家的。这项认证及其严苛，同时，人数被严格控制，全球只有13位，乐高官方希望打造一支精英团队，而不是泛化的粉丝群。除了LCP之外，还有大概30位乐高的老员工拿到了LEGO master builders的证书，他们创造了现在乐高贩售的模型或主题乐园。截至目前，只有一个人同时获得了上述两项认证，他就是现年43岁的内森·萨瓦亚。

内森，生于1973年，曾经是纽约大学法律系高材生，常青藤的翘楚，收到多家全球顶级上市公司的橄榄枝。在他31岁时，获得了全美乐高积木比赛的冠军，从此，放弃了百万美元年薪，开始为乐高工作，6个月后单飞成立个人工作室，并获得了乐高的认证。33岁时，他开始筹备自己的展览，代表作《黄》成就了他在兰卡斯特艺术博物馆的首场个展。他把乐高带到了一个前所未有的高度。

目前，内森的作品单价已经飙升到至少数十万美元，这无疑是上天对积木梦想家的肯定与奖赏。

从1978年到1993年，乐高公司以每年14%的速度扩张。不过，玩具伴随科技进化，人类对于创意世界的探索也在提升，进入上世纪90年代，乐高的增长处于停滞状态，销量远低于产量。为了减少亏损，乐高逐渐把业务外包，并调整销售链，退出电子和视频游戏市场，专注于做玩具。他们建立了未来实验室、主题公园等场景，希望提供更多元的亲子体验。

玩具发展史

从全球视野看，乐高仅仅是玩具发展史中的沧海一粟罢了。《时代》周刊曾经做过统计，过去一百年的经典玩具，最先掀起怀旧浪潮的，当属玩具车。

上世纪20年代，16岁的意大利男孩安东尼奥·帕西来到了美国。这个木匠在芝加哥用冲压金属板制作出了红色的玩具车，取名Radio Flyer。此后有了让男孩女孩玩到一起的化学套装，比如“吉尔伯特实验室技术员”。这些化学套装本来是为了激发孩子们对实验室的热情，不过爆炸也成了必须防范的风险。

天真无邪的孩子们还是整蛊高手。丹麦发明家塞林·索伦森-亚当发明了一堆恶作剧道具，喷嚏粉、放屁垫、坚果罐、爆炸雪茄，以及大名鼎鼎的恶作剧电门。除了三脚猫的捣蛋，也有益智益趣的发明，比如悠悠球。菲律宾人佩德罗·佛洛勒斯，移民到美国不过是个小门童，在洛杉矶教会了一堆熊孩子玩悠悠球。结果一年内，他创办的公司就达到了日产30万个悠悠球的规模，“玩具奇侠”和悠悠球比赛风靡一时。

孩子贪玩，但也要学习，于是就有了立体书的红火。路易·奎尔和西奥多·布朗破旧立新，出版了第一个立体书系列——“每日快报儿童1号”，书中的插图都可以立在纸面上，生动地俘获了孩子们的心。另外一种玩具可以视为IQ的挑战者，那就是魔方。其发明者匈牙利人厄恩·鲁比克经历了十年默默无闻，直到1980年产品出口到美国，才真正掀起了魔方热。

未来的玩具

看过《星球大战：原力觉醒》的孩子们，一定对BB-8机器人念念不忘，而这个趋势也在纽约举办的全美玩具展上体现得甚为明显。在经历了阿尔法狗等人工智能机器人的洗脑后，未来的孩子们将会拥有更多拟人化的玩伴。

毒蛇悬空赛车，激发了孩子们对速度与激情的操控梦想，自动起降按钮，完全释放了他们的飞驰欲望。而一个八段机器人，通过独具匠心的编码，以及心灵手巧的组装，就可以完成前后左右移动，辅助的app也在挑战孩子们的编程能力。如果通关，谁能说他们不会成为下一个乔布斯或扎克伯格呢？

还有让孩子们自己制作视频的玩具，在拥有多个场景、音乐、特效的app里面，可以创造属于自己的故事。

大名鼎鼎的《芝麻街》，也出了数字版本。还有一款攀岩的体育类玩具，可以让机器人帮助孩子体验在攀岩运动中的气流、压力等方面的感受。

说起玩具，除了国外的前沿科技，还有国内的民间传统，比如空竹、风车、滚环、七巧板、九连环等，新一代的孩子们是否还能读懂父辈们的玩具，其实涉及到的是文化传承的问题。

总之呢，每到“六一”，希望父母陪伴孩子嬉戏玩耍的同时，也能彼此拥有共享不同时代玩具的快乐体验，这种交流与感应，才是情感融通的最好的节日礼物！