孔大健
摘 要:现代设计艺术将形态构成原理作为学科基础原理,当代设计仍然在延续和发展构成理念,立体形态设计在设计学科中的分类研习是设计师的必修课,本文拟从概念与实例角度阐明立体形态设计构成的基本方式和原理。
关键词:立体形态;构成;设计
从古典主义、洛可可艺术、巴洛克艺术、甚至更早的传统意义的艺术审美标准到二十世纪初期的包豪斯学校现代主义设计风格的形成,设计审美逐渐从绘画、雕塑等艺术形式与背景中独立出来,而在艺术家纳吉把构成主义引入设计基础课程之后,点、线、面等基本设计元素及抽象的样式给包豪斯的设计教育带来了全新的构成形式语言,从而影响至今。
一、立体形态构成的设计意义
平面形态加上纵深尺度就构成了立体形态,由于它真正占有空间尺度,具备了长、宽、高,所以属于空间构成范畴,立体构成依托各种材料以视觉感官为基础,将造型要素结合力学原理,按照一定的构成原则,重组成具有形式美感的形体。立体形态元素的构成法则与基本规律共同形成的构造原理为设计师调控空间与环境的尺度、体量、甚至受众心理、有效地进行设计提供了有力而高效的保障。
二维平面形态构成设计与三维立体形态构成设计都是抽象构成能力与现代设计意识的培养途径,二维平面从几何概念角度是没有厚度要求的,而三维立体构成则是实体形态的空间表达,用厚度来塑造形态。立体结构在物理力学原理的允许范围内,将构造之美与材料外在视觉与触觉肌理的美感进行综合,因此,立体构成是融材料学、工艺制造学、物理力学、形式美学于一体的艺术与科学相结合的体现。
立体形态构成设计具有真实的尺度与空间占有度,从设计体积与形态构造方面与完成后的设计成品均能较为一致,因此,立体构成从某种意义说只要变化一下材料,本身就可以变为成品。目前,立体形态构成的基本原理已广泛地应用于工业设计、视觉传达设计、环境艺术设计、包装设计、服装设计、形象策划与设计等领域。
二、立体形态构成的概念设计元素分析
从设计角度分析立体形态,同样可以将纷繁复杂的结构形体还原为基本的造型元素来理解,构成中的基本设计元素通常指点、线、面、体。为更加细致地分析立体形态构成的基本元素,在这里我们将其分为两个层次来分析:
首先,在理论概念层次中,点的概念多指线的端点位置(起点或终点)、线的交叉位置、线的相接等位置,它们都可形成点,但物理几何学概念中的点没有面积、长度和宽度,只表示一个坐标位置;点的移动可以构成线,几何学概念中的线有位置、有长度、可以无限延伸但却没有宽度,同时又常常以面的边界或面与面的交界等形式存在;理论概念中,线的平排可以构成面,点的延展扩大也可以形成面,面没有厚度,只有长度、宽度及面积,有规则线的规则平排形成规则的面,不规则线的不规则平排构成不规则的面,面在理论概念中也有位置及方向;理论概念中面的有机扣合形成体,凡同时具有长、宽和纵深度的形态就可构成体,在平面设计中体是一种视幻觉,这种视幻效果利用长、宽、高的平面语言表现构成了有深度感的三维空间。平滑的面构成平滑的体,不规则的面形成不规则体。
第二、在应用概念中,立体形态设计中的点却又具有真实空间尺度的大小,例如街道两旁的路灯灯头,光线呈中心点辐射照明,大自然中雨点、蚂蚁、绿豆等“点形”也具有真实的体积,点的立体形态还可以方型、圆型、多面体型、不规则型等多种丰富的样式存在,界定形态是否属于点,还要看该形与周围其他形态的对比度,相对比而言,体积小才能构成点的感觉,体积越大越接近体的形态特征;实际应用中,线具有宽度和长度、能够标示方向,应用材料的选择在构成中需要具备长度与宽度的悬殊比例差,才能构成线材,线材在立体形态中可以呈现出圆形截面、方形截面、三角形截面、多边形截面等形态,同样,与周围形态的相对比例关系决定了线材与长方体之间的定义区别;应用概念中面可以是体的最外层包裹,面材同样具有一定厚度,但和长与宽相比,其厚度应该可以忽略不计,否则也会较容易和体的形态相混淆;立体造型中的体则具有真实的长、宽、高等实体尺寸且具备明显的体积感,体的形态在实际应用中又可分为实心体与空心体,实心体即中心填充无间隙的实心体块形态,其质量较重,常用材料为发泡塑料泡沫块、水泥块、金属块、塑料块、木块、石块等块材,而空心体则为中心有空洞的体块,例如封闭的包装箱、中空的贝壳、封闭的容器、集装箱等等,其特征表现在有体积感,但由于中空的原因,质量轻,它属于用面材封闭包裹形成的体,所以算作空心体材。
相对的比例关系概念是立体形态构成的一个重要指标,它是合理区别点材、线材、面材、体材的重要依据,这里的相对包含着从长度到宽度、深度、体积、质量、色彩甚至心理效应等的多方面,同样的形态在某一环境中属于点形,变换环境后就有可能变为体,例如芝麻相对于一般的餐盘来说属于小点,而当其放置在蚂蚁洞穴中就成为体积硕大的美餐了,再比如路边的线杆与电线同样也是具备了线材长宽比例的悬殊性才被称之为“线”。当相对比例关系达到临界点时,形态也就会发生转换,点、线、面、体的概念在立体空间环境中是千变万化的。
三、立体设计的实虚关系分析
实与虚的关系在视觉设计中属于对比关系范畴,它们相对而立,相辅相成。立体设计同样如此,实体与虚体、实形与虚形、实意与虚意共存互生,在矛盾中构成平衡而优美的格局。
实体在空间中占据真实的尺度,有封闭的体量感和空间质量感,给人厚实、有着稳重而充实的心理效应,实体之外的空间常被人们称为虚体,虚体一般不具有实际而具体的尺度范围,它随着实体的构造而变化,实与虚属于相互依存的关系,在设计过程中,实体的存在和虚体的存在应该放在统一的角度思考,同时设计。在华裔设计师贝聿铭的早期设计作品美国国家美术馆中,几何形的切割造型将梯形的形态划分为各个功能区域,建筑体与周围空间形成了良好的设计关系,建筑由内向外布局合理,充分体现了实体与虚体的有机结合,展现了虚与实的美学特质;再如中国2008年奥运会的主场馆鸟巢的设计也考虑到了实与虚的关系问题,用仿生态的条状形体的重复繁衍、错位穿插构造了一个自然鸟巢的意象形态,其间的实空间与虚空间贯穿流畅,内外融合,气韵由内向外融汇而贯通,既有美好的设计寓意,又传达出传统中华民族对建筑体虚实关系的理解,散发出虚实相生的哲学意境和美感。
近年来的商品经济发展带来会展行业的蓬勃兴起,也给当代设计注入了新鲜活力,分析2010年的上海世博会各国展区及展位不难体会到立体形态在当代设计师手中变幻出的奇思妙想,细数这些国家展馆的设计制作,在新技术、新材料的使用同时,空间的虚实关系的设计依然是一个重要要素,展示设计的虚实不仅需要考虑展馆外形美感,也需要将展位、展品陈列、展带统筹规划,融入实体与虚体、美感与精神意蕴来设计,这才使得上海世界博览会秩序井然,呈现出丰富多彩的设计样式与各国文化特色。
当代设计从功能到形式不断改造着人居环境,现代审美趣味的融入使得城市规划与装饰日趋美化,通晓立体形态构成设计原理与技术、将之应用在当今的设计实践中越来越成为现在的设计师基本素质之一。
参考文献:
[1] 卢少夫.立体构成[M].中国美术学院出版社.1993年6月版