浅析IP产业优势及存在问题

白敬璇

摘要：本文对于时下流行的热门词汇“IP”进行了探究，通过对于现有IP产业的特征分析，探索了IP产业在发展过程中的优势及存在的问题，在认清问题的基础上，为IP产业的未来发展提供了借鉴意义。

关键词：IP产业；优势；问题

中图分类号：F062.9 文献标识码：A

文章编号：1005-913X（2016）05-0065-02

一、IP产业的含义及特征

（一）IP产业含义

目前文化市场上所指的IP主要是能够被后续开发的创意性知识产权，这种知识产权不论是源头还是后续的开发都借助了互联网的渠道，因此与互联网有着密切的联系，IP产业就是在这一知识产权的基础上发展起来的产业链式的一种开发和营销模式，这一产业更加强调与其它产业的融合发展，营销模式也更加趋于全产业链营销，即将产业链进行整合推广，保证后续开发的连续性和延展性。

（二）IP产业的特征

跨界融合是IP产业的最重要特征，这种跨界融合的思想与“互联网+”的思想相似，通过与其他产业合作，实现协同发展的双赢或多赢态势，所以比起传统的改编等模式，IP产业从单一授权演变到了跨界融合，产业链得到了拓宽和延展。

除此之外，IP产业的另一个重要特征是它的粉丝经济性，IP产业能够发展，并且不断地有资本向产业内流动主要是因为它的商业价值，其商业价值主要来自于粉丝经济，对于能够被开发的创意性知识产权，通常都是已经有了一定的粉丝体量的知识产权，这种知识产权在后续开发中因为原IP所积攒的人气，后续开发风险降低，也因为原IP的粉丝体量，营销成本也有所降低。粉丝经济性就是基于粉丝的一种经济效应，这种效应会贯穿于这一IP的整个产业链模式中，相比于开发一个新的东西，开发一个已经具有一定用户体量的作品显然更加符合经济规律导向。

二、IP产业优势

（一）跨界融合的优势

一方面，跨界融合使得文化公司的经营面有所拓宽，更多其他领域的公司也有机会进入到文创产业，例如腾讯、阿里巴巴等都利用自身的优势资源，为IP发展贡献着自己的力量，腾讯旗下的阅文集团更是抢占了约80%的优质网文IP资源，成为了IP发展的主力军；另一方面，跨界融合拓宽了IP受众的年龄覆盖层次，形式的改变也在拓展着受众的广度，不同改编形式在吸引核心用户的同时，可以利用形式本身的一些属性和受众特征，拓展用户人群，由于传统电视受众年龄以50后、60后为主，因此诸如网文衍生剧这一类以80、90后为核心用户的电视剧就很难在传统播出渠道获得较高的收视率。互联网的高速发展拓宽了视频连续剧播出的渠道，网络剧成为目前最为热门的一级衍生市场和原生IP创作市场之一，原因之一是网络剧的内容监管由工信部负责，目前为“自审自查”制度，在尺度上相较于传统媒体有所放宽，较为宽松的审核制度使得网络剧审核时间缩短，制作成本降低、制作周期缩短，能够更快的与观众见面；另一原因是传统电视剧限制了受众的特性，其IP很难进行衍生，特别是将其改编成游戏内容等十分困难，而网络剧在形式和内容方面都更加受年轻人喜爱，因此具有IP衍生的有利因子，或者称为网络因子，进行改编再创造就容易许多，这种改编形式或者播出渠道的创新吸引了不同年龄层次的受众。

（二）依托互联网的即时反馈优势

“即时反馈”是指利用网络的“即时性”构建的多方交流分享的反馈机制。这种方式为IP改编和再创作节省了很多创作成本，在传统的创作过程中，创作是单向的，创作者无法在这期间与受众建立联系，从而无法根据受众的反馈对后续的创作进行修改，网络的发展帮助我们建立起了这种联系，创作者可以利用互联网的“即时性”在创作期间得到受众的反馈，网络的这座桥梁的反馈形式也越来越多样，除了较为常见的通过虚拟平台登陆后发表帖子等方式，目前还有“弹幕”这一新兴的反馈形式，创作团队通过受众在观看作品同时发表的弹幕评论在后续创作中有针对性地进行修改，这些反馈有时是对于情节的“吐槽”，有时甚至是对于一个群众演员的关注，这些都会对于创作团队有所启发。网络构建的这种反馈机制是双向的，是低成本的，是一种创作的交流与讨论，创作节约了成本，受众也得到了更加符合自身情感价值的作品。不仅如此，这种反馈的时效性极强，得到的反馈可以很快的在后续作品中得以体现，传统的市场调研周期较长，往往无法及时将信息反馈给创作者，从而在后续创作中难以添加适当元素，进行对IP的润色。

（三）粉丝经济的优势

粉丝经济主要指利用知识产权或者相关人物的人气叠加而产生的经济效应。通常是利用明星自身的人气或者原IP的人气进行宣传和造势，在商业运作方面的出色表现也会反过来推动名人或作品本身的影响力。粉丝经济可以降低IP的风险，改编再创造都是基于一定的受众群体，已经积累了一定的粉丝后进行的进一步开发，这种开发降低商业运营风险，同时也降低了投资风险，在宣传方面也有了更好的切入点，这种持续的关注度对于明星或作品本身都是有益的。

三、IP存在的问题

（一）盲目性问题

1.首先是IP热潮引发大量盲目投资性。相比于改编作品，原创作品的门槛较高，非专业人员难以介入，在资本利益的诱使之下，投资者们想要快速地进入文化产业，IP就是他们寻找的进入文化创意产业的一个入口，因为相较于原创作品，IP的开发、改编和再创造更容易被非专业人士所理解，如此一来促使大量资金的涌入，但资金大量涌入的同时，技术的进入却是较少的或者是说无法迅速的跟上这种发展势头，且进入的门槛较高，这就导致很多IP虽然得到大投资，但改编和再创作方面仍然面临很多问题。市场上甚至出现了囤积网络文学等IP囤积现象，似乎只要手握大量IP，不管是否可以改编都可以盈利。但事实是，改编或者再开发需要很多东西的结合，如果要改编成网络形式的作品，就要融合网络元素，如果要走上电视荧幕，有的元素就要被删减；同时还要求改编或再创作的作品有一定的情感内核，也就是说不是所有网络热门或者知名网络元素都能改编，有的只是一个词或者是政策，缺乏感情内核，难以进行后期开发；再有就是改编IP对于改编团队的要求很高，要求他们要对原IP进行把控，既不能脱离原著，又要设法拓展受众群，因此对于投资者，切不可因为一时的利益诱使，而进行盲目投资。

2.出现了盲目开发的现象，导致后续开发的作品质量下滑。近几年来，中国市场上的IP改编作品越来越多，但改编质量却存在着很多问题，究其原因主要是因为改编再创作部分出了问题，例如不久前的电视剧《秦时明月》，改编自一部十分受欢迎的网络动画，有着大量的粉丝，但就是因为改编再创作的质量问题，《秦时明月》的真人版电视剧收视和口碑都不如意。这就说明改编知名IP虽然是一种降低风险的方式，但绝不是一种完全避险的方式，只要是进入市场的作品，都要面对市场的检验，而这个检验过程就存在着风险，很多创作团队虽然手握优质IP，但在改编的时候未对原作品进行准确的分析或者是投入的资金、技术不够，导致了再开发作品的质量下滑，最终这种开发的盲目性在市场面前得以暴露。

3.宣传的盲目性。IP产业更多的强调了一种营销概念，但真正落到结果上，还是要看作品本身，IP在前期宣传上可以吸引核心粉丝即原IP粉丝，也就是它在前期宣传上相比于那些原创作品已经有了一定的粉丝基础，但正是因为这个原因，很多公司将大量精力放在营销推广上，希望通过营销造势来吸引粉丝围观，这就造成很多改编IP在宣传时投入大量人力、物力，但真正制作的过程中却缺乏投入，虽然在宣传时吸引了粉丝的注意，但真正影响结果的还是作品本身，即使有的作品获得了巨大的商业价值，但在口碑上仍然有所欠缺，因此尽管营销推广可以获得一时的关注度，但决定IP成功的还是作品内容，只有“内容为主”的作品才能够经得起市场的检验，因此对于创作发行公司而言，应该将更多的精力投入到再开发的过程中，对于内容和宣传，切不可本末倒置。

4.创作的盲目性。能够被改编的网络IP毕竟是有限的，特别是网络IP类型制约着IP的后续开发，这就造成了网络文学等原IP作品创作的时候出现的同质化问题，创作者都希望自己的IP能被改编、被市场购买，因此就趋向于易于改编的类型进行创作。例如网络文学数量的激增，背后却是题材类型的同质性问题，根据艺恩电视决策智库的数据显示，目前IP的主要开发形式（下游）——网络剧，受欢迎的类型主要集中在玄幻、校园和惊悚类，主要集中在这几种类型主要是因为技术的限制和改编的难易程度，通常来说，玄幻类的原IP画面感较强更易改编成网络剧，而女生言情主打爱情主题，受众面较广，惊悚类型的网络剧主要满足了网民的猎奇心理；反观产业链上游即IP的源头——网络文学，根据艾瑞咨询发布的2015年读者最喜欢的网络小说类型排名表中，玄幻奇幻、剑侠仙侠和女生言情分列前三，这与网络剧受欢迎类型具有相关性，玄幻类型网络剧对应玄幻奇幻和仙侠剑侠的网络小说类型，校园题材的网络剧多是以女生言情作为情节主线，因此我们可以看到网络剧改编的类型即下游开始深刻的影响着原IP的创作即上游，创作者因为利益趋向于同一种或者同几种类型的创作，呈现了病态的创作环境。

（二）粉丝利用问题

1.IP产业中对于粉丝的过度消耗问题。很多改编IP把核心用户定位为原IP的粉丝，这一点是可取的，但作为原IP的作者，不能将IP售卖获取利益作为最主要的目标，在售卖IP改编权的同时也应该要考虑购买者或公司有没有能力改编这一IP，或者说是否原IP作者应该与改编方进行合作，来保证改编IP的质量。因为事实上，改编方主要就是利用原IP的粉丝效应来进行后续的开发，如果改编的结果不理想，会直接影响粉丝对于原IP作者未来作品的看法，粉丝因为对于原IP的热衷进行了消费，但改编IP的效果却不理想，如果未来不断有这种情况发生，就会产生过度消费粉丝的问题，例如《盗墓笔记》，虽然点击量和热门程度都属于“现象级”IP，但是口碑却不让人满意，南派三叔对于改编后的网络剧《盗墓笔记》也十分不满，甚至直呼“都把我看傻了”。也就是说粉丝会为自己所喜爱的IP买单，但如果后续开发呈现出来的效果不理想，他们不会永远为其买单。

2.后续开发时对于粉丝真伪的鉴别问题。IP改编是因为原IP有着大量的粉丝集群，但事实是网络集群是分散的，网络信息多是碎片化的，也就是说一个网民可能会关注多个IP，他可能是受众，但并不一定是粉丝，有的关注者连受众都不算，他只是进行了围观，并没有真正转化为受众或者粉丝。所以在改编和再创作IP的时候，要区别粉丝的真伪性，不能单纯的依据体量这样的数据，要进行多方面的研究和分析。

目前IP产业发展尚处于初级阶段，未来也将面临不同的机遇和挑战，对于IP产业，一切只是开始，对于中国的文化产业，未来也将会有更多的可能。

参考文献：

[1] 程 武，李 清.IP热潮的背后与泛娱乐思维下的未来对于[J].当代电影，2015（2）.

[2] 尹 泓，王旭东，陈洪伟，冯斯亮.IP转换兴起的原因、现状及未来发展趋势[J].当代电影，2015（10）.

[3] 张丽华.《盗墓笔记》每集投入500万视频网站自制剧成功“上位”[N].杭州日报，2014-10-20.

[责任编辑：文 筠]