传统纹样与平面设计

张磊

我国历史悠久，文化深厚，传统纹样更是丰富多彩，璀璨夺目。纹样作为平面设计中的装饰元素被大最运用，发掘和总结传统纹样中的形式美，色彩美，妥善运用，能有助于我们将其运用在现代平面设计中，使其锦上添花。

一、传统纹样的特点

1、具象题材、抽象运用

传统图案中的主要题材均直接或间接取自自然界和人们生活中常见的动植物、器皿、用具等。这些具象的事物，传统图案在造型中不受具体形象的限制，往往服从视觉上的快感，而突破平凡的樊笼，体现出抽象形式的艺术美感。

2、对称与均衡是构图的惯用手法

对称与不对称是依据样纹占据空间位置的状况而言的，它交代了吉祥图案组织单元的布局;而均衡与不均衡指的是纹样各部分力量分布的状况，它决定着吉祥图案的平衡美感，通过对称与均衡的构图手法，吉祥图案表现出一般描绘图案不同的视觉效果，更加具有组织性，这正是吉祥图案具备装饰属性的重要前提。

3、繁复求变，乱中有序

传统吉祥图案的繁复不是简单的罗列，单纯的重复，它更加讲究在纷繁中体现出节奏和韵律，对比与调和，将疏密、大小、主次、虚实、动静、聚散等做协调的组织，做到整体统一、局部变化，局部变化服从整体，即“乱中求序”、“平中求奇”，这就增加了吉祥图案的层次和内涵。

二、传统纹样应用于标志设计

标志作为视觉形象传播符号，它以精炼的形式向人们传递信息，然而现在的标志设计大多向西方学习，过多的强调标志的现代性和形式感，使得设计过于形式化。较好的标志必须要有一定的文化内涵作为支撑，这样设计才是好的设计，这就使得如何将传统纹样进行重构，应用到标志设计中成为一个重要的研究。

标志图形有着极强的象征性和寓意性。象征是为了简单而准确地表示复杂事物的观念，借助有关的物象来表示其意味。它不仅是一种符号，更有其特殊的精神与感情特性。随着社会的发展以及人们审美观念的改变。释放人性、追求时尚、享受自然，已成为现代人一种极其强烈的心理需求，人们开始寻求更多的图形表现形式来满足此需求。标志图形的视觉空间的创造，包含了许多人们在造型活动中的新概念，复杂而新奇，展现着人类思维的闪光点。

云南白药LOGO ——宝相花，就是运用传统图案来进行设计的。就像凤凰是鸟中之王一样，宝相花是花中之王，代表吉祥、如意由牡丹、芍药、菊花组成，象征着白药地处云南这样的植物王国，中间的宝葫芦彰显医药行业特色，悬壶济世，奉献为民，上面的仙丹，象征白药的保险子，代表白药是功效卓著的产品。整个LOGO色彩鲜艳，具有民族特色，越是民族的越是国际的！中化瑰宝，国家保密配方——云南白药，承载着中医药民族医药文化，将健康奉献给人们，走向全世界。

三、传统纹样应用于招贴设计

招贴设计的发展现状招贴设计发展到现在，已经发展的比较成熟了，世界各国的设计师逐渐会在设计中考虑加入本国传统图形元素，会从传统文化和图形中找寻灵感。传统图形元素的应用为现代招贴设计增加了许多新的元素，我国的传统图形元素包含着极其丰富的文化内涵和精神寓意，我们可以将传统的图形元素加入到现代招贴设计中，从而大大的丰富了现代招贴设计的内容。

另外，由于传统图形元素的形式多种多样，将它应用到现代招贴设计中也很好的增加了现代招贴设计的形式。设计师们会深入研究传统图形的特点以及内涵，发掘传统图形可以呈现在设计中的潜能。这样一来，一方面能从传统图形中吸取养分，使设计更具有创新性，另一方面，传统图形在发展过程中具有的艺术特性和地方特性运用于招贴设计中之后，也能更好的传播传统图形所蕴涵的文化以及精神。应当在招贴设计中充分利用这一点，将我国传统图形独特的艺术风格应用于招贴设计中，向全世界传播属于中国的独特的艺术风格。想要更好的将传统图形元素应用于招贴设计中，我们可以参考一些富含深意的一些圖案或者器具。但不能纯粹模仿，需要在其基础上进行一定的改革与创新，运用现代设计手法进行再设计，引用传统元素，通过现代设计形式进行表达。

四、传统纹样应用于书籍装帧设计中

好的平面设计不仅要有艺术形式美，更要突出地域性文化。现代书籍设计在纹样运用方面大有前景，它本身具有极广的文化特质和地域特色，而且也是平面设计领域的一块有待完善的空白。传统纹样在现代书籍设计中的运用能够体现一定的丰富性。纹样，在古代就被用于装饰，是装饰艺术中的一个重要方面。纹样是按照一定的图案结构经过变化、抽象等方法的处理而趋于规则化、定型化的图案，它本身就是极富个性的艺术形式。如何把这些古老的艺术与现代书籍设计相结合，是很有意义的探讨课题。

现代书籍设计中，运用的现代装饰手法比较普遍。但是现实中，我们往往为了突出现代设计的感觉而忽略传统元素的传承与发扬，这是设计的缺憾。在书籍设计中，古代纹样通过局部配图、装饰、残缺、盈满、简洁、繁复等很多的艺术手法融入现代的书籍设计中，并没有因为跨时代而难以结合，反倒具有创新的审美角度。传统纹样本身具有的中国特色文化本质，如果大量的结合书籍设计中，这势必会有重大的传统人文体现。而如何将这些具有中国韵味的元素融入到书籍设计中，将是书籍设计师的责任与义务，也是人文精神与传统纹样在书籍设计中的全新融合。

五、结束语

在现在国际上体现国内高水平设计中，我们得到世界认可的实际都是能够准确传达我们民族特色的并在语言上有了一定创新的作品。很多高水平的设计作品都是借鉴了中国化纹样的美学原则。我们一定要立足本民族的审美观，将意进行合理准确的传达，只有这样才能做出好的作品。

从中国化纹样中去看我们传统美学的一些精髓所在，渗透到我们的现代设计中，这样的现代设计才能在国内和国际的市场上找到自己的准确位置，准确的传达我们本民族的文化特色，同时拓宽了自己的思路，我们和我们的传统美学不是断开的，是一个不可分割的整体，通过对中国化纹样的研究可以看出我们精神的一个方面，当然还有很多的地方需要我们去和好的学习，但无论是哪个方面都应该是积极的，有一定高度的学习，而不是简单的拿来主义，这样只能把我们的民族遗产用坏了，失去了其美丽的色彩。我们对于中国化的纹样造型中的很多美學因素都可以经过变化后适应新时期的需要，只有认真的学习我们本民族的美学精神和造型法则，才能在现代设计中准确的传达传统文化和现代感。