如何训练零基础声乐艺考生

乔薇

【摘要】：近年来艺术类高考考生报名人数逐年攀升，对音乐考生的要求也越来越高，对于一些高一的学生，在进校后发现自己的文化课基础比较薄弱，三年后考学比较困难，就会尝试艺考选择，很多学校也充分挖掘本校学生的潜能，找出在这方面有特长和爱好的学生为，为他们搭建了平臺，找出考大学的另一条出路。

关键词：气息;练声;艺考生

一、音乐艺考生的选拔

1、看该生是否具备学习音乐的条件，音乐教师要对报名学生进行测试，可以从单音、双音、音组、旋律模唱、节奏模仿、才艺展示等方面考察学生的乐感、音准等方面条件。

2、具备声乐、器乐特长的学生，或者有比赛、考级证书的学生，可以直接报考音乐特长班。

3、音乐高考学生的选拔应选择性格外向、形象佳的、气质好的学生。因为这是该专业的需要，形象好、气质好的考生在专业考试中占优势，外向型的考生更擅长表演。

4、音乐考生的文化课也不能太差，否则专业课的学习也会受其影响，即使专业通过，文化课达不到投档线该生也不能被录取。

选拔主要看学生的整体素质，是否符合学习声乐的条件，因为高一开始训练声乐经过两年多就要参加高考，所以在选择学生上一定要做严格要求，对学生负责，同时在选拔过程中找出学生的优点及不足做一记录，为今后的训练做好

二、艺考生的教学管理

由于学生除了个别的是通过艺术考核进来的，大多数学生都是对高考音乐一无所知，甚至有种观点认为“音乐专业文化分数低”，认为学习艺术是考大学的“捷径”，一部分考不上文化课的考生就把目标转向了音乐专业，所以从一开始的音阶到整首歌曲的学习，从单音的听音到音程的学习，使得学生才逐渐了解音乐的学习，通过乐理的模拟才知道学习 音乐也有作业。由于很多选择音乐考生的文化课基础都比较差，加之高考文化课分数线偏低，学生就有意无意放松了对文化成绩的要求。从而导致学生不能很好的和文化课老师配合。所以要搞好艺术生的管理就要抓住学生的特点，选择适合他们的管理方法。

第一，教学从来都是师生共同完成的，声乐教学更以其特殊的“师徒”关系，离不开师生间密切的配合，良好的互动。首先，在很大程度上声乐教师与声乐学生是合作伙伴关系，学生学好了功了，老师就教好了。因此，师生之间应该经常地进行学业的交流、思想感情的交融，建立良好的合作与互助关系。

第二，应建立无权威性的学习环境，在教学中教师不要主观、武断、生硬、居高临下地对待学生，在一切可能的教学环节上，都让学生积极参与其中，允许不同意见的存在，鼓励学生大胆提问和质疑。

第三，教师是为了学生而存在的，教师应加强师德修养，增强服务意识，努力成为学生所期待的良师和益友，学生也应该养成讲文明、懂礼貌的习惯，尊重教师的劳动。

第四，教师对学生要有责任心。要把爱心融入到声乐的教学中，把学生的前途放在自己的心里，牢固树立敬业精神，不断地学习，不断地创新。要时刻关注学生的学习、生活、思想、行为，耐心地倾听学生的心声，尽可能地帮助学生解决声乐以外的困难，了解学生心情不快、学习不顺、生活困难、交友挫折、身体病痛等原因，消除这些外在因素对声乐教学质量的影响。教师要以朋友的身份去关心学生，以敬业精神去感染学生，激发学生对声乐学习的热情和责任心。相信，只要教师用“心”去教，学生用“心”去学，一定会收到良好的声乐教学成效。

第五，通过多次活动，给学生锻炼机会，让学生更多的适应高考形式。

三、教学方法及阶段安排

（一）声乐训練：气息的练习

第一阶段：声乐初学阶段的教学主要是讲解：声乐演唱的姿势、嗓音保护的注意事项、歌唱的呼吸、歌唱的共鸣、歌唱的发声训练等内容。嗓音的保护要求学生注意劳逸结合、多参加体育锻炼，有个好身体、精力充沛才能激情演唱;对于歌唱的姿势要求学生做到：只要演唱就要保持正确的姿势直到习惯成自然;呼吸训练是歌唱的动力，有了好的气息支持声乐演唱才能有保障，所以要求学生每天都要练习气息，要不厌其烦地去练习，慢慢地学生就能体会到气息训练在声乐演唱中的重要性;对于歌唱的共鸣应强调学生把口腔像半打呵欠的感觉打开，着重要保持打开的口型去唱，并注意放松下巴，口腔过大或过小都不对，学生也不要乱模仿歌唱家的声音以免出错，在教学中我发现有的学生存在的气吸浅，吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，所以我举例子，采用他们能理解并完全可以做到的方法进行练习。如：打哈欠、叹气、闻花等呼吸时的状态体会深呼气。懂得吸气后，形象地比喻理解气息保持、控制。如：仿佛看见一只漂亮的蝴蝶落在那里，想把它捉住，就屏住呼吸轻轻地、慢慢地伸手去捉，这种感觉就是气息保持，同时，用像吹蜡烛的感觉练习快吸快呼，用吹气球的感觉练习快吸慢呼，用“嘶”音将气息像蚕吐丝一样长而均匀地吐出，让学生真正的感受到唱歌时的气息，正确的运用。

第二阶段：咬字的练习

学生有了气息的支持和声音的共鸣后，要重点转向发声和咬字练，发声练习先强调口腔的打开，到了换声区应采用混声唱法即真假声相结合，此时可用li母音从高音向低音用五度、八度音阶唱，再半音半音地移高去练习发声，此时应注意气息要均匀、声音要轻些唱;咬字练习主要强调字的发音，很多学生的普通话不是很标准，唱歌的方音比较重，这甚至都成了我们陕西北这一带的大多数声乐学生的通病。比如“天”  ，唱歌时尾音要归到an上，我们大多数同学都归到t/q.an 上，比如：“花”，没有儿话音时，很多学生都习惯性地唱成儿话音等等。所以在咬字上我遵循三间咬字，既可以唱清楚字又可以避免方音。要让学生先用发声练习的感觉去朗诵歌词，在气息的支持下有感情地朗诵，再用朗诵的感觉去歌唱，这样学生就容易把练声与歌唱咬字相结合了。

第三阶段：整体歌唱的练习

练好了发声与咬字就开始进行歌曲的学习与演唱，歌曲的练习一开始应选择简单、易学的，旋律优美、动听的且音域窄的歌曲学唱，对于音域高的歌曲应先降调演唱，然后再逐渐升回到原调演唱，唱时让学生体会歌曲的感情，用朗诵的感觉结合气息、感情去演唱，同时表情也要自然，等学生学好了初级曲目再学习中高级曲目，而应试曲目的选择应结合考生自身的情况扬长避短，选择与考生演唱水平相匹配的歌曲来演唱，歌曲不能太小也不能太大，以利于考生发挥出最佳状态。

最后，我觉得做笔记是声乐生必做的功课，声乐学习笔记可以帮助学生记住老师课堂所讲的自己又没有完全理解的内容，在课后自学中笔记就可以作为自己的一面镜子去回顾课堂的内容，同时每天的练声时必不可少的，对于以前没有练习过的学生来说，高中三年练声曲是非常关键的，甚至每天都要练过三个时间段，为艺考打下良好基础。

参考文献：

[1]佚名 文章来源：中小学音乐教育网

[2]王彩娣 来源：《大众文艺》2012年第13期

[3]王金宝，浅谈歌唱状态的训练[J].西北师范大学学报。1991.（5）