古筝艺术的创新及其文化审美属性

龙妮

摘要：古筝是一种能够代表中国悠久的传统文化的弹拨式乐器，具有两千五百多年的历史，是我国最古老的乐器之一。近年来，随着对保护传统文化、传承传统文化的倡导，古筝艺术迎来了迅速发展时期，但由于受到社会环境和文化环境的影响，古筝艺术的发展仍存在许多亟待解决的问题。古筝创作人员和演奏人员应当在坚守古筝艺术传统精华的基础上，积极开拓、创新，为古筝艺术和中国传统文化艺术的弘扬做出贡献。本文旨在根据古筝艺术现状，谈一谈古筝艺术的创新及其文化审美属性。

关键词：古筝  艺术创新  文化审美属性

古筝是一种传统的弹拨乐器，是中国最重要的民族乐器之一，具有宽广的音域和优美的音色，深受广大人民群众的喜爱，也是普及率最高的乐器之一。古筝距今已有两千多年的历史，自战国时代起就开始在我国各区域广泛流传。在社会主义精神文明建设的新趋势、新环境下，古筝艺术的发展既要结合当前大众文化趋势，又要保持其作为传统文化和民族文化精华的独特性。作为传统艺术形式的代表和中国古典音乐的体现，古筝的乐曲创作、弹奏技巧以及音乐欣赏都具有丰富的文化内涵和美学内涵，充分反映了我国古典艺术的个性特征及其各个发展阶段。

一、古筝艺术发展现状

（一）乐器生产现状

古筝的制造始于两千多年前的战国时代，然而至今却依然没有形成正规、标准的古筝制造体系。市场上叫得出名的古筝生产厂家非常稀少，为人们所熟知的只有敦煌一家，大部分古筝制造厂家都是采取小作坊式的生产模式，没有统一的行业标准，生产技术落后，生产管理不规范，给古筝制造行业的发展带来了极为不利的影响。同时，古筝制造人员地位较低，收入不高，导致现代人不愿意从事古筝制造行业，许多技艺高超的古筝师傅后继无人，空有满腹经验却无人传授，使古筝业发展停滞不前。

（二）乐曲演奏现状

现在的古筝演奏者中往往有两种趋势，一种是学院派，属大部分，过于坚持传统，近乎保守和死板，完全不顾现代古筝演奏技术的发展，不愿意接收演奏技术的创新理念和创新手法，导致其演奏技术水平仍然停留在几十年前的阶段，无法获得进步。另一种则是创新派，然而其中一部分人本末倒置，为了追求哗众取宠的效果和更大的经济利益，长时间地和流行乐队、摇滚乐團共同排练、演出，逐渐丢失了古筝艺术中的精华，丧失了古筝艺术的传统性和经典性。

二、古筝艺术创新

（一）古筝乐曲创作创新

现代古筝乐曲创作应该继承传统古筝曲目的优美表现手法以及精华内容，并对乐曲题材进行探索，可适当地与西方文学经典、故事经典进行结合，同时展现东西方文化的不同内涵与魅力，或与西方现代乐器进行融合，在保留传统的同时，为古筝乐曲创作注入新鲜血液。在对传统古筝艺术主题的维护上，创作者应当充分发掘古典文化中的经典题材和精华内容，将人民群众熟知的文学作品、民间故事、文化符号融入古筝乐曲创作内容中，并结合古筝演奏特点加以扩展、扩充，创造出符合现代审美情趣的古典乐曲。2014年，中国当代著名作曲家方岽清先生创作完成了古筝与大型交响乐队协奏曲《禅宗三境》，作曲家笔下邈远而神秘的禅意与禅思，精心编排的中西器乐之结合，赋予了音乐更多的灵性与深度。为了创作《禅宗三境》，并找寻古时之禅意，作曲家专门赴日本和欧亚各国进行考察、采风，静心钻研，潜心修炼，他笔下的音符，使《禅宗三境》深具宁静与安详之美，流露出高雅升华的追思、观自在、观心像。

（二）古筝乐曲演奏创新

弘扬传统古筝艺术是现代古筝演奏者的责任和义务，新时期的古筝演奏者应当保留传统，加强古筝演奏技巧的练习，同时还要走向国际，将传统与现代融合，为古筝演奏注入新鲜血液。当今的古筝演奏对演奏者提出了更高、更新的要求，演奏角色已从传统的单线条旋律表现转变为具有表现旋律、节奏打击、和声等多种音乐效果的功能。而古筝乐曲创作的演变也带来了演奏技法的突破，各种变化的调式、急速的弹拨段落要求演奏者具有更为全面的音乐才能。为了准备好《禅宗三境》的演奏，青年古筝演奏家王温豪女士闭关练习，在演奏过程中，其干净的发音、古朴从容的风范、百转千回的揉弦，使听众仿佛置身于宁静安然的禅境之中。这位青年古筝演奏家坚守弘扬传统古筝音乐的严肃态度和意欲引领、推介民乐新作的艺术追求，以及竭力将传统民乐推向国际舞台的崇高志向，都向我们展现了新一代古筝演奏者的高远视野和赤子之心，为古筝演奏的发展发挥着不可估量的作用。

（三）乐器制造创新

对于古筝制造来说，只有保持卓越的品质和精湛的工艺才能在激烈的市场竞争中站稳脚跟。同时，还应不断寻求突破。在古筝制作方面，相关从业者应该积极开展与古筝专业培训人士、资深客户的深入合作，对古筝制作工艺进行改良和创新。在当前市场环境追求古筝视觉元素、时尚元素的形势下，古筝制造者要坚守传承，强调“古”这一核心内涵，倡导传统文化、传统艺术的回归，将着重点放在音色与材质上。在制造工艺的研究和发展上，提高手工化制作的比重，使古筝手工制作工艺代代相传，保证古筝文化的传统韵味。

三、古筝艺术文化审美属性

古筝音乐具有对称的结构、规律的节奏、流畅的旋律和丰富的情感内涵，能刺激演奏者和听众的感觉器官和神经系统，使其产生创造性的思维和丰富的想象。古筝乐曲旋律优美流畅，蕴意典雅含蓄，具有陶冶情操、净化心灵的功能，能帮助人提高审美情趣。

古筝艺术自古以来就是一种雅俗共赏的音乐形式，在古时，无论是统治阶级、士大夫阶级，还是平民百姓阶级，都十分喜爱弹奏、欣赏古筝乐曲，尤其是文人墨客通常把诗词歌赋编入古筝乐曲之中，使古筝音乐更具文化内涵和韵律之美。在现代古筝艺术的发展中，创作者和演奏者也将传统文化内涵、现代文化内涵和美学内涵融入古筝艺术中，使古筝艺术不仅反映了中国传统民族音乐的优美和生动，也体现了中国传统文化、现代文化的广博与深厚。

《高山流水》是一首古筝经典名曲，描述了钟子期和俞伯牙之间的动人故事，其跌宕起伏的旋律、不断转换的音区充分体现了相知可贵之喜、知音难觅之叹、痛失知音之憾，使人沉浸于“洋洋乎，诚古调之希声者乎”的思绪之中。另一首古筝经典曲目《平沙落雁》则描写了雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景，旋律起而又伏，绵延不断，动中有静，优美动听，意境苍茫恬淡而又生趣盎然，具有十分强烈的艺术感染力。《汉宫秋月》则通过吟、滑、按等技巧，表达出古代宫女哀怨悲愁的情绪和寂寥清冷、无可奈何的生命意境，风格纯朴古雅，具有强烈的画面感和形象的情感体验。

四、结语

古筝艺术是我国传统文化艺术的瑰宝和传统文化留下的宝贵遗产，也是民族音乐和传统音乐的重要组成部分。在当前的社会文化发展环境中，古筝艺术从业者和教育者应当高度重视古筝艺术的传承和创新工作，在坚守传统的基础上继续发扬古筝艺术，将传统与现代进行有机结合，引入现代的、先进的创造、演奏理念，使古筝这项古老的艺术保持更加长久的魅力。

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