民族舞蹈中舞蹈技巧的运用

王明辉

摘 要：我国一些民族舞蹈关于一些舞蹈技巧的运用分析，要真正把一个舞蹈诠释好，舞者首先应该把系统的肢体训练扩展到解放的肢体训练，掌握舞蹈的动态特征，刚柔并进，让观众能从心里面真正地迸发出美感效应；其次应该把握住舞者个人的气质，当跳一个舞蹈的时候，把自己的身体和感情全部投入进去，眼神、步伐都融入舞蹈里，只有这样，才能将舞蹈更好地诠释；最后，舞者应该学会处理节奏，跳舞的时候，体现出舞蹈的真正气质，把舞蹈节奏中体现的，无论欢快还是高亢的节奏把握住，从而焕发感人的艺术魅力，只有这样才能真正把握住舞蹈。再加上之前所说的各种舞蹈技巧的应用，把这些有机地结合在一起，才会让舞蹈更加动人，才算是真正的舞者。

关键词：民族舞蹈 舞蹈技术 运用分析

中图分类号：J712 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2016）07（c）-0136-02

1 汉族舞蹈的舞蹈技巧

汉族是中国人数最多的民族，所以汉族舞蹈一般会出现在新年、庙会等大型节日上，具有观众多、场面大等特点。所以其中的技巧尤为重要。

1.1 安徽花鼓灯

这类舞蹈有个叫做“盘鼓”的部分，这是此类舞蹈最经典的技巧。这些鼓主要在鼓架子肩上或者腰部，表演者运用各种技巧来进行表演，如“燕子三抄水”“倒爬城”等，表演者通常在这个技巧到达高潮的时候来展示自己独一无二的才艺，来突显表演者的身手。

1.2 山东鼓子秧歌

山东鼓子秧歌分武场和文场，在武场，通长用“鼓”“棒”“伞”来展示舞蹈技巧，表演者身手扎实有力，将其中的技巧很好地诠释，如果技巧不熟练，那么这种舞蹈所表现出来的风格就不会到位，所以表演者不但要会应用技巧，而且技巧一定要纯熟。

1.3 其它

汉族舞蹈还有很多是突显舞蹈技巧的的，比如东北秧歌等，笔者在此就不一一列举了，其中的舞蹈技巧也是显而易见的。

2 藏族舞蹈的舞蹈技巧

藏族舞蹈是技巧性很强的舞蹈，“颤”“开”“顺”“左”“绕”是藏舞的共同特点，也是区别于其它民族舞蹈的技巧。这些条件主要是由于藏族的地域、信仰等因素逐渐形成的，藏族舞蹈主要表演者是流浪艺人，其中最精彩的就是男子铃舞，男子铃舞的技巧主要体现在“蹭”“拖”“踏”“蹉”“点”“掖”“踹”“刨”“踢”“吸”“跨”“扭”等12种基本步伐上。

这些技巧的应用主要给舞蹈表演带来了一种欢快自由的感觉，让人看了非常快乐，容易融入其中，这也是舞蹈技巧存在的意义。另外表演者还有一些小技巧，如辗转、刨腿转、跨腿转、跳跨转、蹲转、跪转、正反转、拧身反跨转、点步翻身、平转、小蹦子、死人蹦子、吸腿跳、盖腿跳、兔子跳、猫跳等。这些技巧的应用也使舞蹈更具感染力。

3 蒙族舞蹈的舞蹈技巧

蒙族舞蹈中的太平鼓舞、盅碗舞、筷子舞都是技艺性很强的舞蹈。这些舞蹈具有很多很复杂的舞姿，例如立姿、坐姿、跳姿、转姿等。随着节奏的变化，舞者身体的每个细节也发生相应的变化，变化一定要干脆利落，不拖泥带水，然后民族舞蹈中有很多步伐是非常重要的，比如说八字步、搓步、拖步等。舞者一定要做到在舞蹈中运用自如。蒙舞中的太平鼓舞主要是由妇女来表演的，多数舞姿是以腰为轴来支撑做仰俯等有力的动作，这些动作一定要富有弹性，一些小技巧要运用得当，这样观众看了才会随舞者融入其中。蒙舞之中的蛊碗舞，这种舞蹈的技巧性动作是碎步，以前为男子表演，而现在多为女子表演，女子的动作流畅，将身体舒展开，夹杂其中带有技巧性动作的碎步和以“板腰”“旋腰”为技巧的动作，直接带观众进入演出的高潮。

4 维族舞蹈的舞蹈技巧

维族舞蹈当中盘子舞的舞蹈技巧非常强，而且也是尺度最大的舞蹈，这种舞蹈主要是由女子单独来表演或者是集体表演，盘子舞，顾名思义，舞者两个手各拿盘子，随着节奏跳舞，而且边打边旋转，最难的是，在跳的同时，舞者在头顶还放着碗，而且碗里面还盛满了水，这对舞蹈者的基本功是否扎实是很大的考验，真正跳好的舞者不但具备扎实的基本功，还会在恰到好处的时候懂得运用舞蹈的技巧。维族舞蹈，从头、肩、腰、臂到脚趾都有动作，呈现昂首、挺胸、直腰的体态特征。通过动、静结合，大、小动作对比，移颈、翻腕等装饰性动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的风格韵味。独特的民间艺术，再加上这些技巧，让维族舞蹈换发出独特的艺术活力。

5 民族舞蹈和舞蹈技巧之间的关系分析

5.1 我国民族舞蹈的发展情况分析

我国是一个多民族的国家，不同的民族在发展和融合的过程中形成了独具特色的民族舞蹈。舞蹈是通过人体的肢体姿态来抒发和表达人们对于生产活动的不同情感和信息，不同的民族在发展的过程中传承出不一样的民族舞蹈，这些舞蹈从不同的角度表现出了深厚的民族文化底蕴和悠久的历史，具有很高的历史价值和文化价值，在今天仍旧是人们生活中十分重要的内容之一。

5.2 民族舞蹈技巧的概念分析

在实践中舞蹈艺术是通过舞蹈技巧来进行表达的，通过对于舞蹈技巧的运用，能够从视觉上带给观众强大的艺术冲击力。在民族舞蹈表现的过程中，如果不能够很好地应用和理解民族舞蹈的技巧，就很难准确地表达舞蹈所蕴含的丰富情感。一般来讲，舞蹈技巧主要是通过韧带、骨骼的正确协同作用，在一定的时间之内，做出比较复杂的各种动作，以达到对情感的表达，给舞蹈的欣赏者带来美感和情感上的共鳴。

5.3 民族舞蹈和舞蹈技巧的关系分析

民族舞蹈和舞蹈技巧之间是相辅相成的关系，富有民族特色的民族舞蹈，为舞蹈技巧的发展和提升提供了想象的空间。同时舞蹈技巧的发展和提升，也会反过来使得舞蹈特色表现得更加完美。每个民族都有自身典型的舞蹈细节和技巧，对于这些舞蹈的应用和改进能够使得舞蹈自身的艺术性和思想性得到更加完美的结合。舞蹈技巧是民族舞蹈的重要表现手段，舞蹈技巧在舞蹈表现中的合理应用，能够很好地增强舞蹈的感染力，极大地提升舞蹈的审美价值，这能够很好地促进舞蹈艺术的健康发展。

6 舞蹈技巧在民族舞蹈中的运用分析

舞蹈是全人类的一种语言，具有一定民族地域特点的民族舞蹈是舞蹈宝库中的经典，体现着不同民族的艺术传承和文化精髓。在实践过程中，舞蹈技巧在民族舞蹈的应用主要体现在以下两个方面。

6.1 舞蹈技巧在民族舞蹈中的情感体现分析

艺术是人类表达自身情感的一种重要方式，欣赏者在观赏民族舞蹈的过程中，经常会被舞蹈的情感所打动，给观众深刻印象的大多是蕴含在民族舞蹈中的舞蹈技巧。舞蹈技巧能够对民族舞蹈进行修饰和提升，可以使得表演者在表演的过程中更好地传达舞蹈所蕴含的情感。所以一般在民族舞蹈专业学生的训练和培养的过程中都十分重视舞蹈技巧的教学，最终的目的是将民族舞蹈的技巧和表演者的感情完美地融合在一起，这样才能够和观众达成情感的共鸣，促进民族舞蹈表现效果的提升。

6.2 舞蹈技巧在民族舞蹈中的艺术体现分析

每一种艺术手段都有自身特定的手段来表达自身独特的艺术魅力，舞蹈中舞蹈动作就是其最为重要的表现形式。一般舞蹈动作可以分为手、眼、身、法，步5个外在要素和精、意、气、劲、神5个内在要素，这舞蹈动作中的要素是传达艺术效果的基础所在。成熟的舞蹈技巧一方面表现在情感协调和强弱的统一方面，另外一方面则主要表现在指点力的转移、爆发以及延伸方面。这些舞蹈技巧在民族舞蹈表演过程中的结合，能够使得民族舞蹈爆发出更美的艺术效果，给患者带来无与伦比的视觉冲击力。民族舞蹈表现过程中所应用的舞蹈技巧就是将舞蹈的动作整个提炼之后进行艺术的再创造，进而形成一个完美的民族舞蹈作品。

参考文献

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