略论服装设计中的浪漫主义风格

苗荟萃

摘 要：浪漫主义作为服装中一类不可忽视的服装风格，在女装尤其是礼服设计中都被大范围应用。在目前的研究中，学者们对浪漫主义风格服装的内涵并没有达成共识。在前人论述的基础上，通过对浪漫主义缘起和发展的探讨，对浪漫主义和泛浪漫主义关系作了梳理，并结合服装设计实例分析浪漫主义风格在服装设计中的表现特点：富有女性化、重装饰、注重情绪表达和戏剧性、接近自然。并对当代浪漫主义与其他相似的风格进行了简单的比较研究。

关键词：服装设计；浪漫主义风格；泛浪漫主义

中图分类号：K892.23 文献标识码：A 文章编号：1674-2346（2016）04-0024-06

1 浪漫主义风格的产生与发展

浪漫主义风格来自西方的社会文化，其产生发展都伴随着社会与思维的进步和转变。浪漫主义最早是作为一种艺术思潮，产生于18世纪末19世纪初欧洲资产阶级革命时代。资产阶级地位的上升催生了对于个性解放的要求，然而启蒙运动的失败，使人们对于“理性王国”感到普遍的失望，于是在“自由、平等、博爱”思想推动下，在德国古典主义哲学和空想社会主义的基础上，一场席卷欧洲的社会思潮就此展开。这场社会思潮在社会生活的各个方面都有重要的体现，除了在政治上的显著影响，文学上夸张的手法和对幻想的表现，艺术上对主观灵感和创作主体情绪表达的强调，都是由这一伟大思潮催生而出的。

在服装领域，浪漫主义风格的服装是在这一思潮的鼎盛时期才正式开始出现的。1825～1845年是典型浪漫主义时期，随着艺术领域对古典主义的反叛，经过了帝政时期的人们在服装上开始向往华丽的宫廷风格。紧身胸衣再次回归，腰线下移到正常高度，而在服装外形上，由于新古典主义的前期基础，浪漫主义虽注重装饰但相较于之前的巴洛克、洛可可服饰少了很多过度的矫饰。

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这种样式的发展一直持续到第一次世界大战爆发。战争中的妇女开始换上了简便舒适的服装，经过战争的洗礼，女性服装开始出现了男性化风格。浪漫主义风格就此淡出人们的视野。第二次世界大战结束以后，迪奥推出了“卡罗尔系列”（Corolle）时装设计，震动了整个时装界，也吸引了全世界女性注意力。评论家卡麦尔·斯诺（Carmel Snow）说他设计的是“新面貌”，从此，迪奥称之为“卡罗尔系列”的这套服装，就被称为“新面貌”——力图展现女性柔美的大廓形，这种风格可以说是浪漫主义的回归，但装饰手法和造型上与浪漫主义风格服装已有了很大的不同。进入到19世纪六七十年代，随着社会的动荡不安，各种风格的服装相继出现，浪漫主义风格已被淹没在光怪陆离的牛仔裤和超短裙中。直到20世纪末，人们开始厌倦那些极简风格的服装样式，出现了大量的复古设计，浪漫主义风格也在这次热潮中被再次呈现出来，并在之后的服装设计中不断地被改良和再现。

2 浪漫主义风格分类及分析

从服装的发展史可以看出，浪漫主义风格有着一定的复杂性。从开始时期典型的宽肩细腰丰臀造型发展到注重S曲线美的新样式，再通过战后以迪奥为首的时装大师对其夸张廓形的改良再现，直至借助复古风潮发展到今天，展现出了多种不同的浪漫主义风格。在整个发展过程中，典型的浪漫主义风格样式早已在时装设计中不止一次地被分解、再现和重组。从廓形到装饰手法再到设计理念，这些经典样式中合为一体的元素在现在服装设计中分散于各个不同的风格样式之中，这或许可以解释为什么现在的服装中有那么多看似并不相同的风格都被人认为是浪漫主义风格的原因。加之浪漫主义本身就是从一个复杂的思潮中发展而来的，自身的特点就有复杂性，甚至是矛盾性，也导致了对于浪漫主义的理解会出现很多不同甚至有些矛盾的形容。

要清晰地对浪漫主义进行分析，首先应该将浪漫主义风格进行范围的界定。根据浪漫主义所涵盖的内容不同，可以将浪漫主义风格分为典型的浪漫主义风格和泛浪漫主义风格。

2.1 典型的浪漫主义风格

典型的浪漫主义风格就是指1825～1845年的典型浪漫主义时期的服装风格。这一时期的风格特征有以下主要特征：1）廓形为X型，呈现宽肩、细腰丰臀的特点；肩部通过泡泡袖、灯笼袖、羊腿袖这类袖型展现出夸张的效果，与腰部形成明显的对比；腰部通常使用紧身胸衣来达到纤细的效果；臀部则用裙撑把裙摆撑大，使整个身体呈现出凸凹有致的X造型。2）颜色上多使用淡雅柔和的色调；面料选用印花提花的绸缎，图案多为花卉纹。3）装饰手段非常丰富，如蕾丝、毛边、流苏、刺绣、花边、抽褶、荷叶边、蝴蝶结、花结、花饰等。4）设计理念上，受浪漫主义思潮影响，注重个人情感的表达，主要表现为对于装饰的重视；同时在回归自然的倡导下，采用柔和的线条和色彩；整体造型追求一种轻盈之感；注重女性化表現柔美的效果。

2.2 泛浪漫主义风格

泛浪漫主义风格虽然是对典型浪漫主义风格的继承，但是却在不断地发展改变的。泛浪漫主义风格是将典型浪漫主义风格中的各种元素进行提炼，并进行不同方式的运用。随着服装风格的发展，人们对于浪漫主义的定义也在不断改变。一方面，浪漫主义已没有了当时的时代基础，只是成为一种装饰的手段，人们开始逐渐从装饰表现上审视浪漫主义风格，以致省略了典型浪漫主义风格中一些时代或是思想上的特征。另一方面，在复古设计中，一些设计师处于对浪漫主义再现的追求，不仅将浪漫主义服装中的风格带入现代服装风格之中，甚至将浪漫主义其它领域的一些思想理念也挖掘出来应用到造型中，这样不同角度的再现和随之而来的服装多样的形式，使得泛浪漫主义风格既包含了很多风格特点，又渗透在其它风格之中。下面将通过案例的分析对泛浪漫主义特点进行比较全面的阐述：

2.2.1 女性化特征

女性化特征是典型浪漫主义风格中着重表现的特征。从图1、图2、图3中的服装中可以看出，女性化的特征表现可以通过以下几个方面来体现。第一，廓形上，泛浪漫主义廓形已经不再局限于X型，在非行动性的浪漫主义风格女装中，除很典型的浪漫主义服装使用X型（图1）外，多数服装保留了大裙摆而将上身进行改良，更加突出女性的上部身体曲线而使用A型，如图2、图3。第二，色彩上，为了表现女性的柔美，服装颜色多使用富于变化的浅色调，并且多使用花卉图案。第三，服装的整体造型表现上，也继承了典型的浪漫主义风格，突出服装整体的轻盈感，这种轻盈感的效果则是通过使用雪纺、双绉等轻柔面料达到的。

2.2.2 重装饰性

对装饰性的注重也是典型时期浪漫主义风格的一大特点，它是浪漫主义注重情感宣泄的必然结果。在现代泛浪漫主义风格中，这种重装饰性特点也以一种将浪漫主义与极简主义、古典主义区别开来的主要手段而被重点使用。重装饰性的表现手法极其丰富，不仅包括了典型浪漫主义风格中所有的手法，而且在现代服装设计中借助科技和材料的发展，被设计师们地进行了进一步的扩充。也正是这种装饰的多样化使得一部分洛可可风格、波西米亚风格、民族风格被列入了浪漫主义风格中。

如图4中的服装，可以看出是具有浪漫主义风格的服装，它廓形夸张，装饰手法繁复多样，上身有蕾丝装饰，裙身有平面刺绣，也有立体的花饰，淡雅的颜色在面纱的装饰下更具浪漫气息。我们可以说这种浑身布满装饰手法的服装，已经将浪漫主义的装饰性发挥到了极致，有了一种洛可可风格的意味；也可以说是洛可可风格的装饰性褪去了矫饰而呈现出了浪漫风格。可以看出，在现代服装中，重装饰性让浪漫主义与洛可可的风格变得非常接近，有时甚至没有了明显的界限。

再如图5、图6，这是两款充满民族感的服装。这两款服装都是以意大利民族元素为主题进行创作的。图5中的服装大量使用了民族化的装饰元素，各种意大利本土的图案，明显的民族化色彩，在并没有浪漫主义廓形特点的服装中呈现出一种浪漫的气息，正是这些充满民族风情的装饰手法使这款服装产生了具有浪漫主义风格的效果。图6中的服装采用镂空的手法表现出民族元素，它并没有鲜艳的图案或色彩，只通过精致的镂空手法在装饰性上表现出了浪漫主义风格的特点，当然波西米亚风的长裙所营造出的轻盈飘逸之感也是使它具有浪漫主义风格的一个主要原因。

2.2.3 注重情绪表达，富有戏剧性

与前两个特征相比，这一特征与典型的浪漫主义服装风格的联系并不紧密，而是后来的设计师们在进行浪漫主义风格的复古再现时，通过对当时浪漫主义内在理念的深入挖掘而形成的一个设计方向。这种特点在服装上表现为造型夸张、色彩大胆，与传统的具有雕塑感的浪漫主义风格相比，会有少许具有建筑风格的意味。在女性化和装饰性上都会有很大的取舍和改变，并没有固定的模式，只是注重一种强烈的情绪表达。其中最典型的就是Alexander McQueen的大部分作品，

图7中的服装将浪漫主义的装饰性发挥到了极致，撑起巨大裙摆的高领象牙白纱裙上，开满了各种颜色的花朵，都如同本就生长在那里一样肆无忌惮地盛放，能让人看到扑面而来的具有浓郁芬芳之香味的女性美，这就是设计师希望表达的。

图8中的服装没有任何华丽精致的装饰，没有浪漫主义轻柔的色彩，只有一对巨角装饰在暗棕色西装夸张的马蹄袖上，就好像让我们看到了童话里充满诱惑而又神秘的女巫，而这个童话却不同以往地给了我们一种暗黑神秘的味道，如同文学上的消极浪漫主义一般。

如果说前两件作品还运用了典型浪漫主义的装饰手法和局部造型的话，那么图9中的服装就是完全改變了浪漫主义中的传统特点，使用与X完全不同的O型廓形，以服装材料的重复纹理代替了传统的纹样或者刺绣等装饰手法，只为突出表现服装的一种强烈的美感，一种带有未来感但又充满浪漫情怀的心理感受，这或许是对泛浪漫主义中的情绪化和戏剧性特征的最好诠释。

2.2.4 接近自然

接近自然的特点在典型的浪漫主义风格中就有一定的体现，是从浪漫主义思潮中卢梭提出的“回归自然”的口号中产生的。在形式上表现为对于曲线的运用和装饰图案上对自然花卉的喜爱。在现代的服装设计中，这种表现方式的自然倾向已经成为固定化的形态元素而被加以运用。但是在泛浪漫主义艺术风格中，接近自然的表现不仅仅指外在形态这一方面，还出现了田园风格这个与“回归自然”有着千丝万缕联系的风格。

对于田园风格与泛浪漫主义的关系，可以从几个方面进行解读。一方面，田园风格的历史原型可以追溯到浪漫主义时期的英国田园风格服装，这种服装是典型浪漫主义服装的一种，也受到“回归自然”思想的影响。另一方面，现代服装中，由于田园风格本身的元素特点中包含着小图形重复排列的碎花图案，以及一些褶皱抽褶等装饰手法，使这种风格中的一些服装也带有很浓的浪漫主义风格。如图10中的服装，典型的碎花装饰，其中高领的抽褶和腰部的抽褶都是田园风格中常用的方法，加上绿色印花的选择，一派田园风情；而同时，服装中轻盈飘逸的造型，具有装饰性的表现手法，接近自然的设计方向又与浪漫主义不谋而合，处处散发出了浪漫之感。

3 泛浪漫主义的现代应用

通过对泛浪漫主义特点的分析，我们也同时了解了在泛浪漫主义中存在的纷繁复杂的各种风格的内在原因。在此需要指出，对于泛浪漫主义特点的分别阐述只是为了更加清晰地展现泛浪漫主义在现代服装中的存在方式，但这4种特点并不是判断是否是浪漫主义风格的充分条件，也不是必要条件。如前所说，由于现代服装的多样性，浪漫主义这样复杂广泛的风格已经不再是由几个固定的条件而决定了，有时一款服装会表现出比较完全的浪漫主义风格，而更多时候会将浪漫主义与其他风格合为一体，使你感受到是两种风格，甚至是几种风格共同作用的效果。如图11中的服装，就是将浪漫风格与古典风格的融合，运用古典主义披绑的造型方式和自然典雅的服装结构，加上了浪漫主义特有的蕾丝花边和各种装饰手段，使服装在高贵中透着丰富的美感，在浪漫中产生一种优雅的气质，使服装更好地衬托穿着者的气质。同样的，图12中的服装是浪漫主义的装饰和极简主义的造型完美地结合在一起，上衣采用简单的结构，单纯美好，裙子使用了精致的绣花工艺和层层叠叠的纱布，创造出一种浪漫的美，使整个服装在烂漫美好中透着一份随性洒脱。这种结合将是现代服装中泛浪漫主义风格存在的常态。

综上所述，浪漫主义风格是服装中不可忽视的重要风格，它与古典主义一起支撑起了传统服装风格的两个方向。在现在的服装设计中，浪漫主义被不断地分解再现，并运用到很多其他的风格中，其他的风格也会一样被提炼和分化，这是一个必然的趋势。在这个过程中，我们应该做的就是把握好浪漫主义风格的精髓，深刻的体验它的每个特点，不仅仅从外在形态上，也要从内在理念上进行把握，这样才可以真正吸收并继承和改良它，创造出更好的服装艺术作品。

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