户外真人秀节目《极限挑战》热播原因解读

马琳

【摘要】随着2013年湖南卫视《爸爸去哪儿》的热播，2014-2015年各档综艺节目层出不穷。各卫视或引进、或创新亦或是借鉴，使综艺节目的竞争进入白热化阶段，同时也促使制作方寻求和探索节目更好的形式和出路。在此背景下出现的节目《极限挑战》于2015年6月登陆东方卫视，顺应真人秀的趋势却又带着不一样的形式迅速走红。本文旨在从节目形式与内容、受众等方面剖析该节目成功的因素。

【关键词】真人秀；极限挑战；热播；解读

从2000年我国首档真人秀节目《生存大挑战》播出到现在，电视综艺节目不断发展。明星户外真人秀节目经过2013年的初探、2014年的火爆荧屏，2015年热潮仍旧持续。从亲子、旅游到赛车、搞笑再到婚恋、户外生存，明星真人秀节目在多个领域全面开花。给明星真人秀这一“舶来品”加入中国元素，创新其内容与形式，各大卫视期望通过不停的探索赢得更多的市场与受众。

2015年6月14日东方卫视推出大型励志综艺节目《极限挑战》，首播即获得全国网1.191的收视佳绩，超过了第一季首播时的《爸爸去哪儿》和《奔跑吧兄弟》，此后多次占据收视榜首位。这档由黄渤、孙红雷、黄磊、王迅、罗志祥、张艺兴六人组成固定嘉宾的节目，经常占据微博热门，网络播放量更超过了16亿，在真人秀混战的暑期脱颖而出，成了综艺节目收视的“黑马”，赚足了网友眼球。

在户外真人秀节目火爆荧屏的如今，《极限挑战》靠着自己优质的内容和创新的形式为自己在电视娱乐节目大战中赢得了一席之地。

一、剧情式的综艺设定

明星聊天、游戏、竞技是许多综艺节目的发展模式。随着综艺节目不断增多，同质化现象严重，单一的模式已经无法满足受众。而综艺节目的竞争白热化，促使其模式不断的改进与发展。人物+剧情+任务这一新的模式开始在综艺节目中得到运用。

剧情式叙事是《极限挑战》的特点，特别是以影视剧作依托建立叙事情境。节目在每一期设定不同主题，故事主线贯穿始终，有开端、发展、矛盾、结尾，情节紧凑的同时还富有悬念。如第二期“继承者们”中，嘉宾们拿着不等的本钱运筹帷幄，争夺最后的继承者位，是源于2014年在中国大火的韩剧《继承者们》，第三期“2015上海滩”中，开场时嘉宾们的服装、节目中嘉宾们在上海街头不同的职业体验都与影视剧《上海滩》相符。

之后的节目中，《疯狂的石头》、《坏蛋必须死》、《猫和老鼠》等电影电视剧的“植入”，搭起了综艺和影视之间的桥梁，使节目更加的连贯和完整，促使观众在观看过程中可以更好的进入剧情或情境中，综艺版影视剧的新鲜模式为观众带来了全新的观看体验。

二、清晰的节目定位，多样化的人物混搭

明星是明星户外真人秀的看点，受众通过节目看到明星在荧屏之外较为生活化的一面，另一方面节目中由明星提供的欢乐促进观众更好的释放生活和工作的压力。丰满的人物形象、欢乐的氛围、紧张的游戏也吸引着受众在娱乐节目中乐此不疲。

在满屏星爸萌娃、夫妻搭档、假想情侣、女神鲜肉之外，《极限挑战》将目光投向了在中国发展现状下，为生活为家庭而承担巨大压力的男人们。节目成功的创新定位，避免了审美疲劳，保证自身特点。

《极限挑战》集结了六个带有不同特色和个性的男明星组建“极限男人帮”：具有才华的低调影帝黄渤；塑造荧幕硬汉形象的视帝孙红雷；以好爸爸、好男人、好老师形象著称的黄磊；接地气、呆萌老实的王迅；有颜值、能搞怪、打拼多年的舞王罗志祥；涉世未深的小鲜肉张艺兴。男人帮颜值、实力与好形象同在，映射了社会生活中不同的男人形象，迅速的抓住了观众的眼球。

人物是真人秀节目的核心，“极限男人帮”的特征随着节目的推进逐渐凸显，节目组根据他们不同的个性特点找到相应的定位，因而逗萌叔叔“颜王”孙红雷、高智商“神算子”黄磊、抠门的大牙哥“松鼠”王迅，“极限三傻”组合等绰号应运而生。节目中，极限男人帮们用“这就是命”的口号、配合相应的“命”的姿势，高度概括节目中各种让人无奈的反转剧情，引爆网络全民模仿“玩命体”的狂欢。男人帮在真人秀中展示屏幕形象之外真实的自己，带来观众认同或者不认同的戏剧化效果，让人物个性更为清晰与鲜明，形象更为饱满，受到观众的追捧。

三、全开放的拍摄模式

真人秀节目需要有“秀”，即在人造情境下实现戏剧的虚构性和游戏的趣味性，也需要“真”即真实的情感流露。真实性是电视真人秀节目的生命，是使其在众多电视节目中生存下来的核心竞争力。在明星真人秀火热的市场中，一些节目矛盾冲突较大，热议话题不断，亦或是嘉宾太注重作秀，失去了真实感，因而真人秀是否存在剧本一直是个有争议的话题。

与其他综艺节目的封闭拍摄不同，《极限挑战》采用全开放性的拍摄模式。节目在一个城市的不同地标拍摄，“极限男人帮”按照规则和任务推进进程。开放性的环境中，嘉宾在何时、何地会与何人相遇、相遇后他们会以何种方式和话语进行互动，是录制中无法操控的因素。因而在节目中路人和嘉宾依照各自的个性和经验交流，彼此呈现最真实、自然的状态，保证了节目的真实性，赢得观众信任，增加了观众粘性。例如第三期节目“2015上海滩”中，黄磊体验职业为出租车司机，搭载了一名是其粉丝的女乘客。女粉丝见到偶像激动、请求合影等“疯狂”的举动可爱而真实，为节目增添了不少笑料。她在微博晒出与黄磊的合照，其微博粉丝2天内由30人涨到9000，微博认证为《极限挑战》女乘客综艺节目红人。

此外，节目中男人们通过自己的智慧和生活阅历完成不同的任务，剧情会经常发生反转。而不可控因素的存在时而对节目结局产生影响，让节目悬念丛生，增加了节目看点和趣味性。

四、“去明星化”提高受众参与度

明星本身的人气和粉丝是明星真人秀受关注和发展的前提。许多节目在户外拍摄中，经常会看到人山人海的观众或者慕名而来的粉丝，但是节目制作环境使他们只能站在远处围观或者按需选择一定的观众参与到节目中。

《极限挑战》认为面向普通百姓的节目就应该“走到人们当中去”，因而节目中“极限男人帮”不再拥有明星的特权。张艺兴在地铁站“卖唱”筹车费、黄渤接受路人赠送的盒饭、罗志祥的家政服务受到主顾的挑剔、王迅为了不扣工资认真干活，洗碗、问路、创业等等，他们感受着普通人的平凡生活，引起观众的共鸣。

节目中，“男人帮”在上海、青岛、重庆等城市街头穿行、奔跑和暴走；与路人自拍、聊天、互动；蹭路人车、向路人求助；与群众一起乘坐火车、长途客车、地铁出行，嘉宾与路人打成了一片。观众的身份发生了巨大的转换，他们不仅仅作为看客，而是参与其中，很多时候他们甚至成为了决定胜负的关键，这一身份转变加强了明星与受众的互动，提高了观众的参与度、关注度和对节目的期待程度。

五、丰富的节目内涵，传递正能量

在如今的全民娱乐时代，若是一味迎合受众口味，容易剑走偏锋无法长远发展。老百姓消费文化产品，真正消费的是价值观的认同，电视节目想要吸引受众、抢占市场，除了避免庸俗化和同质化，保证节目的内容之外，文化内涵和价值观念是确保节目质量和档次的重要方面。

在《极限挑战》中，每一期节目都有一个主题，而通过不一样的主题也传达不一样的精神。第一期“时间战争”传递着“时间最为宝贵，以为一切尽在掌握却不一定能笑到最后”；第三期“上海滩2015”是明星转换角色，体验不一样的人生，让人明白每一个平凡的岗位都值得尊重和理解。第六期“悠长假期之猫鼠大战”告诉我们，人生中你可能是猎人也可能是猎物，与胜利相比，友情才是最重要的。

节目的进程虽都是以嘉宾参加游戏展开和推进，但是游戏所透露的人生道理也在娱乐中进行了传达，促进观众重新审视自己的时间观念、如何对待自己的朋友和金钱等。勇于挑战、超越自我的精神也一直贯穿节目之中，将正能量源源不断的传递给电视节目的受众。如王迅为救兄弟们，冒着大雨奋力奔跑的团队精神，在攀登玉龙雪山之巅时，张艺兴严重缺氧仍然坚守承诺、无畏向上的坚强精神，这都是值得观众思考和学习的方面。

结语

在真人秀荧屏混战的如今，新档节目《极限挑战》凭借其新鲜的定位和创新模式、面向观众的去明星化发展、丰富的内涵等方面塑造其独有的特点，避免了同质化和庸俗，赢得了超高的人气和赞誉。为其他综艺节目的发展提供了一定的借鉴。

然而，在后期发展中，《极限挑战》节目以“悼念天津爆炸事故遇难者”、“排版调整需要”、“版面安排需要”为理由延播三周。同时，韩国媒体称《极限挑战》从名字到环节到内容复制韩国综艺，并图文并茂进行对比，使其陷入侵权的口水仗中。一时间，延播原因猜测、山寨版、缺乏正能量、王迅出轨、停播等谣言、话题给节目带来了不同程度的负面影响。娱乐狂欢之后，给人们留下综艺节目的发展和制作方面的思考。

综艺节目无论是引进还是原创，都应该面向市场，清晰定位，并带着自己的创新视角，给观众更多的新鲜感。节目制作方面，充分利用外部资源的同时，大力挖掘和发展本土文化，凸显特色形成自身风格。还应注重专业队伍的培养，促进节目制作水平的提升。在互联网时代，应该更加注重节目与受众间的互动，及时获取反馈信息，提高受众参与，实现综艺节目的可持续发展。

参考文献：

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