虚与实

在中国词坛中，虚实相映的例子并不少见。这一虚，柔得似水，朦胧如雾，这一实，醍醐灌顶，恍然大悟。就像水流碰上石头，逐渐融入读者的心头。仿佛罩了一层轻纱慢笼的帘子，静等人们去揭开。当我们慢慢撩起纱帘时，这文章的精髓便可入眼入心了。

南唐后主李煜的《相见欢》中有这样一句话“林花谢了春红，太匆匆。”花开花谢，时光匆匆，人世间最无常的就是自然地更迭，恰如晨起的寒雨晚来的风。在苦风凄雨的岁月中，不禁想到了分别时的场面。初读字字写景，细品却句句言情。岁月匆匆，不仅有红花凋落，也有国破山河碎的悲哀处境。可以看出，李后主很善于运用虚与实的手法来寄更深刻精辟的感情于平凡事物之中。然而讽刺的是，正是这种从骨子里带出的天赋成为了挂在他脖子上的夺命锁。那一天，李煜二十四岁的生日到了，这个浪漫的皇帝恰恰生于中国最浪漫的七夕。明月当空，古国不堪回首，“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。“推杯换盏之际竟然忘了寄人篱下需低头的道理，国仇家恨喷薄而出。宋太宗被“小楼昨夜又东风”激怒，他深深地了解这个天仙才子虚中透实的技巧已达到何种纯熟地步。这句诗到底是李煜真心讽刺宋朝，还是当朝天子居心叵测诡秘多疑，我们不得而知。唯一留给后世确切记载的，就是李煜的结局——御赐毒酒一杯。一首《虞美人》，成就了李煜个人词史上的辉煌，也葬送了他宝贵的生命。

与李煜的词有异曲同工之妙的，就是刘永的《忆帝京》。“毕竟不成眠，一夜长如岁。辗转数寒更，起了还重睡。”细看这首词，薄衾天凉秋意渐浓，深夜独卧，辗转反侧，这其中包含了多少相思啊！刘永不是普通人，他对艺妓的感情非同一般。结尾处一句，“系我一生心，负你千行泪”，如繁花落地，砸下一枚沉甸甸的果实。落拓曲折，委婉动情。风流、放荡、诗成行，泪成双；酒入愁肠，且去填词，皇恩浩荡，醉生梦死在温柔乡，杨柳岸的晓风残月，离别时的怀古多情，无限思量。刘永的词作，可以读出他的沉沦和浪迹酒色，但在这之后隐藏的，是时刻从他笔端下散发出的人性的悲悯和况味。那个时代的诸多不如意都泼洒在“怡红院”“春宵馆”里，那里可以闻到北宋社会的纸醉金迷，触及众多文人伤痛的内心，但又是谁来抚慰铜臭味背后的荒凉人心。妓女虽轻贱，却承载了无数文人沉重的良知与沉沦，这轻与重到底该如何区分？或许只有刘永才能读懂妓女们的悲苦和心酸，分得出低贱者的高贵和高贵者的低贱。于是他可以雨落长亭，深夜难眠，可以在重重虚景中拖出自己最深挚真诚的爱。

说到此处，虚与实还是太过空泛。不如看看窗外的太阳吧。一直以来，在我的印象中，落日与朝阳总有着千丝万缕不可分割的关系。同样的瑰丽云霞，温暖阳光，仿佛是一幅画裁成了两半，一半在清晨，一半在傍晚。落日与朝阳本为一体，不可分割，看似萧条冷落的暮霭西沉之后，我们即将陷入黑暗。可这一闪即逝的黑暗，是为了迎接光明。

虚幻还是真实，沉沦还是偏执地向上，虚与实的抽象理解，这些看起来仿佛永远不可能理解的方程式的答案，隐藏于日升日落，浮生万物之中，待人静静拈来。