在美术教学中传承传统之美

余庆君

优秀的地方传统文化融入学校的美术教育，可以让学生增强优秀传统文化的认同感，增强民族的自信心和自豪感，对民族民间文化多样性的保留、传承与发展也具有重要的意义。广府地区有深厚的岭南文化底蕴和异彩纷呈的传统美术资源，为学生的美术学习提供了良好的素材。因此，如何在美术教学中更好地传承广府地区传统文化，是当前一个值得探索的重要课题。

一、广府文化引入小学美术课堂的意义

广府地区文化源远流长，可追溯到2000多年前，在建筑、艺术、宗教、戏剧、音乐、文学、绘画、工艺、饮食、园林、风俗等各个文化领域，处处表现出悠久的历史渊源和鲜明的个性，给人以多层次、立体的和丰富的感受，使广府文化在广东各民系文化中占有优越的地位。岭南的美术和工艺美术异彩纷呈，人才辈出。20世纪初，在广东产生了“岭南画派”，其创始人高剑父、高奇峰、陈树人均为番禺人，岭南画派风格独树一帜，成为在国内外有影响的美术流派。工艺品品种繁多，历代工艺人继承了岭南古越族人的原始艺术，不断创新，使得有我国南方独特风格的工艺美术品更加精巧和实用。但在商业文化的逐渐冲击下，大多数青少年对本土的艺术种类、资源知之甚少。传承现状更加令人担忧，很多传统美术、非物质文化遗产继承人面临后继无人的困境。青少年是文化传承的关键，通过小学的美术教学活动，让学生了解本土的传统艺术文化，激发珍惜美术遗产、关爱民族文化的情感，培养自身的思想道德素质，以及自身的审美观念，都有极为重要的价值。

二、广府文化在小学美术教学中的运用

1. 寻找现有教材与岭南传统艺术的融入点，结合学生的兴趣和知识结构，将岭南传统艺术融入小学美术教育的课堂中。

结合点（1）：岭南画派。上六年级上册《写意花卉》一课时，在中国画技法教学中，我根据写意花卉的特点融入岭南画派的技法学习。学生通过查找资料，了解岭南画派代表人物的作品，欣赏“二高一陈”、赵少昂等画家的生平、所处的年代、他们在绘画技术上的创新等，尝试岭南画派的“没骨法”“撞水撞粉”的技法，并运用到创作中。

结合点（2）：岭南建筑。上《各具特色的民居》时，通过欣赏岭南传统民居西关大屋、骑楼、东山洋楼古建筑的图片和视频，让学生了解什么是岭南民居的建筑特点，我们身边有什么样的岭南建筑。拉近自身与本土建筑艺术的距离，使学生充分理解岭南建筑的造型和形式，增加他们探索本土建筑艺术的兴趣。

结合点（3）：岭南工艺美术。广府民系工艺美术品类繁多，如肇庆端砚，广州的象牙雕刻、玉器、红木家具、积金彩瓷、朱义盛首饰和广绣，佛山陶瓷、木版年画、剪纸、金银铜锡箔、染色纸、狮头、彩扎灯色，新会葵扇、东莞和南海烟花炮竹以及各地在建筑装饰中的木雕、泥塑、灰塑、砖雕等，其中以端砚、粤绣、雕刻、陶瓷最具特色。一年级学习《民间玩具欣赏》，四年级学习民间美术的图案，五年级学习花灯的制作，都可以通过对以上工艺美术的欣赏分析，让学生融入民间美术文化，并鼓励学生大胆创作，表达自己的审美感受。

三、广府文化资源在美术教学中的开发与传承

1. 让博物馆、民间作坊等成为学生的美育大课堂。学校周边文博资源和手工作坊资源丰富，是学生参观、赏析、实践的好场所。几年来，我们带领学生参观了五仙观、越秀公园镇海楼、省博物馆、广彩工作室等岭南艺术场所，让学生零距离感受岭南优秀传统文化的造型美、装饰美、技艺美、传统美，感受绚丽多彩的人文景观、民俗风情的形象美。

2. 邀请非物质文化遗产传承人到学校进行教学传承活动。近年来，在越秀区“非遗”办公室的推动下，我们邀请了剪纸传承人叶玲凤老师，广彩大师许恩福老师来到学校，他们利用讲座、观看展板、互动问答、现场演绎等多感观体验形式，让更多的学生认识广府文化、体验广府文化技艺、领略广府艺人精神，让广府文化“灯火相传”。

3. 开发广府文化校本课程资源。学校美术教师到“非遗”工作室培训，或者外请专家和民间艺人来校作生动的讲学，美术教师掌握和了解广府文化艺术的一些传统技艺和历史现状，加强了对本土民族文化基因的认知。美术教师把广府文化艺术资源作为校本课程资源进行开发，既促进了对非物质文化遗产的保护，也使我们多样性的本土民族文化得以传承与发展。

责任编辑 魏文琦