谈高职声乐教学中的声乐曲目选择与拓展

邹孟芹

[摘要]声乐作为一门学科是我国高职艺术院校普遍开设的课程，而曲目对于这门课程来说是最为关键的一部分。传统的声乐教学内容及教学模式并不能提高学生的创新能力，使学生毕业以后很好地适应社会，找到适合自己的工作，因此声乐曲目的拓展极为重要，这要求教师选择适合学生自身要求的模式，来丰富学生的视野，以此来提高自身的综合能力。本文就高职声乐教学曲目教材使用现状及高职声乐教学声乐曲目的拓展需要的原因及对应方法进行了阐述。

[关键字]高职声乐教学声乐曲目拓展

当前我国音乐教育事业蓬勃发展，涌现出多样化的教学模式与形态，在实践中积累了诸多有益经验。同时，也不免受市场经济的负面影响，缺乏规范甚至出现教学滑坡现象。声乐教学领域也是如此，需要规范，在声乐教学观念方面，由于我国声乐科学与理论研究薄弱，一些非本质的传统观念及理论学说至今影响颇深，甚至仍被不少的声乐教师在沿用。高职院校声乐课程的开展，旨在培养优秀的艺术人才，而艺术类的高职院校的声乐教学模式及教学曲目并不适用于所有学生、且教学曲库较陈旧，多年来并未得到更新，导致学生的演唱能力、思维模式及创新能力逐渐减弱，这样的陈旧曲目使得学生没有展示的舞台，因此舞台实际经验少，在毕业之后，无法适应社会。故高职教学中的声乐曲目拓展势在必行。

一、高职声乐教学曲目教材使用现状

我国现阶段高职艺术学院的声乐课程设立时间虽短，但其声乐曲目教材已被使用较长时间，声乐曲目教材的覆盖范围虽广，但它的教学任务比较单一，所选声乐曲目单调，只注重学生技能的培养而忽略学生综合素质的培养，并且脱离了在社会实际中使用范围，使学生拘泥与表面，不能理解深层次的内容。近年来，学生音乐素质普遍较低，从而使高职声乐教学质量下降。还有就是一些院校所选曲目不符合大纲的要求，随便选取教材进行教学是各学校普遍存在的问题，不能因材施教，学生无法达到既定的目标，从而造成教育资源的浪费。

二、高职声乐教学中声乐曲目拓展的原因

1、教育教学理念较为偏颇

众所周知，给中小学及学前教育输送专业的音乐教育人才是高等艺术类院校教育的最终目标，而现阶段中小学教育体制的不断深化改革，使高职教育的教学理念受到冲击，其使实际与理念脱节，高职培养出来的人才无法任教中小学生的音乐，一方面使大量的高职毕业人才无法就业，而另一方面中小学音乐老师缺乏，从而形成两种极端。长此以往，就读高职声乐类专业的学生减少，无法满足社会的需求。学校教育学生只注重知识技术层面，从而忽略学生素质的培养，学生的音乐素养低，无法自主的进行音乐创作，从而培养出的音乐人才是不全面的。

2、教育教学方法不够合理

传统的教学模式是一对多教学，并不能针对学生自身实际情况进行教学，教育方法老套，灌输式填鸭式教学、机械重复训练等现象严重，学生学习的知识面虽广但学习深度浅。一些教师认为自己技高一筹，表现得非常的傲慢，并且有担心自己被自己的学生超越的心理，不愿教给学生本质的东西，学生与老师分离开来，不利于学生与老师的交流。一些教师只看好学习好的有能力的学生，只喜欢教导他们，从而导致其他学生无法受到平等公正的教育，学生心理受到影响，从而不利于学生心理健康发展。

另外，绝大部分学生在参加工作以后都有一种“学的没用，用的没学”的感觉，就算有学过的知识也因为时间过长而已经遗忘，需要重新学习，这样即浪费时间也不能提高学生的能力，这是学校教学方法一个的弊端。

3、教育教材不够合理

声乐教学的质量和效果很大一部分取决于教材的选择和使用。很多学校不进行调研考察就盲目随意地选择教学材料，造成教材选择不够合理，不够完善，甚至脱离实际。教师上课盲目遵循教材，不进行扩充，上课没有新意，学生学习没有动力，进而不能自己构造完整的知识体系。

4、学生来源且就业方向不同

高等职业艺术学院的招生没有经过复试等面试环节，直接进行招生，学生水平参差不齐，并且学生音乐专业水平普遍偏低，教学材料不被所有学生适用，教学方法难以展开，只能根据大部分学生水平进行教学，没有因材施教。

学生毕业以后不可能从事同一行业，而教学的方式注定是将学生培养成同一种专业音乐人才，无法保证每一位同学都能够按照他们想要从事的行业的方向进行学习，无法保证他们毕业以后能够顺利就业。

三、高职声乐教学中声乐曲目拓展的方法及手段

为适应社会的发展，与时俱进，高职声乐教学声乐曲目必须进行拓展，拓展可以有以下做法：

1、因材施教

学生的音乐水平及素质不同注定不能使用同一种教学方法，要注意因材施教，选择适合学生本身的教学方法，调整教学方式。根据学生的实际情况选择适合学生的教学曲目。虽不能实现一对一教学，但可以一对多个情况相近的学生进行教学，同时配以有责任心的教师，这样即节省教育成本，也能使学生之间更好的交流及沟通，提高学生综合素质。

2、曲目选择与教育阶段适用

学生在学习过程中必然要经过几个不同的阶段，而这几个阶段中声乐曲目的选择必然要与该阶段相适用，例如在对待刚进校的一年级学生时，老师应当更多的注重给学生进行更基础的练习，教学的曲目可以选择较短且让学生产生兴趣的歌曲《花非花》、《绒花》这些歌曲，老师可以把歌曲的歌词替换成元音字母，全曲用“YI”或者“OU”来演唱，这样练习了歌曲也巩固了演唱基础。如果一开始就使用很大很难的曲目，可能导致学生产生畏难心理，认为声乐不好学，没有信心学好。进入二年级，老师就应该针对学生一年级的基础来安排曲目，有的学生声音扣，那么就可以选择一些创作类的歌曲，歌词中较多闭口音的词，比如“YI”H和“YOU”较多的歌曲、而有些学生声音太白太过于靠前则应该选择关于“Ou””wu”较多的歌曲，培养他们的共鸣腔的建立。最后到了高年级的学生，老师要针对学生自己的爱好以及嗓音的条件布置歌曲，有些学生嗓音亮、尖，老师就可以选择戏曲类、地方民歌的曲目让其演唱，而有些学生声音宽厚、扎实则可以选择歌剧和创作歌曲。其要注重基础，循序渐进，稳扎稳打，不能为了追求结果而盲目选择曲目。而在每个阶段中也要选择适合的方面来进行教学和学习，使每个学生都能选择适合自己的道路来学习。

3、注重与实践相结合

实践出真知——声乐曲目不能盲目随意地选择，要与实践相结合。脱离了实践，会使理论变得毫无意义，学校应该多组织一些活动，增加学生演出机会，使学生通过演出了解自己的不足和长处，从而扬长避短，不断优化自身，提高自身音乐素质。另外，声乐教学的曲目也应该通过实践得出哪些曲目更适合于教学，适合于大多数学生学习和使用，使学生提前适应社会。让学生多多接触大众所喜爱的歌曲，多听、多学、一些最近新作的歌曲。其次，教育教学的曲目也应与高职院校本身相结合，选择院校能够教的有深度的内容。

4、注意改革创新

现在社会进行改革开放，高职声乐教学声乐曲目也应进行改革创新和吸收外来音乐曲目，在教学过程中可以引入一些音乐剧的曲目比如音乐剧《蝶》中的对唱选段《心脏》。像这样的对唱曲目，我们可以选择男女学生进行对唱，这样既丰富了教学曲目，也丰富了教学的模式，在这样的曲目的教学过程中，相信也可以提高学生的表演水平，再者这样的曲目好听又有难度既可以提起学生的兴趣，有可以做实质的训练。教育教学曲目不应该只是选择传统的曲目，一些新的曲目中也有许多我们应该吸收和借鉴的知识，另外，学生自己也应该试着创新，自己试着创作。

总结

国家对教育文化事业的重视和声乐教育家的辛勤奉献使得我国音乐艺术得到了蓬勃发展，在声乐理论研究方面取得了丰硕的成果。声乐这一学科作为艺术类高职院校音乐教育专业的主要课程之一，声乐教学曲目的选择应该贴近教学中实际存在的问题，旨在使音乐教育专业逐渐变得系统化，尤其是声乐教学部分，使每位学生都能够受到良好的教育。声乐对发展学生音乐才能、提高音乐表现能力，以及培养音乐教学能力具有重要的作用。声乐课程，要按照人才培养的目标定位，明确课程任务，加强学科建设，推动教学观念、教学方法、教学内容的改革有效提高教学质量。声乐教学是以中国声乐作品以及外国声乐作品为歌唱的教材曲目，曲目的合理选用，在教学效果与质量上起着决定性作用。所以，在选择教学曲目时，首先要依据声乐教学大纲所规定和划分的年级、各声部的曲目为前提，以因材施教、循序渐进为原则，以古今中外艺术歌曲的优秀民歌为内容，选择思想内容健康向上、艺术性高、训练价值大的声乐作品为教材曲目，同时还需要老师根据学生自身特点、结合教育所处阶段、注重与实践相结合、大胆创新，选择出更合适的作品，提高教学质量。

（责任编辑：谭博薇）