浅谈昆曲武戏

曹文强

[摘要]昆曲的表演形式分文戏和武戏，武戏有折子戏和大戏中的武打部分。精彩的技艺表演惊心动魄，既赏心悦目又振奋人心，是中华民族宝贵的文化遗产，前辈艺人们传承的硕果，一定要延续下去世代相传。

[关键词]昆曲武戏表演艺术动作唱舞台

昆曲有着六百年的悠久历史，以排演才子佳人传奇性的文戏为主。武戏虽说从副，却同样源远流长、精彩非凡。《夜奔》就是出自明人李开先《宝剑记》，传统昆剧《夜奔》演出中，饰林冲的演员“歌舞并重”，开辟了“武戏文唱”的先例，其它如《夜巡》、《盗甲》、《问探》等小武戏个个精彩。

新中国成立后，文艺界空前繁荣，“百花齐放，推阵出新”党的方针极大地鼓舞着文艺工作者，优秀作品不断，队伍不断壮大，传承成为头等大事，大好的年代让我们这些年青的昆剧工作者，充满着温暖和激情，立志做一个优秀的继承者，以下是艺术实践中的一些体会。

昆曲折子戏《盗甲》这出戏中有许多动作像蝎子，因此被列为昆丑“五毒戏”之一，代表一毒——蝎子。《盗甲》这出戏是有一套技巧的，要表现那些蝎子动作，全靠轻身功夫，但完全做得像蝎子，也就是说，光有技巧，没有人物性格，仍旧不能称为表演艺术，应当把技巧溶合在戏里，作为表演人物的一种手段。同样的，如果尽讲究内心活动，不练好形体动作，那么内在就无从表达出来，也就没有了戏，我们不能设想一个摇头晃脑、跺着方步的酸溜溜的样子，或者獐头鼠目，鬼鬼祟祟的形象，会像梁山好汉鼓上蚤时迁！前者只能是《芦林》里的姜诗，后者只能是《测字》里的娄阿鼠，因为他们之间，品质固然大有差别，外形也距离很远，所以只有用准确的形体动作，来展示人物的内心世界，才称得上表演艺术。我谈《盗甲》，就把人物性格和表演技巧，结合在一起来谈，首先要认识到的是，时迁不是个“贼”而是梁山好汉，只是在梁山革命事业需要的时候，用“偷窃”的手段来进行工作，完成任务。因此，绝不容许把时迁演得贼头狗脑，鬼崇阴森。昆剧在造型上，就给了他一个英雄的打扮，勾武丑脸，倒八字须，棕帽，茨菇叶，左侧插个白绒球，侉衣裤，背绦子，系鸾带，腰际插小斧头，快靴，怀揣火包一个，火包用表芯纸折迭起来，内藏纸灰屑和一根着火的线香头，用时挥动几下，就会出火，在动作方面蹿、跳、蹦、纵，样样俱全，要显出机警勇敢，武艺高强。这出戏大部分是独角表演，只有极少地方，出一些零碎角色；而独角表演的时候，身段动作，非常繁重复杂，在表演中，人物性格和表演技巧是合成一体的，我谈得还很肤浅，如果有好演员能够进一步体会和发挥，一定可以演得更精彩。

《挡马》是昆曲武戏中的精品力作，这出戏写的是北宋杨家将抗击外族侵略的故事。杨八姐化作辽军将领混进辽国打探军情，巧遇被俘辽国多年，无奈开酒家谋生却日思夜想回家乡的朱军旧部焦光普，焦光普假作殷勤的店家疑是身份暴露，一盗一防的激烈斗争中，两个焦急矛盾的心理表露无疑，唯美的服饰、精彩的动作与细腻的情感巧妙结合，故事虽简单，但舞台表演却丰富多彩，技巧性很强。桌上椅背空翻如履平地，踢剑盗牌如探囊取物，只有轻搏巧打方显演员功力。前辈艺术家常说“台上一分钟，台下十年功”这是真正的经验之谈，通过几年艺术实践，我也深有些体会，因此我学演《挡马》以来受到了严峻的考验，首先碰上了体能关。过去演出武行打子，翻打跌扑，再多再难也不觉累。如今演《挡马》又唱又念、又打又翻，演下来上气不接下气，累得直喘，我深感体能储备要大大加强。为了演好这出武戏，我做好了吃大苦的准备，既要练好唱腔念白，还要练出惊人的技巧，更要精准地把握人物的性格和特点。

（责任编辑：刘小红）