八小时之外，人的差别在业余

王海珍

睡觉时间是周公的，上班时间是老板的，唯有下班时间是自己的，业余时间可以造就一个人，甚至可以改写你的人生。它既漫长也短暂，既枯燥也有趣。时间是最宝贵的资源，或许改变人生命运的机会，常常是在这八小时之外。

很少有人能非常幸运地做一个自己很爱很爱的工作，大部分人工作都是为了领薪水过生活，如果你有远大的抱负和自认为天赋的内容，那就不要辜负这八小时之外的时光。

世界着名的管理咨詢公司盖洛普曾对1000多位多才多艺的社会名流的成功经历进行调查，得出了一个令人吃惊却又极其简单的结论：他们的辉煌不过源于每天比别人多用一个小时来做有意义的事。

被八小时之外丰富的人生

第二次世界大战期间，美国总统富兰克林·罗斯福的精力十分旺盛，许多人认为他是休息得好，还有人认为他是食用了营养品。但盖洛普的调查结果却是：罗斯福每天都花一个小时的时间，把自己关在屋子里玩邮票。世界织布业巨头威尔福莱·康日理万机，他在中年以后却成为了一名出色的油画家，原因是他每天早起一个小时来画画，一直画到吃早饭为止。画画让他养成了早起的习惯，因此他的身体也特别地健康。10多年过后，他所创作的油画有几百幅被人以高价买走。好心的他把那些钱全都用做奖学金，奖给那些攻读绘画艺术的学生。

著名诗人佩所阿说过：我有巨大野心和过高的梦想，但小差役和女裁缝也是这样，每一个人都有梦想。区别仅仅在于，我们能否有力量去实现这些梦想，或者说，命运是否会通过我们去实现这些梦想。

如果你觉得罗斯福和威尔福莱·康的例子都有些遥远的话，不妨看看周围人——

吴健辉，80后，大学学的是数学，毕业后一直从事硬件工程师工作，包括为芯片写代码等。画画是他的业余爱好，当很多人因为工作繁忙，生活压力大而不得不与自己的业余爱好告别时，他却将画画坚持下来。他为自己定了一个小小的要求，每天不管多忙，都会在下班后至少留一个小时绘画。计算机工程师的工作如同程序，刻板而严谨。而绘画需要的是天马行空的想象力。于是，上班写程序，下班后绘画，这两种看似不搭界的生活在他这里得到了统一。

在做程序员的6年时间里，他画出了3000多幅生动活泼、形态各异的漫画，绝大多数漫画中都有一个共同的主人公：红孩儿。红孩儿长着一张菩萨的脸庞，身上穿着中式长袍，他每天穿梭于各种场景，或者坐在石榴籽儿上看书，或者呆在瓶子里发呆，或者睡在稻田里做梦，有时，他也会和长颈鹿说话，也会拿着刀叉扮功夫状，也会站在大象的鼻子上向下俯瞰……每一个红孩儿的画面中都住着一个吴健辉，他的微博、微信名字也以“红孩儿”命名。

他画的是漫画，也是在画自己。后来，他辞职了，像红孩儿一样去尝试各种有趣的生活，参加暴风影音组织的选举活动，拿着他的画取得了第一名的成绩，获得了百万现金的奖励；去少数民族地区，将自己的作品做成艺术衍生品，为边远山区的孩子们募捐电脑等学习用具；创办华侨咖啡馆……他一直不曾丢下画笔，目前已经完成福建惠安女系列画作百余幅，未来生活还有无限可能。

王玉亭，猫老师，一个年轻的摄影师，职业是腕表某奢侈品品牌的销售顾问，2011年，有个摄影师为他拍了一组照片，他开始对摄影感兴趣，开始跟着摄影师学习，后来，遇到了时尚芭莎的摄影师罗帅继续学习，也不断去拍照，与很多优秀摄影师交流，直到有一天笃定，做摄影是自己内心最向往的事情。

2015年年底，他辞职了，开始创办自己的工作室，“因为喜爱，所以对于辞去之前的工作没有犹豫，再怎么节衣缩食也要玩下去，所幸的是朋友和家人对我很支持，刚节衣就被大家支持起来了，还没到缩食的地步，工作室就开张了，顾客源也渐渐多了起来。”猫老师说“每天一睁眼就能做自己喜欢的事情，没有什么比这更开心的了”。

李辛，英国爱丁堡艺术学院摄影专业毕业，回国后在旅游卫视做了一年多责任编辑，之后开始接触无人区探险，后来，进入惠通陆华陆虎车主俱乐部负责自驾游活动，但念念不忘无人区探险带来的震撼。

2014年，他离职成立探险保障服务公司，开始拍摄穿越无人区系列节目。“无人区探索是一个对人要求比较高的活动，每次从准备到出发到执行，全身的每一个细胞，全部精力都会投入进去，而且人的状态会变得十分纯粹，与其他队友的关系也十分简单，不管你是白领，还是老板，大家都变成肝胆相照的战友。”李辛说，“我们会收获关于无人区的崭新知识，有时是一条没被人发现的路线，有时是照片影像资料，有时是珍稀野生动物的踪迹。另一个层面，就是一起走过的队友之间在很短时间内建立的深厚友情。”这是无人区给予他的吸引力，他珍视，将爱好变成职业，让更多的人认识无人区，走入无人区，感受生命的张力存在。

让自由成为可能

越来越多的上班族开始抽离自己刻板的生活，将自己的生活经营得活色生香。科技、商业和社会的进步，推动了市场的发展，将更多的人从时间、空间等各个层面解放出来。从原本程式化生活中脱离出来的背后，是对组织、中介、垄断权威的消解，也是技术、心理、行动边界的扩展。变大的其实不是世界，而是自由。

或许吴健辉、王玉亭、李辛等人的选择并没有什么本质上的不同，他们都试图从某种过去理所当然的羁绊中抽离出来。若不是自己内心深处爱好的引领，他们仍然会被禁锢在一个封闭的体系之内，可能是一所学校，一家公司，一个店铺，然后在索然无味的等待中任时间流逝。

但事情已然起了变化。他们拥有更多资本，去寻找另一种可能。这些可能或许是饱含田园牧歌色彩的洒脱出游，或许是得以将原本闲置的时间和技能彻底激活，或许是终于能够从过去对雇主的依附中解脱出来。然后发现世界原来那么大，因为跳脱出来的同时，也拥有了更多偶然，更多遇见，更多机缘。

当这些勤力耕耘八小时以外的年轻人，开始用自己的努力获得奔向外面世界的自由时，传统的组织、机构和体系构成了他们身后的背景，若隐若现。我们蓦然发现曾经牢不可破的，其实脆弱不堪，而规则似乎已经变了。组织曾经可以通过包办一切，将个体的工作和生活统统纳入一个福利网络，但同时也造就了一个个高度稳定和同质的“单位人”；但如今这些组织、机构和体系对人的控制力已大大弱化了。“铁饭碗”未必能阻挡一颗自由飘飞的心，物理空间同样无法禁锢被解放了的手艺人。他们让“不务正业”加速汇集成一股不可阻挡的洪流。

或许这也是时代的红利，互联网的惠赠，互联网将一个更平坦的世界呈现在我们面前，也在潜移默化中积蓄冲破围城的势能。

经济学开山鼻祖亚当·斯密在不朽巨著《国富论》中，将社会分工细化视作劳动生产率提高的最重要驱动因素。他用那个纽扣生产的经典案例，庖丁解牛般地阐释了“让专业的人干专业的事”这一经济学法则。此后200多年的经济发展史，已无数次验证了这一原理所蕴含的洞见。但是18世纪那些工场作坊里制作纽扣的工人，并不知道出自他们之手的产品，是为谁制造的。“以产定需”由此全面导向“以需定产”。同样，在原先的技术水平和商业模式下，占据物理空间的“守株待兔”是一种更经济高产的经营方式，如今或许已经不是了。

亚当·斯密揭示的分工法则失效了吗？当然没有。亚当·斯密在定义社会分工时，事实上已经预设了这一分工的专业、技术、工艺门槛。当这些门槛足够高时，在某一个环节学习磨练到极致，然后通过不同环节的协作，才能极大提高生产效率。但伴随科技演进和技术民主化，门槛会逐渐降低，掌握它们的成本也会大幅削减。技术民主化趋势与移动互联网浪潮交汇，原本供需双方彼此面前模糊的轮廓顿时清晰了起来，你甚至可以提供完全个性化、定制式的产品和服务。

在这样的变迁中，原本需要用10小时来完成的工作如今可能只需要5小时，原先需要10个人来完成的创新如今可能只需要5个人。更多的时间、兴趣和技能被解放出来，被配置到更多存在需求痛点的领域中去，还被赋予了更多变现的机会和可能。在此过程中，我们的工作和生活具备了更多“去组织化”、“去中介化”、“去中心化”的特征，我们也拥有了更多“将兴趣变为职业”的资本和空间。其实这些还是分工深化到一定程度的自然结果，也重新定义着社会分工。沉睡资源因之得以盘活，潜在天赋因之得到激发，人力资本因之得到高效配置，自由边界因之得到扩展。也让八小时之外的时间从兴趣变成职业，成为可能。你的身边一定也有很多人不甘于庸常的生活，在工作之余寻找生命更多的可能与意义。

改变人生，坚持一万个小时

美国作家格拉德威尔告诉人们：人们眼中的天才之所以卓越非凡，并非天资超人一等，而是付出了持续不断的努力。只要经过1万小时的锤炼，任何人都能从平凡变成超凡。

“一万个小时定律”由此而生：任何人只要专注于一个领域，5年可以成为专家，10年可以成为权威，15年就可以世界顶尖。也就是说，只要你能在一个特定领域，投入近一万个小时，就能成为专家；投入14600个小时就能成为权威；而投入21900个小时，就可以成为世界顶尖。但如果你只投入3分钟，你就什么也不是。

尽管也有图灵奖得主Richard Ham ming等名人对“一万个小时定律”提出反驳，认为在许多领域，通往卓越的道路不是精确计算时间的结果，而是模糊与含糊不清的，没有简单的模型成为伟大。但这并不影响“一万个小时定律”的励志作用，尤其在这个变化迅速，一个人的職业可以变换两位数以上的时代，“一万个小时定律”中的坚持与耐心显得尤为重要。

或许你并不需要将爱好变成职业，但八小时之外的时间依然对你的生活起着很大的作用，你是窝在沙发里当电视土豆，还是起来去健身房挥汗如雨？你是在下班后，埋头滑动手机屏幕做一个低头族，还是用更多的时间与家人交流？周末你是懒在床上睡大觉，还是参加某个论坛的活动获得更多新鲜的知识？短时间内或许不会呈现出差别，但是时间久了，生活就会有质的差别。

曾经的白领，如今已经是职业舞者的泠伶说过一句很有意思的话：人们讨厌鸡汤，是因为它只提供汤，并不提供勺子。她信奉“一万个小时定律”，由业余爱好到专业，必将经过一段漫长的努力。每一个过着自己喜爱生活的人并不是一开始就如此轻松，他们在成为自己想要成为的状态之前，必然会付出艰辛的准备。

泠伶，1988年出生的女孩儿，以前在北京主要做品牌管理方面的工作，“被大数据、云技术、互联网思维洗礼，把自己忙得跟狗似的，吸饱了帝都的PM2.5后，我在法兰西用近两年时间铸造的钢筋身板被摧毁了。我开始反思：商业式的功利生活方式，带来的是什么？所谓的‘成功等于幸福吗？人除了追求幸福，还该追求什么？”

在格子间忙碌的泠伶开始思考，她先后到西藏、马来西亚、美国游学，寻找人生的意义。“从未受过科班表演训练，自小喜欢舞台，热爱聚光灯。我相信人生如戏，演好自己是每个人的任务，只是有人一生都未能入戏。我很幸运，过去两年留法时的演出经历，让沉睡在我灵魂深处多年的表演种子生根、发芽。现在的我清楚自己追求的就是表演，我将自己的人生当做一场盛大的独角戏，这是一场没有终止的行为艺术。”

爱好开始觉醒，并付诸行动，在美国杜克大学游学时，“每日去健身房，瑜伽或是普拉提，每周一次的高强度锻炼，就是为了把身体这部乐器打造好。每周四堂表演课，学习如何在舞台上直面自己的恐惧，学习如何指导学生改进自己的问题。和口味完全不合的‘夙仇从斗争到合作，最后在一周时间里排演出作品。每晚到剧团里和一帮有着共同追求的‘傻子，为了自己的爱好或梦想而坚持着艺术探索。”排练很苦，也很快乐，“每个周末从北京飞到上海参加周六下午的两个小时的剧组工作坊，在演出最后一周请假留在上海，代替15名志愿者走位、定点打光，是唯一一个全程参与的志愿者。在第一场公演时，全场观众被打动，在《渡》的空间里经历了一场灵魂的洗礼。而我本人在演出结束时，第一次感受到浑身被全新的幸福的白光照耀，喜极而泣。”

在工作之余不放弃自己的爱好，来回两地奔波，从接触表演到锻炼自己的表演肌肉，至今已有三年。“工作是一个社会的支点，一个标签，爱好，其实是反映了你是谁。”泠伶说。

泠伶在舞台中，发现自己是如此钟情于表演，钟情于舞台，现在的她已经辞职，常驻上海，成为《爸爸的时光机》剧团的全职演员，每天做着自己喜欢的事。同时，她也组织泠ling沙龙，让更多的舞蹈爱好者聚在一起排练，很多参与的人都有自己的职业，她也明白在她的沙龙里，很多人一生不可能从事职业的舞者，但他们在业余时间的投入与享受，就是无比珍贵的存在。

想要喝到鸡汤，要先准备好勺子，想要过自己想要的生活，就要付诸行动去努力。不然就会如韩寒所说，“听过很多道理，依然过不好这一生”。

想过什么样的人生，就去努力，“不要放弃梦想，万一有一天实现了呢？”有梦想的照耀，普通人也变得如此耀眼。梦想其实离我们并不远，它不会忘记你，只是有时你会遗忘它而已。梦想也不是微小的事情，你得朝着光亮一步步前进。一个人能走多远，很大程度上取决于你的心看多远，你的梦想是否一直支撑着你。看见，才能抵达，有梦想，才有梦想成真的收获。保罗·柯艾略说：恰恰是实现梦想的可能性，才使生活变得有趣。

责任编辑 李菡丹