小小音乐家无限创造力

刘青

【摘 要】“自编音乐”在培养幼儿能力上具有显著优势，在具体的开展过程中有词曲分开的自我改编，也有以基础音乐为依托的随心改编。文章从幼儿歌曲的选择、合作改编及评价方面，阐述了如何通过“自编音乐”活动培养幼儿的创编能力。

【关键词】自编；音乐；幼儿；能力

中图分类号：G613.5 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2016）12-0135-02

一、“自编音乐”在培养大班幼儿创新能力方面的优势

首先，音乐是一种艺术性活动，对于大班幼儿来说，音乐以其优美的听觉效应足够引起孩子们在活动中的兴趣，这对幼儿能力培养来说是一个好的开始。

其次，音乐属于艺术中的最高表现形式，它能够和孩子们的灵魂相沟通，并为他们提供素材进行音乐的自编、创造，对盘活其思想，开发其思维能力是很有帮助的，而且还间接推进了幼儿创新能力的培养。

再次，“自编音乐”最大限度地解放了孩子们的思想，发挥了他们在音乐活动中的积极性、主动性。针对音乐的“自编”过程本身就属于一种创造过程，是孩子们思想性的艺术实质表现，在此过程中，孩子们无所拘束的粗放式创造伴随着自我的情感体悟和修复逐步得以完善和发展，最终形成了具有典型意义的创新表现，其过程代表着幼儿创新能力的成型。

二、“自编音乐”活动的形式

1. “我是作词家”——改编歌曲的歌词

“我是作词家”是以基本的曲调为蓝本，依情、依景对原有的歌词进行改编。在具体的开展过程中，幼儿要把自己想象成作词家，要对照原来的词流趋向，有所比拟地填词，在模仿中实现突破、创新。例如，很多孩子都喜欢《仙剑》里的那首《莫失莫忘》，但歌词的格调太过悲伤，于是，教师组织孩子们试着改编歌词，“冰封的心，如影又随形……”改成了“我们的家，有个好娃娃……”在改词过程中，孩子们以自己的生活为映照随调而改，浸润了属于自己的主观词意，实现了对原有词曲的词之创新。

2. “我是作曲家”——改编歌曲的曲调

此种改编是以歌词为依托，在自我的情感思维揣度中对原有的曲调进行改编，可以是全景式的改编，也可以是节奏、高低音或是节拍上的部分改编。改编重在体现读词后的情感变化，孩子们可以依照自己的情感体验随词而谱，尽显自我风格，在凸显自我情感的过程中，推进创新能力的养成。比如，在听了《卖报歌》后，孩子们将2/4的节拍调整为3/4，且给开头的4（fa）加上了“·”音，4和4之间也加上了连音符……改编后，虽然有些不伦不类，但它是孩子们情感的体现，从他们的角度来说，这就是穿越于现实与自我真善美的一种创新。

3. “词曲由心唱”——唱人物、故事、心情

孩子们可以因一个人、一个故事或是一种心情而产生相应的情感体验，在此基础上，教师再引导他们运用音乐的方式把心中的感触词曲并行地唱出来。这种音乐可能似曾相识，但本质上是全新的、独一无二的。

三、“自编音乐”活动中学生创编能力的培养策略

1. 精选歌曲是创编的基础

在“自编音乐”活动中，精选音乐载体是非常必要的。首先，音乐的旋律应是学生感兴趣的，歌词也应是他们所能理解的，由此才能保证基于孩子们现有音乐水平的改编可能得以实现。其次，所选歌曲应和孩子们的生活、学习有契合之处，保证他们在音乐环境中有改、可改。再次，所提供的音乐素材应尽量丰富且多元化，以满足不同孩子的个性需求。

在具体的改编过程中，教师应给予孩子们最大的主动、自由，使之在积极的情绪影响下，推动创新能力萌发。例如，动画片《喜羊羊和灰太狼》对幼儿影响很大，对此，教师就可以选取《羊羊得意》《羊的心思》《笨笨喜洋洋》《聪明的羊羊》以及《坏狼狼》《狼和羊》等系列音乐，这类音乐的旋律大同小异，只是在曲调高低上存在差异，孩子们改编兴趣浓烈，且改编起来难度不大，有助于提升他们的自信心。

2. 在分工合作的创作过程中推陈出新

幼儿“自编音乐”是一种创造性的活动，需要分工合作进行探索性实践，通过改编，使音乐在新的环境下呈现出不同的艺术表现，收到推陈出新的效果。具体来说，孩子们可以结合各自的长处和特点，扬长避短，分工合作，就音乐的不同方面进行改编、创作，在整合中实现改编的最优化配置，达到超越于原音乐或是基础音乐，使改编过的音乐呈现出反映自身艺术思想特点的新生态。

例如，在音乐《洋娃娃和小熊跳舞》的改编活动中，珍珍的钢琴弹得最好，大家就让她演奏，而推荐乐感最好的琪琪对乐谱进行“创造”，小凯则依据琪琪的新乐谱，参照原来的词格，对歌词进行改编。改编后的歌词更多地是关于跳舞的内容，鲜活且富有生气，再配上琪琪的乐谱，由嗓音好的王乐演唱，由此就完成了整个创编过程。在合作、分工中，孩子们发挥各自的最大潜能，实现了创新能力的整体提升，也帮助他们实现了对原歌曲的深入理解。

3. 在师评与学生互评中寻找有益补充

完成“自编音乐”后要引入评价体系，具体可采取师评和同伴互评相结合的方式，以帮助孩子们实现创编能力的提升。

（1）师评。即教师对孩子们的改编进行评价，在此过程中，教师应在整体肯定的基础上，补充改编中不易察觉或影响较大的要素，从而完善孩子们的自编过程，进一步夯实他们的思想认知基础，推进其创新能力成型。

（2）学生互评。即采取幼儿互相审视对方“自编音乐”的方式，以自己之所思、所见评价对方的改编作品，通过交流、传递自己的心得体会，不断完善自己的改编作品，并在互帮互助中实现整体创新能力的提升。

例如，在改编《不认输的小火车》过程中，教师先进行引导：“大家改编时，要有自己的特点，改编不仅要体现主体——小火车，还不能脱离不认输这一拟人化思想内涵。”改编完成后，孩子们互评时七嘴八舌：“你改的词都不是火车了！”“你的曲调不是不认输，而是横冲直撞，重音低一点就好了！”“我觉得你那几个音符像我这样拉长一些，更好！”……孩子们在互评中不断完善自己的作品，且赋予其崭新的内涵，给人以眼前一亮的感觉。孩子们完善作品的过程本质上象征着他们创编能力的完善和成熟。

总之，“自编音乐”活动给予了幼儿自主改编的空间，使幼儿情感中的创造性因素得到了积极释放，幼儿在改编过程中所表现出来的点滴闪光构成了其创新能力的生动体现。在不断深入的改编活动中，幼儿的主观性情思得到了释放，改编之乐所寄予的艺术内涵也在不断改变着原有的音乐风貌，其过程代表着幼儿创新能力的提升，对幼儿创编能力的培养具有重要的实践性意义。

参考文献：

[1] 柳月.幼儿音乐欣赏曲目探究[J].时代教育，2014，（18）.

[2] 陆春燕.音乐游戏的创编[J].幼儿教育，2012，（7）.

（编辑：朱泽玲）