论斯皮尔伯格电影作品的叙事特征

刘岩 张国庆

[摘要]斯皮尔伯格作为美国好莱坞最具影响力的导演，在世界电影史上留下了很多经典之作，并将影视的艺术价值与商业价值完美地结合在一起。斯皮尔伯格影片中写实性、童话性、大众性的叙事风格以及戏剧化叙事结构、非人称叙事主体、蒙太奇叙事节奏等叙事手法让题材迥异的电影极富个性特征，并能让观众随着情节的发展获得心理上的满足。本文以斯皮尔伯格电影的叙事风格和叙事手法为对象，探讨其电影独特的魅力。

[关键词]斯皮尔伯格；叙事；风格；手法

在五彩斑斓的电影历史长河中，很多影视导演和作品都留下了永恒的足迹，而史蒂文·斯皮尔伯格应该是现代电影世界中最耀眼的一位。由其执导的电影作品突破了商业片的题材限制，为好莱坞电影注入了故事性和艺术性的精神。同时斯皮尔伯格电影作品以其独特的叙事风格和叙事手法紧紧地抓住了观众的心理，将叙事风格及特点与战争、科幻、浪漫等影视元素结合得天衣无缝，成为难以超越的影视经典。

一、斯皮尔伯格电影的叙事风格

（一）写实性叙事风格

斯皮尔伯格绝大多数战争题材电影的叙事都主张采用写实的风格。如《战马》《兄弟连》《拯救大兵瑞恩》等皆取材于二战时期真实的故事。如《拯救大兵瑞恩》影片中，斯皮尔伯格甚至使用了三成的剧情来逼真地再现二战战场。在电影《辛德勒的名单》中，斯皮尔伯格也以纪实性的风格叙述电影的主题。斯皮尔伯格的叙事风格与传统好莱坞电影的叙事风格有着很大的区别。好莱坞电影一般将时空压缩，通过环环相扣的故事制造出跌宕起伏的情节，但却无法兼顾故事人物的感情和心理，让影片缺乏质感和真实感。斯皮尔伯格的影片中，虽然故事的主线粗犷明晰，但没有忽视主要人物的内心刻画及对现实意义的揭示。如在《战马》中，他用大量的战争场景客观地讲述现实，同时还将战马乔伊与艾伯特甚至德国士兵的良知感悟联系到一起，以意识流来推崇战争中的人性，在熟练地把握战争场面的同时，让观众对角色的心理认同感和历史认同感结合在一起，顺应了市场和观众的双重需求。换言之，斯皮尔伯格的写实让观众在宏大的场景中产生更多的联想，推进了对情节的内化和理解。

（二）童话性叙事风格

斯皮尔伯格常用儿童天真纯洁的眼光审视着世界，让他的电影叙事风格显得温情而又单纯。观众在斯皮尔伯格的电影中都可能发现，他的电影结尾总是以温情美好而结束。可以说，他的电影偏爱积极乐观的叙事题材和风格，这种风格在斯皮尔伯格早期如ET、《人工智能》《第三类接触》中更加明显。尤其在ET中，斯皮尔伯格以小男孩埃利奥特的视角，帮助外星人联系外星球，并最终历经艰难困苦将他们送回外星。斯皮尔伯格将小孩子作为主视角，在影片中或表现儿童的恐惧、孤独，或表现他们的淘气和智慧，引起了现代观众极大的观影兴趣和认同感，因为孩子的纯洁和心灵是观众最向往的纯洁世界。斯皮尔伯格以童话性的叙事让观众在现实和幻想中穿梭，忽而审视自己的现实形象，忽而幻想着自己浪漫的理想，在转换中获得无限的心理满足感，也以儿童奇幻情节寄托及透视着他自己对于现实主义的幻想。童话般的叙事风格虽然让影片情节简单，但是丝毫没有影响影片的内涵，而且总能触动观众追求真善美的内心世界。可以说，斯皮尔伯格以这种童话般的叙事风格掌握了观众的心理，也遵循着人类美好向往的共同主题，是其影片成功的另一主要因素。

（三）大众性叙事风格

斯皮尔伯格的电影常以观众为中心，将自我世界观、人生观及阅历融入其中，创作出独特的电影叙事风格和电影美学。斯皮尔伯格总是能准确预测现代观众的审美倾向，并将观众的电影期待转化为电影叙事内容，如《侏罗纪世界》《幸福终点站》等影片中斯皮尔伯格抓住了当今社会的主流观念。斯皮尔伯格之所以能抓住大众口味，是因为他不仅仅关注美国人，甚至还有世界观众对于冒险、奋斗精神的向往，并在电影中将冒险精神与拼搏精神结合在一起。同时斯皮尔伯格为抓住大众心理，一方面先明晰故事主线，并让故事随着主线展开曲折经历。如ET中，影片以帮助外星人回归为主线，辅以幽默曲折的中间情节，让观众在观影的过程中直接获取清晰的轮廓。另一方面，斯皮尔伯格电影总是不固定情节发展与情节高潮，让观众随时随地处在紧张和期盼中，同时斯皮尔伯格非常善于在叙事中制造巧妙的煽情点和高潮点。如《大白鲨》一片，鲨鱼和人一样聪明，让观众不知道人物和大白鲨谁将最终胜利，时刻保持紧张的情绪。这种未知的情节和悬念，吸引着观众的期盼和预测，让观众感到刺激而又新鲜。除此之外，斯皮尔伯格的电影满足了观众对通俗文化的需求，让通俗文化语境中的观众备感亲切，尤其在《幸福终点站》中，完美地与美国通俗文化密切联系在一起。而且他的电影很少有深沉、冗杂的镜头语言，非常贴近大众思维，促进了电影的接受。

二、斯皮尔伯格电影的叙事手法特点

（一）戏剧化叙事结构

斯皮尔伯格电影中的叙事结构常常具有戏剧化的特点，他的影片总是以某一故事为主线，并在主线的基础上通过“起、承、转、合”的戏剧冲突架构其叙事结构来讲述故事，在叙事结构中将主线与副线有机地结合在一起，讲述完整的故事。

如在经典科幻片ET中，斯皮尔伯格将影片的主题定义为外星人到来，并用儿童的视角对之娓娓道来。影片中埃利奥特是一个爱幻想的孤独男孩，他发现并收留了不小心迷路的外星人。经过他与外星人的相处，埃利奥特和ET逐渐超越了语言障碍，变成了在情感上互相依靠的好朋友，而且还产生了某种特殊的心灵感应。电影高潮时埃利奥特的外星人被成年人知道后，军队、警察蜂拥而至，但外星人以神奇的力量帮助孩子们勇敢地冲出重围，而在结尾处，外星人在孩子们的告别中消失在天边。整个故事具有明显的戏剧化叙事结构特点，斯皮尔伯格以埃利奥特收留外星人为主线，在主线基础上以孩子、外星人、家长、警察等各种戏剧化事件为副线，两者完美地结合在一起，形成了极具戏剧化的叙事结构。

斯皮尔伯格在这种叙事结构下，常常在影片伊始就埋下了矛盾冲突的伏笔，随着故事人物出现而发生戏剧冲突，激发矛盾冲突，最终矛盾无法调和时达到电影的高潮。观众一直沉浸在矛盾冲突的氛围中，一直体验着矛盾带来的刺激和紧张。斯皮尔伯格常常不断地深化着戏剧冲突，在巧妙设置悬念和冲突时，还将自己的理念和希望添加到影片中，让不同的观众在观影的同时感受着他真正的意图和思想。而且斯皮尔伯格的电影中，矛盾和对抗的戏剧化冲突随时可见。如《拯救大兵瑞恩》中，围绕着拯救瑞恩的主线，观众陶醉于搜救分队的危险和惨烈；又如电影《逍遥法外》，观众一直沉醉在警察和诈骗犯的斗智斗勇中，围绕着抓贼的主线，矛盾不断地激化，最终犯人和警察联手屡破大案，让观众如痴如醉。斯皮尔伯格在电影中通过戏剧化的叙事结构将矛盾安排得井井有条，让观众的视线永远被冲突所吸引，也让影片从头到尾不乏悬念和紧张情绪。

（二）非人称叙事主体

斯皮尔伯格借鉴和发展了非人称叙事的经典好莱坞叙事手法，在电影讲述故事过程中，没有采用直观的叙述者形象或者多余人物及话语来阐释剧情。斯皮尔伯格这种非人称叙事主体让观众自己去感受剧情的发展，观众也不知道谁在叙述整个故事。这种叙事主体的应用让故事的发展立足于人物和事件之上，甚至立足于观众自身理解基础上，让电影自己随着逻辑和理解的发展而推进，而不像传统叙述者那样刻意地推动故事发展。斯皮尔伯格用摄影机引导着观众去观察电影和故事的世界，去分析、理解故事中的事和人。可以说，斯皮尔伯格让叙事情节随着观众的期待而发展，将观众的思维融于电影中，就像观众借着摄影机观察现实。

斯皮尔伯格电影还善于以隐性的叙事主体为观众群设置想象的虚拟空间，让观众亲自参与到影片中，好奇心和想象力都得到非常大的满足。如电影《辛德勒的名单》中，导演就利用隐性的非人称叙事手法使拍摄的角度既脱离时空的局限，又没有局限于人物视野，让观众自己去发现和分析故事的时间和背景。同时斯皮尔伯格还个性化地运用蒙太奇拍摄手法，吊起观众的胃口，让他们去寻找和探索。电影受众会在斯皮尔伯格的电影观赏过程中，被故事情节和人物吸引，仿佛置身于影片中，而这种情绪可能持续至故事结束，才能让观众从思考中解脱出来。又如在《逍遥法外》中，导演就没有将叙事局限在任何人物上，也没有任何时空的概念，展示给观众的就是经常和主角不同视角的事件，并且通过人物视角对比让观众明白或体会到主人公的痛苦和无奈。同时在故事的情节编排上，斯皮尔伯格也采用了颠覆传统的叙事手法，让主人公不同的经历穿插在不同时间段中，甚至用倒叙手法讲述主人公由骗子升华到探员的心路历程。观众在这种跨越性、对比性的事件中，也获得了内心的解放。可以说，斯皮尔伯格用观众的视角叙述故事，观众是他的叙述主体，所以能抓住观众的心也就不足为奇了。

（三）蒙太奇叙事节奏

斯皮尔伯格在影片中经常使用蒙太奇形式的叙事节奏，让故事的叙述异常紧张，并以快节奏的叙事打破观众对于影片的预想，制造出电影独特的新奇感和流畅感。斯皮尔伯格的蒙太奇叙事节奏主要是通过“冲锋枪式”叙事节奏和“零度剪辑”叙事风格展示给观众。首先，斯皮尔伯格经常让电影的节奏越来越快，情节推进的方式如“冲锋枪”一样让观众目不衔接，甚至筋疲力尽。尤其在其代表作《夺宝奇兵》中，打斗、冒险的场景令人眼花缭乱，惊险情景出现的节奏非常快，甚至取代了叙事，但是这种异常快速的叙事节奏满足了观众寻求刺激的观影兴趣，让《夺宝奇兵》成为最伟大的经典冒险片之一。尤其是《夺宝奇兵》中夺取佛像的情节，斯皮尔伯格通过特写镜头、短镜头、慢镜头、快镜头之间的切换，造成了叙事节奏骤变，让观众面对一个接一个的悬念，充分抓住了观众的眼球。当琼斯经历了暗算、长毛、机关、毒蜘蛛等一系列危险后，终于来到佛像前。观众刚刚平静的心又因影片中颤抖的镜头及诡异的音乐而紧张起来，刹那间石头雨、石板、哈维托人、豹子、蟒蛇接踵而至。这一情景中，斯皮尔伯格总共用了13个异常紧凑的悬念，让观众从惊恐到喜悦，再由喜悦到恐惧不断的反复循环，观众的心情也在不断推进的紧张情绪和叙事节奏中将故事推向高潮。另外，斯皮尔伯格经常用“零度剪辑”的叙事节奏让观众难以感受到故事的停顿，甚至感受不到自己的存在。斯皮尔伯格通过这种零度剪辑的叙事节奏让故事保持着完全连贯的运动感，观众没有任何时间和精力去顾及影片之外的一切，完全地投入到故事的节奏中。当然，斯皮尔伯格的镜头剪辑并不是真正的没有剪辑，只是将观众心理逻辑及剧情逻辑结合在一起展开的，他让观众的思路与叙事的衔接完全一致，感受不到镜头的变化。如在《侏罗纪公园》中，当女博士徒手爬上电网去接通电缆时，斯皮尔伯格其实已经将镜头切换到男孩爬到高压电网的镜头上，但是因为观众早已沉醉在紧张的情绪中，对于这种镜头的切换难以顾及，当小孩被高压电突然击落时，观众已经随着镜头转向了小孩掉落之处，此时斯皮尔伯格将观众的心理变化与镜头切换完美地结合在一起，让观众的心理切换融入镜头切换中，也让电影的发展顺其自然，满足了观众的欣赏心理。

斯皮尔伯格独特的叙事风格及叙事手法让不同题材的电影演绎出不同个性。无论是战争片、科幻片还是冒险片，他总能抓住观众的心理，让观众随着情节的发展获得心理上的满足。虽然斯皮尔伯格的电影绝大多数是商业性质的影片，但是却代表了观众对于通俗文化的渴求和期待，创造出了超越商业影片的艺术价值。

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[2] 孔艳梅.斯皮尔伯格电影艺术探究[J].黑河学院学报，2014（03）.

[3] 林颖.论斯皮尔伯格电影的艺术魅力[J].电影文学，2014（10）.

[4] 赵辉.史蒂文·斯皮尔伯格的导演艺术风格[J].短篇小说，2013（08）.

[作者简介] 刘岩（1981—），女，吉林公主岭人，硕士，东北师范大学人文学院讲师。主要研究方向：英语语言文学。张国庆（1981—），女，吉林省吉林市人，硕士，东北师范大学人文学院讲师。主要研究方向：英语语言文学。