画中人，远道而来

高 扬

画中人，远道而来

高 扬

在艺术上，我喜欢不断地破坏。无论是绘画还是雕塑，在破坏中完成一件作品，会让我觉得比较舒服。在绘画上，我喜欢用大胆的色块反复地涂改画面中的形象。在雕塑上，我习惯在精致的立体造型上留下刀劈斧凿的痕迹。但是，仅仅是破坏，还无法达到我心中理想的效果。因为绘画和雕塑的界限，限制了我在艺术表达上的自由。我想模糊绘画和雕塑的界限。通过它们的结合，创造出一种更加具有视觉冲击力的艺术语言。

在2013年到2015年之间，我创作了《画中人》和《远道而来》两组作品。它们是我尝试绘画和雕塑结合的成果。我希望，一种绘画语言的形成，可以直接地影响或者运用到雕塑的创作中去。甚至，我的作品可以同时包含绘画和雕塑，这两种艺术的特性。《画中人》是由五件作品组成的。我想在创作中尝试用雕塑来表现绘画中的人物。在创作的过程中，我着重考虑的是雕塑正面的轮廓。这个轮廓，是由人物在画面中的剪影来确定的。当我只把注意力放在作品的一个角度的时候，它的形体会呈现出扁平化的视觉效果。我削减了雕塑的厚度，我认为，三维形体的扁平化，是加强雕塑的绘画性的有效方法。给这五件作品上色的步骤，也非常重要。我做的，就像是在一个凹凸不平的轮廓中填补颜色，用大的色块让所有的立体造型从轮廓中明确出来。通过色块之间一层层的叠加，来形成作品的空间感和节奏感。最后，这组作品带给人的感觉，就像是画面里的人物来到了真实的空间中。它们像雕塑，却能看到明显的绘画痕迹。这也是我创作它们的主要目的。

《远道而来》系列与《画中人》系列的制作方法相似，结果却不相同。在这次创作中，我尝试了更大的体量和更加强烈的视觉表现方法。创作这组作品之前，我整理了自己近几年的绘画。过程中，我找到了自己想要的画面。那是我在欧洲旅游时画的速写。我并不喜欢旅游，相比之下，我更享受外出写生的感觉。因此，在旅行中我没有关注著名的景点和异域的风土人情。我关注的，是那些来自五湖四海的游客。他们乘坐游船，用走马观花的方式穿梭在一个个名胜古迹之间；他们行走在商场里，挤满了咖啡厅和奢侈品店的每一个角落。旅行的过程看似精彩，却让我感觉到都市生活的空虚。作为游客中的一员， 我用速写记录下了，这些旅行中的画面。《远道而来》这组作品的构思，就是这样形成的。乘坐游船是浏览景点的一种方式，让我印象深刻。所以，我用船的外形作为一个载体，将拥挤的人群和丰富的内容加入到船体之中。在作品的草图中，我加强了游轮的透视关系。灵动的线条和带有透视变形的外轮廓，加强了作品的视觉冲击力和画面感。除了轮廓跟线条，在绘画的语言中，我认为色彩也是表达三维形体的有力手段。《远道而来》系列也是我实验用色彩塑形的一组作品。在创作这组作品的时候，我同样把立体造型的重点放在大形的轮廓上，并没有进行立面细节的深入塑造，而是做了概括的浮雕处理。我想尽量留出比较平整，未经雕琢的表面，目的是为了给色彩塑造留下更多的空间；同时利用颜色的反差、干湿以及厚薄，涂抹出画面中的细节。在创作中我发现，颜色不仅可以通过色调的反差，来加强雕塑的空间关系；颜料之间互相堆叠形成的体积，也可以制约形体的发展。颜料的可塑性超过了预期，它使我的创作在表达方式上更加自由。我认识到作品的立体造型，只是规定了一个可以进行绘画的区域，它的完成度越高，势必会减少色彩塑造的可能性。在这组作品中，雕塑的形与色是一体的，而不是孤立的两个部分。大卫 · 阿尔法罗 · 西盖罗斯（1896-1974，墨西哥）在艺术创作中，试图将绘画、雕塑和建筑在一个共同体上呈现出来。在艺术上打破专业的界限，这种理念是有前瞻性的。通过各种艺术语言的优势互补，加强作品的表现力。当我用大笔厚涂、刮刀堆叠的方式，将颜色画在雕塑上的时候，色彩和形体之间会产生一种激烈的冲突，形成非常粗犷的视觉效果。这种带有破坏性的方式，让我觉得非常直接。在创作的时候，我的任何情绪，都能在颜料的起伏中体现出来。有趣的是，这件作品总能让人产生游轮从远方呼啸而来的错觉。它所依存的环境，好像成为了一幅画面中的背景，让人产生联想。雕塑和绘画的结合，能持续地激发我想象的空间，也能不断地给予我视觉的冲击。这是一种生猛、力量的表达。它还有许多未知的、可待挖掘的空间。

从现在的展览中可以看出，艺术创作更像是一场材料、观念、技法的竞赛。在展厅里，油画看谁画得像、版画看谁做得细、雕塑看谁加工难度大……成为了人们谈论的话题。艺术家变得像魔术师，总要让别人猜一猜他使用了什么把戏。艺术创作的方式层出不穷，能让人感动的作品却寥寥无几。技法、观念、材料，会影响艺术作品的呈现，但不意味着，它们就是艺术的核心；杰出的艺术家，会在一个时代留下一些视觉图像，但不意味着，概念地重复某些精致的、明确的形象，就是创作的目的；经验的积累，有助于让一项技能不断地精进，但不意味着，艺术家仅仅依靠经验，就能再现和理解他看到和想到的事物……我既不追求技法的精湛，也不喜欢观念的高深。我想要的，只是用简单、粗暴、直接的方式，创作属于自己的作品——如此才是我追求艺术的本真。

高 扬：广州美术学院研究生