品鉴明代茶画的澄怀味象

2016-03-30 06:27张明利河北民族师范学院河北承德067000
福建茶叶 2016年1期
关键词:美学

熊 英,张明利(河北民族师范学院,河北承德067000)



品鉴明代茶画的澄怀味象

熊英,张明利
(河北民族师范学院,河北承德067000)

摘要:明代茶画发展经历了一个繁荣的历史时期,尤其是明代画家独特的思维方式和审美情趣,影响着茶画的艺术内涵,因此明代茶画中展现出了和谐淡泊的意境之美。从茶画作品中可以体现出画家的思想心境,而从画家创作的茶画中,又呈现出一种淡雅风韵。从明代茶画中不仅可以看出画家的创作方向和无限情怀,更表现了他们对于人生态度和审美价值的认知与表达。

关键词:明代茶画;澄怀味象;美学

熊英(1968-),女,河北围场人,硕士,副教授,研究方向:美术学。

张明利(1968-),男,河北丰宁人,硕士,副教授,研究方向:美术学。

1 明代茶画发展概述

明代是茶文化发展的繁荣时期,明代有着丰富的饮茶风俗,当时广泛流行的为散茶,泡茶方式也发展为沸水直接冲泡茶叶,这也是传统饮茶方式的重大变化。

道家思想的核心为“自然”,明代茶文化与道家思想相融合,将这种返璞归真融入到了饮茶之中,赋予饮茶更丰富的精神内涵。这种自然方式也受到了明代文人雅士的喜爱,他们将茶文化的思想融入到绘画创作中,不仅充分地展现了茶画的艺术审美特性,而也提升了自我的精神境界。

明代茶文化的发展与其特殊的历史发展有着不可分割的关系。在明代,许多文人心怀抱负却又仕途失意,失落的心情无处排解,只好寄情于山水,通过琴棋书画宣泄感情。由于明代文人喜欢品茗清谈,于是,茶成为他们创作的素材。茶是自然之物,集天山之灵气,茶性平和清雅,许多文人将饮茶作为一种风雅之事,由于茶性与文人淡泊名利的心境相吻合,于是明代文人更以茶解忧抒怀,追求回归自然的境界。明代文人以丰富的茶文化素材创作了大量的茶画作品,这些绘画作品大多以山水为景,以茶事活动为内容,显示出了丰富的艺术内涵。文人从茶画中找到了精神的寄托。明代有许多著名画家,例如文徵明、唐寅等,他们创作了大量优秀的茶画作品,如《品茶图》、《惠山茶会图》、《事茗图》等等,这些绘画作品有着极高的思想意境与艺术内涵,对后世研究明代茶文化提供了宝贵的历史资料。本文通过明代画家、文人创作的这几幅著名的绘画作品,将个人副入于山水之间在品茗中流露出画家的精神追求,这就是明代茶画的高深艺术。

明代画家对于茶画的创作不仅仅局限于绘画,而更将创作茶画作为一种审美体验和人格的修养,在饮茶中追求自然脱俗的境界。随着茶文化的发展与进步,饮茶已经成为人们日常生活的一部分,饮茶也从最初简单的物质层面逐渐升华到精神层面,饮茶文人画家与思想对话的过程,是保持心灵纯净的过程,他们将个人的思想情感融入到茶事之中,使明代的茶文化更增添了一种清雅之气,同时也将心中之感悟融入到茶画创作中,形成了独具审美特色和艺术内涵的绘画作品。画因茶而灵动,茶因画而深邃。

2 明代茶画与文人气质的融合

茶属自然之灵物,自然赋予了茶质朴高雅的品格,这也是茶如此受文人喜爱的原因所在。文人将茶性与自我的思想境界相融合,形成了人与自然的和谐。从历史来看,许多喜爱茶之人都是优秀的艺术大家,明代许多艺术家都有很高的艺术造诣,他们深谙茶文化之道,对茶有着深刻的理解和感悟。因此,他们追求如茶般的平和自然的心境,也正是这种独特的境界使他们散发出独特的艺术魅力。

2.1与自然之和谐

“自然”是道家思想的核心,体现了人与自然的和谐。明代画家将人与自然的和谐统一表现得恰到好处,通过对自然的领悟融入到茶画的创作中,展现出了自然质朴的神韵,这也是一种自我回归的意境。人是自然的精灵,而自然万物仿佛又通灵性,二者是可以相互融合的整体。自然界的山水花草都可以表现人性化,将这些内容运用到茶画创作中,不仅使绘画作品更具灵性,作品传达出的意境也更富人性化。画中之物仿佛都与人的思想相融合,使画家的创作也充满了灵性。明代画家正是将这种人性化的茶性融入到绘画中,才能创作出了如此意境深远的茶画作品。

2.2清心寡欲

茶源于自然,集天地之灵气。自然赋予了茶平和质朴的特性,这与中国人的本性有着相同的特点。中国人崇尚自然简朴,因此文人在品茗作画时,常常将茶之特性与人的道德品质相联系起来,从茶中体味人生,感悟思想内涵,进而使精神得到升华。《茶经》是我国最早的茶文化书籍,书中对茶文化进行了详尽的介绍,书中提到饮茶者应为“精行俭德之人”,这不仅是《茶经》的精神所在,也是书中所倡导的饮茶之人要具备简朴清廉的人格,这也是中国茶文化中所展现的品格。明代文人延续了这种茶的精神,并将之融入到茶画艺术之中,不仅创作了优秀的茶画作品,而且提升了自我的品格情操。

2.3虚怀若谷的胸怀

由于受道家思想的影响,面对复杂的社会现状,明代画家极力想挣脱现实的束缚,希望回归自然,体会一种淡然质朴的生活。这种生活自然和谐,是文人最崇高的理想追求,由于从自然中体会到了万物的平和沉静,于是他们的心胸也变得豁达乐观,对自然万物充满了无限的感激与灵感,这种心境也使明代文人有了虚怀若谷的胸怀。在这样的胸怀影响下,他们才创作出了极具悠远意境的艺术作品,作品内容形式丰富多彩,将茶画的艺术内涵充分地展现出来,这也是画家最真实的人生体验和最深刻的思想意境的展现。

2.4隐逸人生

明代社会动乱,政治不稳定,这也对古代文人造成了很大影响,他们中间有很多人都怀有满腔抱负,希望为国效力,但现实却不能如其所愿,失落的心情无法排解,现实让他们不得不放弃世俗生活,选择归隐山林,选择一种特别的生活方式。他们通过这样的方式独善其身,实现自己的人格追求。回归自然,能获得思想的平和宁静,从质朴的生活中获得心灵的慰藉。茶有着与文人相同的品格气质,因此,历代文人隐士都将茶作为知己,希望从茶中寻找感情的出口,重回自我。虽然文人回归山林,但并不代表他们不与俗世交集,他们仍然谨记自己的责任,坚持一种独立的人格。他们将回归自然的感悟与意境融入到茶画的创作中,不仅将自我的品格气质融入画中,更由此产生了审美的愉悦体验,从画中寻找人生快乐,在画中寄托理想情怀。这种充满灵动而闲适的隐逸人生,让文人画家们找到了艺术的灵感,创作了大量优秀的茶画作品,也使他们的思想与心灵得到升华。

3 明代茶画的审美价值

明代画家善于从心灵中获得灵感,以此寻找雅致的生活,于是在他们的绘画作品中呈现出淡雅婉约的意味。明代画家将个人融入自然山水之中,畅怀释然、澄怀味象,将个人对自然之情怀渗透到了思想之中,进而融入到绘画创作之中,充分地表达了他们平和质朴的生活态度和对理想生活的追求。从明代茶画意境中可以发现,明代的茶画作品中包含了与茶相关的一切活动,并且将物质与精神之美完美地结合在一起,画家们从茶画创作中感受到深深的审美体验。

3.1和谐之美

中国茶文化中以和谐作为核心内容,这不仅是和美茶文化的基础也是最终目标。道家认为万物皆自然,进而达到和谐之美。“和”乃自然万物之本性,人与自然之间的和谐是最高的审美境界。虽然自然界万物千变万化,但又是和谐统一的。明代文人在绘画创作中,力求达到人与自然之和谐,于是以自然山水画融入茶素材,将二者完美融合在一起,不仅展现了茶中之和谐,也体现了画家对自然和谐生活的追求,和谐之美是明代画家从绘画中获得的内心所感。

3.2质朴之美

茶有着质朴淡雅的特性,这种特性与人的本性相统一,于是茶性将明代画家与茶文化完美地融合在一起,在画家的茶画创作中得到更完美的体现。古代文人在饮茶时,不仅体味到茶清新的香味,更能够从茶中感受到茶的质朴品质,从茶中感受到茶的自然本色。这种茶性与文人画家的思想境界相契合,受到这种思想的影响,画家的审美取向也变得既原始又质朴,回归自然本性,进而体现在绘画作品中,使茶画也充满了虚实相结合的意境,从画中能够听到自然的声音,感受质朴的物象,一切画面都透着清新雅致的气韵美感。

3.3淡泊之美

淡泊的心境能够使人保持一颗平和之心,达到更高的人生境界,这种心境是淡泊,而非无味、单调。淡泊的生活方式是一种高远的审美境界。当事物从最初的浅淡发展到极致,就会发现,美原来一直存在,这种状态下的心灵体验更加自由平和,充满了精神的愉悦。明代文人画家正是将这种淡泊的人生境界作为人生的理想追求,并将对其感悟融入到绘画作品中,以一种最质朴平淡的方式表达出现,不仅使绘画作品更加充满宁静闲适的意境之美,同时与画家本人的生活态度相契合,提高了艺术审美价值。

3.4虚静之美

虚静状态是精神世界最高远的一种境界,是世界万物最本真的展现。虚静专心于一种审美状态,不会受到外界的干扰,这也是画家进行绘画创作时的一种感受。南朝宗炳曾在《画山水序》中提出“澄怀味象”,就是指画家的内心达到一种虚静的心境,在这样的状态之下,人的心灵超越物质之外,以体会到自然的深邃。画家若以这种心态和情怀去创作茶画,必然能够从中获得心灵的净化和思想的洗涤。明代画家将现实与自然融入到茶画创作中,画中静动、虚实相结合,灵气从笔墨间流出,体现出一种超然的虚静之美,这种美也正是作家个人修养的境界之美。从明代茶画中可以深刻地体会到一种超然的寂静之感。

4 结 语

明代的茶画意境幽远,不仅生动地展现了人与自然的和谐之美,同时也将个人融入自然之中,流露出画家的精神追求。无论是畅怀释然,还是澄怀味象,都需要在自然情境中追求其内在的审美体验。从明代茶画中,可以感受到自然恬淡的意境之美。明代画家从中体会到深刻的思想内涵,从而描绘出一种充满生活气息的理想生活,看似归隐山林,实则充满开放性。明代画家们喜欢把茶画活动安排在山水之间,以茶入画,将山水情怀与茶之清雅意境融为一体,以寻求一种与心灵相通的媒介,以获得心灵的净化。无论是茶画还是画家本人,都能够让人体会到一种心灵相通的美妙感觉,这也是明代画家的高深之处,明代茶画的艺术魅力也由此展现。

参考文献

[1]张明学.道教与明清文人画研究[M].成都:巴蜀书社,2008.

[2]雷子人.人迹于山:明代山水画境中的人物、结构与旨趣[M].北京:北京大学出版社,2010.

[3]詹石窗,谢清果.中国道家之精神[M].上海:复旦大学出版社,2009.

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