没有他，《星球大战》会是什么样？

文/滕朝



没有他，《星球大战》会是什么样？

文/滕朝

当汉·索罗的“千年隼”飞船冲上天空时，那阔别已久的经典主题旋律再次响起，实在让人热血沸腾！现已84岁高龄的美国配乐大师约翰·威廉姆斯再度“回归”最新一部《星球大战》——他是目前所有六部《星球大战》电影的配乐者。在此次《星球大战：原力觉醒》中，影迷将再次听到威廉姆斯那“交响诗”般的配乐。除了那些经典段落，他也创作了一些新的曲目，新老旋律无缝衔接，让人沉浸其中。威廉姆斯和斯皮尔伯格之间的信任和默契由来已久。1978年，乔治·卢卡斯投资拍摄科幻电影《星球大战》时，好朋友斯皮尔伯格将之前在电影配乐方面合作多次的威廉姆斯推荐给了卢卡斯。据说，威廉姆斯为电影配乐时，卢卡斯才刚刚剪完毛片，也就是说，威廉姆斯是在没有看到最后震撼人心的特效的情况下作出了如此恢宏、令人沸腾的配乐。在1978年的奥斯卡颁奖典礼上，威廉姆斯凭借《第三类接触》和《星球大战》两部电影获得两项最佳原创配乐提名，最终凭借《星球大战》获得了自己的第三个奥斯卡奖。影片的原声音乐不仅超越了依托品的地位，而且使组曲《星球大战》本身也成为电影音乐最为经典的管弦乐佳作之一。

主题序曲至今被用作奥斯卡颁奖音乐

导演卢卡斯当年拍摄《星球大战》时，正值迪斯科音乐盛行，本来他也打算采用这种音乐，但是威廉姆斯坚决主张选择宏伟浪漫的交响乐为这部充满未来感和娱乐元素的科幻大片配乐，创作出了经典的“帝国风情音乐”，并引领了后来数十年的交响管弦乐潮流。

选用古典意蕴的交响乐为《星球大战》配乐可谓颇具风险，不过事实证明这一运用非常完美震撼。后来，这部电影的旋律主题，在星战一系列的影片中都得以运用，尤其是主题序曲旋律，至今依然被用作奥斯卡颁奖音乐，把所要表现的英雄主义情怀展现得尽善尽美。

另外，影片开头那段以合成器演奏的曲调激昂的主旋律，也已成为《星球大战》的独特标志。威廉姆斯通过合成器音乐与伦敦交响乐队的起伏转换，展现出排山倒海的磅礴气势，如同一部伟大的太空歌剧。他这种新的编配模式，对日后的好莱坞电影音乐产生了深远影响。

《星球大战》的配乐，是继库布里克《2001太空漫游》后，科幻电影与大型管弦乐电影配乐的又一次复兴。1977年上映的《星球大战：新希望》是导演卢卡斯作为好莱坞当年新生代导演拍摄的第一部大制作电影，也是一部关于未来的史诗电影——使用大型管弦乐作品配合电影的史诗主题，也许再合适不过。

为每个人物谱写了主乐调

《星球大战》中的人物，有着善恶正邪之分，为了让所有人物都有一个活灵活现的主题音乐，约翰·威廉姆斯表现出炉火纯青的主题式变化，为每个角色都搭配了标志性的旋律。

主旋律是影片主人公天行者卢克的音乐主乐调。每当主人公出场，都会以这个主乐调展开，赋予观众正义的感受以及胜利的信息。在西方电影中，对于女性大多数是给予其爱情，所以莱亚公主的主乐调是以浪漫为主的爱情基调。当她首次在画面中出现时，配以非常简短的音律，这个时候的音乐在影片中延伸非常遥远。相比之下，奥毕文的音乐较为舒缓，不过乐器的使用手法十分铿锵有力，比如中间部分英国管与大提琴的缓慢配合，体现了对昔日的事情感到痛苦，不忍去回忆：法国号表达对未来的畅想；长号抒写紧张情绪；管弦乐则昭示令人激昂的胜利心情。达斯·维德主乐调则是军国主义的基调，他是影片中黑色势力的象征，因此乐器均为低音乐器，这种音乐带给观众强迫感，每次达斯·瓦德的出场都伴随着低沉有力的进行曲，铜管的刺耳声音又添上了几分邪恶与不和谐。当达斯维德最终向正义迈进的时候，音乐也帮助还原了他的真实面目；他的葬礼则被给予绝地武士的主乐调，以体现达斯维德身份的回归。

《星球大战》系列中的十大配乐

左起：斯皮尔伯格、威廉姆斯、卢卡斯

Star Wars Main Title星球大战主题曲

相信这是大家再熟悉不过的音乐了，从1977年的新希望到2005年的西斯复仇，当气势恢宏、振奋人心的星球大战主题曲响起时，一片漆黑的银幕上出现了黄色的梯形字幕，一部星战电影从此开始！

《星球大战IV：新希望》

The Imperial March帝国进行曲

这首配乐又称为维达主题。第一次出现是在《帝国反击战》中，黑武士出场的音乐，伴随着这首气势恢宏的曲子，帝国出场了，立刻给人一种威严而又黑暗的帝国形象，仿佛看见维达身先士卒带领帝国冲锋队冲锋陷阵、镇压反叛的画面。

《星球大战Ⅴ：帝国反击战》　

Duel of the Fate 命运的决斗

这首配乐在电影中所配的画面是魁刚·金和欧比旺师徒在Naboo战役中对决达斯·摩尔。配乐以人声贯穿始终，营造出一种宗教般的气氛，配合着千年以来绝地与西斯的第一次正式对决，标志着银河系上千年未有之大变局的开始。

《星球大战VI：绝地归来》

Anikin' Theme 安纳金主题

这首配乐婉转曲折，表示安纳金作为天选之子出身不凡，但人生起伏剧烈，在光明面和黑暗面间转换。配乐的结尾，出现了经典的帝国进行曲（维达主题）的元素，预示着安纳金将在今后转变为黑暗尊主达斯·维达。

《星球大战前传1：幽灵的威胁》

Across the Stars 穿越星空

这是所有星战配乐中明确被称为爱情主题的配乐，也是全部单首配乐中最长的。这首配乐荡气回肠，百转千回，表现出银河千年未见之大变局之中，身份特殊的安纳金和帕德梅之间禁忌的爱情。配乐由强变弱，预示着二人爱情以悲剧结尾。

《星球大战2：克隆人的进攻》

威廉姆斯与《星球大战7》导演艾布拉姆斯（右一）

Battle of the Heroes 英雄之战

这首配乐所配的画面，是昔日亦师徒亦挚友的欧比旺和安纳金变为互为对立面的绝地和西斯之后，在穆斯塔法上的决战。与命运的决斗一样，配上了人声，表现出一种宿命般的气氛。

《星球大战3 西斯的反击》

Binary Sunset 双子落日

塔图因双子落日，是星战中经典的画面之一。这个旋律虽短但给人一种悲壮之感，从西斯复仇结局的落日响起：夕阳西下，紧随其后的是漫长而又难熬的黑夜，人们等待着光明的重新来到。于是一听到这首曲子，就会在脑子中出现壮观的落日景象，也出现使用原力的场景。

《星球大战前传1：幽灵的威胁》（最终收藏版）

Princess Leia's Theme 莱娅公主主题

这首配乐前段比较轻柔，正合莱娅公主娇小可人、柔情似水的形象；后段有所加强，则营造出公主刚强、勇敢、果决的形象，表明她身为义军重要成员的身份。

《星球大战三十周年纪念》　

Yoda's Theme 尤达主题

这首配乐前后变化比较大，表现出尤达的多个特点：900岁的绝地大师泰然自若宠辱不惊、如老顽童一般的恶作剧、睿智的绝地导师，是对尤达在电影中表现的一个总结。

《星球大战精选集》

Luke and Leia 卢克和莱娅

这首配乐表现了在正传三部曲里兄妹二人的关系发展。两人在死星见面之后，多次共同出生入死，之间产生了难以言传的感情，配乐也变得百转千回。当二人的关系被揭示为兄妹，而维达是他们的父亲，配乐变得激昂，表现二人之间关系的转变和确定、以及在心中掀起的波澜。配乐结尾又归为平静，暗合二人接受了彼此的关系，共同面对未来。

《星球大战7：原力觉醒 》