城下

乐怡

这些艺术家们，在努力思考的，既要与传统保持距离，也要与西方现代艺术拉开距离。

丙申新春，朵云轩艺术馆，一次特别的展览。以往都是名家作品，这次，却是全新的尝试，上海的年轻艺术家在哪儿？他们在想什么？作为群体，他们各种状态是怎样的？他们的作品和社会发生着怎样的关系？一系列的问题，使得我们越来越对这些创作者们提起兴趣，由徐明松先生作为学术主持，通过“城下”这个语境词，在当代社会人文处在多元价值的今天，试图通过当代水墨创作的语境，观察他们的作品如何进行某种多元化开放的表征。

城下，或然呈现了一种分野，城市与乡村的分野;自然与现代文明的分野;山水文化与都市文化的分野。城下，抑或是一种情境，诚然更是一种态度，在传统与当下、东方与西方之间的恍惚、纠结、执拗、坚持。在宽容中择取，在重围中前进。尽管有时看见的不全是灿然的希望。

此次朵云轩邀请了当下一批颇具实力的中青年画家于朵云艺术馆联袂展出，其中不乏一些优秀作品，体现出了新当代水墨画家们朝气蓬勃的风采。参展的十三位艺术家们，各具独特的艺术思想与艺术观念，从而形成独一的水墨艺术形态，这是他们的符号，或许对于某些作品来说现在称之为“符号”还为时过早，还有很大的空间。作为横向比较，他们的作品确实已可言状貌。他们在对新当代水墨画的探索中，既注重对传统的了解，更注重对文化精神的继承，他们以现代人的思维去观察、研究和体验生活，以传统功力表现生活，对于传统吸收借鉴其中成熟的笔墨语言、高雅的审美情趣，并且进一步发展。

更有意思的是，这些艺术家的身份与角色恰恰符合了本次的展览主题。地理方位的指代，他们都生活工作于这座城市;文化复合的指代，虽然生活工作于这座城市，但他们年龄、籍贯、学校、美育教育都不同，因为机缘，缘分，这也是策展人的用意，拉帮结派的展览需要被取代，参展艺术家们都是奔着一个类似的艺术观点，不管传统还是当代，审美取向，追求方向，生活方式都是在点滴的交往中慢慢渗入、融合、汇聚、共通的，此中的多元性也因为这个展览，汇聚，而成为“城下”的一个缩影。

城下，一个艺术现象，一个发展趋势。当年是个时髦话题，过若干年便成往事，樯橹间灰飞烟灭。可能昙花一现，可能成为经典。就像那些城郭城墙，谭其骧先生曾说：“历史好比演剧，地理就是舞台;如果找不到舞台，哪里看得到戏剧！”空间因素对历史的作用如此重要，现在的当代就是以后的传统，一个人的精力和时间与这个空间发生着某些密切的关系和化学反应，这里的空间是个大概念，工作生活的大地方，享受、思考、创作、保存等，历史的某段表征，城下，也是一个时间。

为了便于理解，我们只能将较大范围浓缩在人和作品呆得住的空间大小进行观察、分析和研究。中国当代水墨是基于对传统中国画的当代发展而来的一个全新艺术概念，相比于传统水墨，当代水墨在当今艺术市场上的角色分配具有流行性，既有传统传承之要素，又有当下时代的文化风尚与取向，并从精神追求上更多保留了中国文化的精神内涵。我们对于中国当代水墨的理解，其中“当代水墨”的概念还有待阐述，但姑且希望用这个词告诉观众，这些艺术家们，在努力思考的，既要与传统保持距离，也要与西方现代艺术拉开距离。这对艺术家们的艺术修养和创造力都是一种挑战，他们用他们独特的水墨语言来描绘当下美好的一切，带给人们的是一场美丽的视觉盛宴！

信息

“海上风——上海书画院·上海炎黄文化研究会2016年书画年展”开展

2月23日，由上海书画院和上海炎黄文化研究会共同主办的“海上风——上海书画院·上海炎黄文化研究会2016年书画年展”在上海书画艺术馆（上海市华江支路566号）开展，此次展览书画作品200余幅，作品涵盖书画印三大艺术门类，均为两院画师的精品力作。

此年展沿袭传统，陆续举办多届，其重要意义是对上海书画院的研究方向和艺术推向性的明确，具有指导性意义。另外，此次展览首次与兄弟单位上海炎黄文化研究会齐心协力，这不仅促进了两院的共同发展，同时也希望作为契机，齐拧一股绳，团结上海美术工作者，共同将上海书画艺术的舞台越搭越坚实。